2014年，当《浪客剑心》最终章发售时，很多人都后悔没能重制漫画中的诸神的记忆。去年，当有报道称原班人马创作了《纪念篇》的最后两章时，原著和电影的粉丝都兴奋不已。因为《浪客剑心》无愧于近十年来最佳漫画改编的称号（即使时间已经过去了），我当然很期待这样的作品。

一部作品的成功取决于很多方面。《浪客剑心》在时机上先胜：该片是日本华纳投资的，有这样一个不逊于东宝、东大妈的大富翁，所以拍摄自然是大手笔。另外，当然，对手实在是太弱了，真的不行！有！一！个人！有能力的！打！的！无论是早期的《热血高校》，当代的《寄生兽》《进击的巨人》，还是后来的《jojo的奇妙冒险》，都太弱了。日本是一个有两刺的大国，第二的灵魂也隐藏在血液里，真人自然会带来夸张表演的问题（这就是为什么看日本表演很夸张，有些老剧不能免疫）。而《浪客剑心》很好地平衡了中二和历史的厚重感，自然就能脱颖而出。

其次，影片的剧情立意也堪称佳作：在幕府末年，幕府覆灭的第一场战役——鸟羽伏见之战，幕府军队取得了胜利，为维新派服务，执行了各种刺杀任务的刽子手拉了刀斋，眼见新时代即将到来，他放下剑走开。为了弥补自己的罪孽，他改名剑心，并换了一把反刃刀（即改成刀背，不能砍人）。“杀戮会滋生仇恨，仇恨会驱使人们去杀戮，斩断这个因果循环，就是这把逆刃的使命。”以此为信念，为救赎而奋斗。

演员，主角由《假面骑士电王》出道的佐藤健（以下简称糖）饰演。选角的可靠性是这部电影成功的一个主要因素。格兰诺斯扮演的是剑心一贯的奶油色角色，但他在战斗时态度坚决，甚至有点冷酷无情。几乎所有比较敬业的演员，这部电影的动作场面几乎都是亲自上阵。更不用说作为主角的格拉诺斯精通刁薇亚和拔剑术。作为一部动作片，好看的动作场面自然是第一位的。本片的动作导演曾是甄班的，动作戏也赏心悦目（我最喜欢建新VS苍子的那场戏）。另外，其他演员的选择也没有违和感。原著和电影的粉丝都没有被冒犯。在配乐方面，本片由佐藤直树作曲，而影片的主旋律《飞天》更是令人印象深刻。这位先生善于用女声来凸显历史的厚度和沧桑。当年的《龙马传》op的旋律就是他写的，一开始就让人感受到那个时代的惊涛骇浪。配乐真是一门大学问，配乐是影片能够平衡热血与历史感的一大功臣。

制作和场景中需要什么。125亿+日元的票房也证明了市场反馈非常好（日本电影市场日渐下滑“这个量级真的可以称为巨人的存在”）。所以华纳自然不能放过这棵摇钱树。从第一支预告片来看，整体风格与前作相同，错过的概率并不高。只是如果能要求一部电影在内地上映，在大银幕上看到岂不是很棒。虽然不太可能，但是人还是得有きぼう