（多图警告⚠️）

首先，这部电影根本不应该被归类为“喜剧”……主角是一个喜剧从业者，片中还有几个笑点。关于她的故事自然是喜剧吗？

喜欢穿红色衣服的人总是给我带来某种难以形容的吸引力。搞笑牛也是如此，几乎到处都是红色，其中有很多非常吸引人的服装。整部影片可谓是一场红衣盛宴。据此，称她为“红牛娘子”也不为过。

新生跨文化交流课教导，红色在西方文化中没有吉祥的含义，而大多象征着“暴力、血腥、革命”。作为受害者，红牛女士在某种程度上也是加害者。而“喜剧演员”的身份，又给她的红色增添了几分残酷。站在舞台上，接受观众的毒辣目光和嘲笑，其实就像案板上的一块肉，最隐秘、最脆弱的自尊被掏空、暴露。幸运的是，红牛女士经过了生活的磨练，她的自尊心已经被磨垮了。内脏穿在她身上也没什么关系。

其实回顾整部影片，红衣的出镜率与红牛女士自身的状态不无关系。

#搞笑牛红红鉴赏（雾）#

的童年环境，除了自己周围偶尔有红点之外，几乎都是灰色和暗色调。比如这顶红色的小针织帽，真的很可爱！

穿着红色泳衣“游泳”，与旁边紧紧拥抱遮住自己赤裸身体的哥哥形成鲜明对比。低自尊（低到消失的自尊）是先天“命运”的恩赐，也是后天“运气”的残酷。

被丈夫“以变换奖”，当她第一次意识到“自我”与“独立”在婚姻中开始瓦解时，红色只点缀在一件灰色毛衣上

第一次见到老学究的时候，她穿的几乎都是黑色的衣服。就我个人而言，我认为她应该隐藏自己的一部分（有意或无意）。

所以，在老学究眼里，这是一个不可理解的女人——长得好看，走进他的书店，她可能就是他要找的“有内涵的伴侣”，黑人的“野女人”.

再次出现在老学究身边的时候，换上了一件红色外套，不过还是内敛的棕红色皮衣，不是她平时穿的红色。

不得不感叹！在《寻找明星》部分，从约翰·毕肖普到维克·里夫斯的客串阵营真是惊喜多、看点多啊！！（虽然有搞笑的细节，但表达方式还是比较内敛的）

第一次上台就紧张得失语，然后又面临严厉的殴打，直观上这是全片最“心酸”的地方。红牛女士裹着夜色和黑色的外套，红色的连衣裙很难找到。

#整部影片讲述的是红牛女士自我认知的几个方面#

事实上，在前面的几个笑话中，红牛女士几乎就讲述了她的主要职业经历。

“成为自杀城市”和有关自杀的模因想念她的领袖，“无用的手”和有关她父亲的故事指责她童年阴影、身体暴力和性别压迫。

这位看似大大咧咧却敏感的喜剧女王总是在回望过去，她明白“过去”充满痛苦，但却是她力量的源泉。

童年：爸爸去世后这句轻快的Yeppy台词应该是整部电影唯一真正的笑点！

在葬礼上也从头到脚穿着红色，这甚至让我怀疑这些镜头是否属于“记忆”的范畴——夹杂着个人适应因素，显得荒唐而不真实。

新长成的红牛小姐姐跳舞的样子就像是喝了红牛一样，不过看起来和周围没人一样，真的很迷人。

从后来多次舞台表演的旁白旁白来看，她的自我认知极其准确，这是我最欣赏这个角色的地方。

从小就有明显不精致但很实际的追求。

青春期是很难理解的……虽然极客、怪人在很多美国校园青春影视剧中深受观众喜爱，但现实中的歧视链条是客观存在的。

女士红牛能够坦然接受她“异于常人”的设定，并愿意在这条路上孤身一人走下去，一去不复返。作为一个偏离社会传统价值观的“局外人”，虽然孤独，但也安逸。写过《局外人》的加缪也说过，即使这个世界的命运是悲剧，我们也必须反抗，这是人类最宝贵的品质之一。他还在美国版的《局外人》中清楚地解释了什么是“局外人”。局外人是社会的反面……一个不想投下任何阴影的人，一个接受阳光直射、直面自己真实内心的人。

当她和阴沉的酒鬼妈妈在一起的时候，她似乎总是“最火爆”的时候，仿佛没有这样的“兴奋剂”，她就无法很好地应对这个无能的妈妈。红牛女士本人就是一个想“成为母亲”的人。

同样，我去看望哥哥的时候，我也有一辆红色的汽车，红色的衣服，红色的外套，还有一个红包。此时（从她的发型来看：她已经到了成功和成名的后期）她已经完全是她自己了。想来就来，不同意就走，完全走自己的路。（个人觉得是全片最美最动人的时刻！）

除了与上一代的纠葛之外，这场关于生孩子的争执也很有趣。

老学究看起来像是来过这里的人，隐约莫名得意地说着“以后你的想法会改变的”，这种论调在当事人眼里应该是最没有道理的，尤其是对于红牛女士的自我意识和清晰性。在童年经历的塑造下，她可以很坚定地慢慢地说“像我这样的人不应该生孩子”，而且她并没有抱怨自己的意思，只是陈述了一个早已确立的事实。

不过，全片并没有明确介绍这个想法是从什么时候开始萌芽、成型，又是在什么时候完成的。

这个领导者也是一个警钟，红牛女士可以看到人们的自尊在这样的职业选择中是如何不可避免地、残酷地瓦解的。“喜剧演员”这个职业确实不是普通人能够做出的选择。《火花》中呈现的日本漫画家们也相当郁闷。美国观众直接粗暴“刺伤”的倾向也让人难以忍受。

这段自白之所以感人，是因为它展现了红牛女士的另一个可贵特质——拒绝说谎。

拒绝撒谎，拒绝遵循既定规则，拒绝简单化，拒绝为自己的情绪戴上各种面具。

索尔仁尼琴曾在文章《不要在谎言中生活》中指出：“谎言不仅是道德问题，更是国家支柱”。阴谋。红牛女士愿意坦白自己的感受。有人认为她无知、冷漠；有人认为她无知、冷漠。但在我看来，她是在反抗道德绑架和极权社会。

其实她和《普通人》里的玛丽安很像。有一定自毁倾向的人，不会满足于世俗意义上的“好人”。即将到来的不稳定。换句话说，在缺乏爱的环境中长大的人或多或少都是“爱无能”的。即使对方给予无限的爱和肯定，他们也无法安心接受“美好的环境”。

在他们躁动的世界里，“对我好一点”并不等于“我会/应该爱你”，这与常人的认知不一致。

不相信幸福美满，不相信骑士，不相信父权制的谎言。

性别暴力贯穿影片始终，但与其说它是“反抗的对象”，不如说是“既定的事实背景”。不仅有父亲和丈夫的暴力言行，还有很多人一直在说的“做歌手”等歧视性话语。性别暴力与男性气质、控制力和权力有关。他们有支配的权利，有支配的权利，有权利用暴力来表达他的一些情绪，甚至转移愤怒。

即使她像红牛女士一样固执，但她的大部分行为都是被动抵抗，隐忍才是最重要的，我行我素。但遗憾的是，即便是这样的反抗也带来了巨大的反冲力，最终也是以红牛女士自身人格的分裂和毁灭为代价。

（至少在当时）这是一场女性无论如何都赢不了的战斗。

“离开是一种勇敢”，说得很对，但即使此刻决定离开，这一次诺拉也必然会寻求回来，这就是命运。从泥坑中奋力拼搏并继续前行，但你留下的泥泞脚印会引导你返回。说起来，红牛女士在约克郡出生长大，在那里出生和长大，这里也诞生了很多传奇女性——勃朗特姐妹、安妮·利斯特……女性的挣扎、诉求、反抗，来自于维多利亚时期至今，仅重演了一百年。

#关于童心和透明#

和面条打架笨拙又可爱

我真的很喜欢这段。红牛女士还和刚结婚时一样，从一个房间到另一个房间徘徊，看着眼花缭乱的书籍，看着两个厕所，嘴里叹着Hollysh*t！！，就像一个永远不会失去好奇心的孩子。

戏太多了哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈，光看这部分图就感觉她真是个能自娱自乐、容易满足的疯子，但配上旁白，所谓“控诉”他们”能感受到她无限的清醒和冷漠，真是矛盾。

一开始，我在空旷的街道上远远地看到滑稽小牛（小红牛）的身影，蹦蹦跳跳的~

（PS：这一帧扮演的TonyPitts是在《浴血黑帮》中扮演SergeantMoss的演员，我也喜欢那里的口音）

最后回到FunnyCalf的挥杆动作。原来，所有的暴力、欢乐、泪水、痛苦，最终都只是对童年的妥协和回应。

最后真想感叹一下，《欢乐守护者》的翻译实在是太多了…莫名有一种梦工厂治愈漫画的既视感…《喜剧女王》被《PainNews》使用更是让人想要来看看欲望_(:з」∠)_