1970年的一天，法斯宾德满腔怒火坐在餐厅里，愤恨地等待着思念的爱人考夫曼。当他的制作助理，一个多嘴又烦人的年轻女孩出现在他面前时，他狠狠地打了她的腿。女孩惊讶又痛苦地尖叫起来。其他人认为她受到了袭击。两名高大粗壮的替身演员抓住法斯宾德，把他拖到露台上毒打。法斯宾德从来没有反抗，工作人员好奇地围住了他，但没有人上前帮助他。这一幕似乎在重复一年前法斯宾德制作的电影《外籍工人》中的情节。法斯宾德饰演的希腊乔格斯被当地德国人殴打。一群人的偏执和敌意汇聚到了一个人身上。攻击性、不安、沮丧和反常情绪正处于爆发的边缘。

电影一直对法斯宾德有反思的作用，让他审视自己过去的经历。他曾多次在公开场合表示：“我和剧中的人一起生活了很长时间，我通过和剧中的人一起改变了自己。”然而，为什么同样的事情会出现两次呢？电影的段落先出现，但现实的暴力紧随其后。电影似乎并没有完成有效的护理。外界与外界之间似乎有着某种联系，事情的开始似乎还在继续，到了最后，一直到今天都没有改变。其实，这一切都源于一股强大的推动力，追随法斯宾德走向两个极端，我们姑且称之为“局外人的恐惧”和“领袖的傲慢”。

【外劳】是一部根据法斯宾德第一部舞台剧改编的电影。来自希腊的移民工人乔格斯的到来，扰乱了慕尼黑郊区公寓里年轻人的“正常生活”。希腊人什么也没做，却在年轻群体中引起了多种敌意和嫉妒。乔格斯像希腊狗一样被侮辱。最终，只有暴力成为了他们的出路。他们无缘无故地包围并殴打乔格斯。遭到袭击后，乔格斯希望和新女友玛丽一起回到希腊，回到那个没有“棒棒棒棒”的地方。乔格斯之前慕尼黑郊区的帮派青年的生活也是混乱的：玛丽是埃里克的，但他们知道在一起是一个错误的结局；突然打败了赫尔加；彼得得到了伊丽莎白的支持，伊丽莎白的分裂和分裂居高临下的态度让彼得无法正常处理两人之间的冲突；露丝和弗兰兹在一起是为了钱，只要对方给了他钱，她就像妓女一样脱掉衣服……极简主义中，赤裸的墙壁，赤裸的身体《赤裸的生活》传达的不仅仅是视觉效果，而是剧中人性中最深层次的自我困顿状态。在乔格斯没有出现的前三分之一镜头中，摄影巧妙地设计了这些慕尼黑年轻人的“漂浮”状态。他们靠在栏杆上，固定的长镜头只拍出了他们的上半身，只有乔格斯出现了。那一幕，他们的整个身体都出现在画面中。他们第一次脚踏实地，拥有了行动的潜力。显然乔格斯的出现对他们来说是一个机会，但他们没有意识到新事物的救赎作用，他们开始犯新的错误，也不忘记保留旧的，他们无意识错误的程度，他的动作不可避免地发生了错误。

法斯宾德安排演员直接面对镜头，或者90度角面对面。人物总是处于对话场景，这让我们有幸窥见他们在帮派中无聊而单调的生活。这部电影不是讲述外籍工人乔格斯的故事，而是讲述试图集体生活或工作的情况如何将虐待组织成迫害和屠杀。“作为一个局外人，乔格斯不仅要忍受孤独的侵蚀，还要与群体的偏见和敌意作斗争。”法斯宾德显然不想成为局外人。领导者并不是一个弱小的局外人。他把童年的危机留在了影片中，用拍戏的方式巩固了自己在团体中的领导地位。即使他是在装，他也在引导演员们在表演中吐露最微妙、最隐秘的内心。作为工作中的领导者，他从不掩饰自己的任何情绪，包括抑郁。他可以一杯接一杯地喝工作人员准备的饮料，喝完第九杯后，他会将第十杯倒给摄影师麦克·博豪斯。球队不断囤积这种无情的带队行为，所以开头提到的法斯宾德被打却无人救援的场景就不难理解了。法斯宾德有自知之明，以《当心圣妓》中的“骄傲导致毁灭”的题词回应了自己的殴打事件，充分挖掘了作为一名脱离集体的领导者的辛酸。电影再一次重构或者说改变了他的逻辑。他知道自己处于局外人和领导者的极端。陌生，疏远，或者过度的热情，全都在他的脑海里。剧内剧外的情感消耗并不是线性垂直的演变，而是一种早已预知结果的叹息。所以，《外籍工人》中的殴打乔格斯，以及真实餐厅里的暴力事件，都在法斯宾德的预料之中。他在餐厅被殴打后，一言不发地离开，没有激怒袭击者，此后也没有再提起这起事故。毕竟，聪明人不会抱怨日程上的事情。

整部影片的镜头非常有限，而且大多采用固定的长镜头来支撑整个场景，导致深度感和空间感完全取消。封闭的平面空间只有一处稍微延伸，那就是两个人行走的行走镜头。任意两个女人并肩行走，镜头在她们面前保持一定的距离，拉着走着的人，慢慢形成时间流动的感觉，时间最终在深度的细微调整中显露出来。然而，这显然是徒劳的，因为当人物开始移动并感知时间的恒常和流动时，势能转化为动能的过程就受到了“社会”的抵制：散步时的八卦内容始终是谣言和欺骗，这些女人和男人仍然为他人而活，他们和他们的后代仍然在他们所生活的体系内被利用和剥削。即使他们对所谓的外来者进行猛烈的殴打，他们也不能成为战略领导者。肤浅的文字和深刻的社会叙事告诉观众，他们仍然要在生活的混乱中挣扎。