李育才是一位伟大的导演。根据资料显示，他应该是西影工作室的总监。我在某个花瓣上只看过他的两个视频，一个是《寻仇阴阳界》，另一个是这个《蓝煞星》。在20世纪80年代一批同类类型电影中，他的叙述没有停顿感，比较流畅。尤其是这部根据小说改编的《蓝煞星》，更是成熟了，几乎接近成熟的侦探电影了。成熟流畅的叙事在于对某种生活状态的掌控和把握，不是通过看书、看电影、听等间接体验，而是生活在其中，至少是在相似的环境中，实现叙事的流畅联系。《蓝煞星》中，预谋犯罪、尸体展示方式、复仇计划、连环阴谋、变相杀人等细节几乎没有重大缺陷，体现出高智商犯罪，能给观众造成一定的冲击视觉效果。而不是低智商的刻板印象坏定。我不太清楚李育才导演的身世。但总体可以看出，他对高智商犯罪并不陌生。包括古装题材的《寻仇阴阳界》，几组嫌疑人被抛出来引诱观众，最终揭晓的凶手却是最不可能隐藏最深的那个。这样的设定在阿加莎等一些专业侦探悬疑小说中是有用的桥梁。李导运用得非常熟练。《蓝煞星》这部电影的拍摄地点好像是在香港（我不确定，片中的警察制服看起来更像香港）。片中的豪宅、别墅、游乐场、哥特式鬼屋，总体提升了影片的品质。风格也很符合所谓银行大亨的身份。在同时代的一些犯罪电影中，中国建造和布置的所谓豪华场所显得有些虚假和廉价。不知道20世纪80年代李导是如何获得出国拍摄外景的资格的？还有一点不得不提的是，李导的审美非常好。无论是阴阳界的女演员，还是蓝煞星的，个个都是美丽的。比如廖雪秋试镜《寡妇》、李雪梅试镜《杏儿》等等，都无可挑剔。《蓝煞星》的两位演员许幻山和支一桐都是资深演员。许幻山自身的坎坷经历和复杂经历造就了他阴暗古板的性格。但智易通却深谋远虑，稳如泰山。关键时刻，他微微一笑，不遇宠辱，颇有外人之气。片中两人西装革履，手捧酒杯有说有笑，互称兄弟，但现实却是波涛汹涌，刀光剑影。不仅戏好，神态也好，真是赏心悦目。我们对20世纪80年代中国电影的观念大多停留在以张艺谋、陈凯歌为代表的所谓第五代导演身上。事实上，同时期的一些知名电影制片厂，如西影厂、峨嵋电影制片厂、潇湘影厂、上海电影制片厂等，都以探索和实验的精神制作了大量的优秀作品，包括叙事、类型、视听语言和电影意识形态的大胆探索。但在中国电影制片厂时代，在众多的作品中，真正走出片场、走向中国、走向世界的却是张艺谋。事实上，张艺谋的原创作品在中国并不受到青睐，而当中国的国门在20世纪80年代刚刚打开时，西方人对中国这片神秘土地的好奇和窥探，在他们拍摄的大胆探索的作品中得到了最初的满足在革命题材、农村题材、民间题材的电影中获得了。西方的人气和荣誉造就了第五代的辉煌。与此同时，或许很多像李育才这样的导演和他们的作品已经悄然淡出了张艺谋的光环。人们总是关注聚光灯下的英雄，而没有关注构成整个背景的群像。很多像李育才这样的第五代同时代人，都是中国最早接触西方当代思想、最早睁开眼睛看世界、最早看到很多西方电影（内参片）的人。他们的作品凝聚了他们先进的理念、超前的思维、认真的思考和大胆的实验探索精神。我相信他们有独特的人生经历才能拍出如此耐人寻味的作品。然而，西方人更愿意为《红高粱》中国大地上升起的原始欲望喝彩，而不是看到他们眼中的东方“野蛮人”像他们一样聪明、成熟、有洞察力、有思想。就像大人总爱消耗孩子的冲动、幼稚、愚蠢和小小的低级欲望，不愿意看到他们长大。