这部电影从一个非常特殊的角度诠释了港式动作，而港式动作在这里似乎更像是一个情感故事的陪衬。ELLEY将其比作杀手的梦歌，相当贴切，而甄子丹对肖邦的偏爱也正是从这种如梦似幻的对爱情和生死的沉思中显现出来。对于看过吴宇森血腥屠杀的观众来说，这个故事的情节可能会显得很熟悉。《血战二侠》是甄子丹极力推荐的一部电影，讲述了一个充满爱与情的杀手的故事。《杀、舞、舞》的结局与《二侠》有些相似。然而，没有风格。甄子丹饰演的冷漠杀手是导演通过复杂细致的光影手法塑造的一个定格的形象。他相信没有人是无辜的。梦中的天使，女警嘉莉，两人在微风徐徐的早晨在繁华都市的街头相遇，随即展开了一幅情感画卷。矛盾、迷茫、迷茫的人物伴随着影片独特的节奏在银幕上上演着一段悲伤的故事。一切都如流光般迅疾，如流光般飘忽不定，如流光般不可捉摸，无法留存。甄子丹在拍摄本片的动作戏时给自己提出了不小的挑战。他在影片的打斗场面中多次使用强有力的交响乐作为背景音乐，以体现动作场面的宏伟和复杂。从开场Cat在时代广场顶楼单枪匹马消灭一群恶毒歹徒到影片结尾Cat与WesleyWong在废弃玻璃厂决斗，Cat用两件奇怪的武器——荧光灯——完成了复仇。管子和吊扇，甄子丹的动作给了观众最高的视觉享受。以气势磅礴的交响乐作为背景音乐，体现动作场面的宏伟与混乱。从开场Cat在时代广场顶楼单枪匹马消灭一群恶毒歹徒到影片结尾Cat与WesleyWong在废弃玻璃厂决斗，Cat用两件奇怪的武器——荧光灯——完成了复仇。管子和吊扇，甄子丹的动作给了观众最高的视觉享受。影片中最引人注目、最复杂的部分是荣光扮演的杀手找到了Cat居住的公寓，Cat和Carrie的生命处于极度危险之中。在这里，甄子丹利用变幻闪烁的光线、快速切换的画面、镜头在几位主角之间的快速转移、激烈的枪声、弥漫的火药烟雾以及在紧张的故事之间突然闪现的细致的静物镜头，营造出一种情感细腻的场景。扭转和旋转的形象就像从过山车上看到的世界。其实它的本质依然是甄子丹过去的传统动作设计，只不过影片中过去的动作是由细腻的心理、阴暗的情绪背景和强烈的韵律节奏衬托出来的，节奏对比出不同的风格。一种耀眼的火焰。独特摄影技术的运用是本片的一个重要元素。从某种意义上说，摄影机也成为影片中的关键角色。甄子丹选择了具有强烈个人风格的艺术光影色彩：以深邃的烟蓝色为主色调，配以耀眼的绿色和鲜亮的红色来建立和延续影片的基调。甄子丹通过互动镜头和平移、特写、慢动作、闪回、淡出等剪辑剪辑，成功加深了影片的戏剧张力，以摇曳飘逸的虚幻光影之舞给观众留下深刻印象。屏幕上。带来强烈的视觉对比和视觉冲击力。其他广受好评的艺术电影制片人也拍摄过类似的作品。但甄子丹的特点是他巧妙地运用摄影技术，将猫形象所体现的强烈冲突细节体现出来。一方面，Cat因为过去被朋友背叛的痛苦记忆而深受憎恨，外在形象表现出残忍、愤世嫉俗、好斗的性格；另一方面，Cat其实是一个细腻而丰富的角色。生命的本质中，隐藏着脆弱和易感性。而被天意捉弄的猫，将这一切都埋在了内心最深处，用仇恨的铠甲紧紧包裹着自己的心，遮在了他英俊却冰冷的脸庞之下。这种明显的冲突，结合甄子丹的另类诠释，进一步加深了故事的情感起伏，人物形象也更加清晰浮雕。这部电影的文艺片名应该是这部电影导演手法的最好体现。当激烈的枪战和动作场面褪去时，抒情的时刻悄然而至，风景如画，诗意盎然——猫和他的梦想伴侣凯莉，黎明时分在屋顶上跳舞。猫在屋顶石栏上休息的特写，近景与远景的切换，嘉莉的长发随风飘扬，渲染出轻盈、美丽、忘却的感觉。舞蹈。而在猫的公寓里，静静旋转的吊扇的特写似乎在猜测这段未知的浪漫会是短暂的还是永远的。背景音乐大量使用钢琴，安静的思绪中有一定的向往。跌宕起伏的情节被旋律点缀着，仿佛一切都像传奇的行板。杀戮、舞动、舞动，确立了动作片的全新概念。在这个理念上，它脱离了以往传统意义上对动作片的期待和期待，从而在另一个层面上赢得观众。

影片评价《杀杀人、跳跳舞》作为一部都市枪战片，自然充满了惊心动魄的枪战场面，甄子丹式的动作，敏捷流畅，力量诱惑与音乐节奏的结合，宛如武侠中的芭蕾。除了动作和枪战之外，本片还生动地描绘了一段悲伤而无望的爱情。一个男人和一个女人，原本是对立面的两个人，在命运的安排下相爱了。看来这段爱情注定永远不会结束。他从一开始就没有得到上帝的祝福。