作为李碧华的长期粉丝，我一直只看到他的文章，却没有看到他的人。除了她出版的所有作品之外，她拍摄的电影也是她的博客。虽然素未谋面，但我一直喜欢李碧华的进取，喜欢李碧华的孤独，喜欢李碧华的街头生活，喜欢李碧华的缜密思考。在她的作品中，世俗人和鬼魂的界限变得模糊。奇恋与缘分想谈谈。仿佛在香港又仿佛不在香港，似乎充满了温柔，又似乎生来冷酷。她写的第一部电影就足以震惊世界。这是一部以文革为背景的丧尸片，由梁家辉、王祖贤等明星演员主演。看来主管是刘镇伟，王家卫也在后勤人员之中。虽然最广为人知的就是《霸王别姬》，但我一直认为梅艳芳的《如花》才是最揪心的。黎小田和邓景生的主题曲更是火上浇油。关锦鹏和张国荣让这部电影成为我心目中香港电影的标签。看来这几年的影视作品并不多。与90年代的丰富制作相比，我唯一看到的就是前年大陆改编的连续剧《生死桥》。刊物是易水的迷你小说和散文集，夹杂着各种辛辣、冷酷、怪诞、扑朔迷离的时世评论。就像中国、澳洲、台湾、日本的各种小吃一样，有万种口味，有万种风格，万佛在庭，万籁俱寂。我个人最喜欢的是灵异小说。因此，她精彩的短篇小说被搬上银幕是不言而喻的。看了两晚《梦幻》和《缥缈》，感觉《缥缈之夜》最具代表性。无论是气氛还是表演都类似于读书的奇幻，更有香港（其实是中国）的味道。而幻想之夜更类似于日本的《世界奇妙物语》，无非就是都市鬼话，在任何领地都不会发生冲突。泰迪罗宾这一款，除了莫绮文的旗袍之外，似乎更多的是欧美风格。两部电影的相似之处，除了都是分段叙事，都是“烂馅儿”，中间段落最薄弱。奇幻之夜中的捉迷藏本应是凸显恐怖主题的桥段，但由于大量低俗的恐怖情节、化妆、音乐以及糟糕的表演，让人昏昏欲睡。如果没有最后的泰迪罗宾和莫绮文曼妙的身姿，“奇幻”就彻底沦为“平淡”了。相比之下，《烟雨夜》又回到了原来香港标签的李碧华地带，更何况还有完全有能力代表香港演员的“香港制造”陈果和“任达华”。好吧，不提了，梁家辉和陈慧琳的部分就像吐司的四个边，必须把它切掉才能做成美味的三明治。在大多数作品中，梁家辉的表演在某些时候还是可以看的，但总会有这样一个“爆发点”，雅会突然撕掉伪装已久的压抑或尖锐或轻浮，而只是想给你看点层次的东西，我怕你看不出他会演戏，就像是一名伴游的低腰裤，在沉迷于性感时突然看到底部有假的“花花公子和梦特娇”商标绝对是一件非常恶心的事情。至于陈慧琳，女王的称号很可能就是为了方便抢角色，甚至创造了一个角色。蒙古吉普赛女巫是一个与电影进度无关的高端装饰。而李志毅则将一个有望成为迷你版《胭脂扣》的故事拍成了无线肥皂剧。几乎与梁家辉相反，任达华的表演完全忠于故事和剧本。这种注重基础的扎实表演，让他几乎每一个角色都有耳目一新的感觉。导演和名字出现在片尾摄影师后面也就不足为奇了。陈果的复出对于香港电影界来说应该是个好消息。我不记得第一卷里有关于扮演反派的文章，但邵音音正是我想象中的市侩卑贱女人的面孔。陈果的后半段，有一些港版《死神来了》的痕迹。有点失望，但《因果报应》的拍摄方式可能没有太多选择。总之，两部电影既有惊喜，也有失望。想象力总是比图像更加丰富多彩。这就是文字的魅力，也是改编电影永远的遗憾。无论手段多么高超，将幻想、模糊的文字变成图像，总会失去很多色彩。唯一不变的，是李碧华，一个在市井里做梦、迷离的小女人。