相当nb。这部影片可以看作是百座文化悲歌与结局的隐喻版。斯卡佩塔的时代（百座贵族）终将结束。这就是关心他们（有一场戏是专门安排他去见家里的穷人，他骨子里的傲慢永远不会改变，哪怕他在创造所谓的关心底层，所有人都和谐共处）（低端人口与贵族携手理想化的戏剧），他唯一比那些堕落的人更好的是他仍然可以坚守传统，这样他就不会落得如图所示的全家福古驰家族电影中（刻意迎合所谓时代浪潮，打着创新的幌子，实际上是捡了芝麻丢了西瓜，这也是他的子孙能够实现转型，坚持创造），当然，以邓南遮为代表的贵族右翼文化也会被唾弃（毕竟也是上层对下层小资产阶级文化的迷恋），但究其原因他之所以能够崛起，是因为他没有学斯卡佩塔刻意淡化矛盾，而是用悲剧的方式展现了一部分真相。电影文化也是如此，只能以自由和反抗上流为由，为自己的模仿和抄袭找借口。这也是白佐所用的一招。即便斯卡佩塔能够打赢官司，通过自嘲的方式降低邓南遮一些相对琐碎言论的维度，让他在道德的最高点立于不败之地，但民粹主义的时代已经过去了，他的那些作品都是只是用来满足贵族们对“同情”和“人性”的可笑需求的放纵（斯卡佩塔表演时导演多次将镜头转向观众贵族，仿佛所谓的穷人只是他们利用的工具这些意识形态的奴性在本片中体现得淋漓尽致，导演借古讽今，暗示邓南遮和斯卡佩塔可能都是上流社会的代表，没有人比他更同情人民。换句话说，什么时候才能有一个人民可以表达自己而不需要依靠某些上流人士出卖这些二流文化资本来实现自己的声音的时代，那些不愿意向白人低头的知识分子和导演呢？留下的文化有自己的吗？我自己的创作观点和巅峰，那些坚持和片中老三一样思维、单纯认为创作已死（现在电影已死、传统剧当时已死）的Diode营销号什么时候才能给有这个天真的想法吗？这是导演向观众提出的问题。在当前西方传统自由主义复兴的环境下，本片可以作为一部能够真正通过贵族剧作家反映社会转型的电影