《勒阿弗尔》是阿基考里斯马基导演港口三部曲的第一部，第二部是最新作品《希望的另一面》，第三部正在筹备中。作为阿基的头号粉丝，我非常期待。

这部电影是导演生涯中最温情的一部作品。从男女主角的名字：马塞尔和阿莱蒂，可以看出阿基对法国诗意现实主义导演马塞尔卡尔内及其作品的致敬《天堂的孩子》。在镜头语言上，阿基融入了小津安二郎的“榻榻米镜头”，（即将摄像机放置在较低的高度，与坐在榻榻米上的人物处于同一水平面，从而缩短观众与观众之间的距离）。人物），阿巴斯的全景镜头和贝拉塔尔的长镜头追求视觉极简主义。开篇，集装箱刚刚打开，几个特写镜头定格在偷渡者的脸上，几乎全部都是高亮的。我们可以深刻理解偷渡者的恐惧和困惑。还有一处，当马塞尔游说小鲍勃举办音乐会时，小鲍勃以剪影的形式出现，表现出他阴郁的样子，而当他的妻子出现时，他的脸庞就突显出来了，他的喜悦之情溢于言表。难以言表。这种戏剧化的灯光手法结合tableau的（意思是让一个活生生的人播放静止的画面）场景调度（之前讲《恐惧吞噬灵魂》的时候也提到过），让影片辨识度很高。其次，阿基作品最显着的特点就是画面色彩的运用。影片整体呈现出蓝灰色的质感，有点类似于导演梅尔维尔的风格。门、窗、衣服、海都是蓝灰色的。该片虽然拍摄于2011年，但一如既往地延续了阿基的老派风格。如果不是片中的欧元纸币，整体感觉就和20世纪50年代、1960年代完全相似。同样的，包括背景音乐Matelot，也是来自20世纪60年代芬兰流行乐队TheRenegades。片中几抹鲜艳的色彩至今记忆犹新，比如马塞尔送给妻子的红玫瑰（5133）和黄菊花（0127），（0100）卡夫卡小说时背景中的一束鲜花。大声朗读。关于颜色，我在之前的作品中已经分析过《浮云世事》《没有过去的男人》和《薄暮之光》，这里不再重复。现在我们来谈谈构图，（4711）这里很像萨尔瓦多·达利的杰作《记忆的永恒》。这里，5827的构图有点像塞尚的《玩纸牌的人》。