我看了朱丽安·摩尔主演的《野蛮格雷斯》，这部电影看了几天仍然在我的脑海里挥之不去。我在夏季电影节上选择这部电影是因为朱丽安·摩尔，但我对导演汤姆·卡林不太了解，故事简介也只是网上的简短介绍。我知道这是今年戛纳电影节参加戛纳电影节的电影之一，仅此而已。该片改编自娜塔莉·罗宾斯和史蒂文·M·L·阿伦森合着的同名作品。野蛮的格蕾丝。网友表示这部电影不知道什么意思，就不看了，去看电影了。也许有些人不接受电影中的道德伦理，以及一些令人震惊的画面。但总的来说，我非常喜欢这部电影。我觉得导演做了很多尝试，也很用心，希望一次性加入很多元素。或许，这就是汤姆·卡林丰富的制作经验吧。他执导的作品并不多。他曾经监制了《我射杀了安迪·沃霍尔》（1996），相信他这次是有点野心勃勃，渴望给观众一个感叹号。看完电影的第一感觉就是故事性很强，是一部情节和演技并重的电影，朱丽安·摩尔的演技也得到了一次又一次的肯定。我看过她的戏剧《木兰花》（1999年）、《时时刻刻》（2002年）和《远离天堂》（2002年）都令人印象深刻。这次她大胆的表演可能会让一些观众望而却步，但我认为她非常好。扮演芭芭拉·戴利·贝克兰（朱丽安·摩尔饰）的儿子托尼·埃迪·雷德梅尼也相当不错。整部电影基本上就是他们两个人的故事。摄影也值得注意，很多镜头角度都是刻意安排的，可见导演的心思。他喜欢演员们眼睛的特写，确实，他们所传达的信息比很多对话更有力量。儿子从小孩到大人的切镜头，用眼睛和马眼来交流，虽然手法有点老套，但或许更加强化了导演对演员眼睛讲述故事的重视。而儿子托尼的眼睛确实是电影中非常重要的元素。因为整部电影都是从他的POV开始的，所以他从头到尾都是故事的主角，在故事的一开始，他就用他的旁白来解释他的一生，从出生到成年。这就是他的人生，他的故事，而他的母亲也是主角。用儿子的POV来讲故事很有感染力，我不知道原书本身是不是一样，但是如果用我妈妈的POV来举例，整个每个故事都是不同的。在朱丽安摩尔受到丈夫粗暴对待的场景中，她向门外望去。其实应该没有人，但那个角度却让人感觉她的儿子在窥探一切。可以看出，影片以她儿子的POV为出发点，感觉很重。我记得电影前面有一个场景，儿子还是个婴儿，睡在床上。爸爸和妈妈回家了，爸爸布鲁克斯（史蒂芬·迪兰StephenDillane饰）看着床上的儿子，说他是个好人。而在电影的最后，儿子在警车里，表情茫然，旁白是他写给父亲的一封信，信中写道：“如果你问我在监狱里是什么感觉，我告诉你，就像大家想的那样。”语气很淡漠。一个完美无缺、近乎完美的婴儿，最后却变成了杀人犯。其中，母亲可以说是罪魁祸首。从始至终，儿子都是一个无辜而可怜的受害者。据说芭芭拉·戴利贝克兰和儿子坐在沙发上的那一幕是在“帮助他”，也许她一直想帮助儿子改变性取向。但我个人觉得，从一开始，母亲就想掌控儿子的一切，同时也对儿子有依赖。或许从丈夫的心离开她的那天起，从她试图操纵他却失败的那一天起，她的目标就转移到了儿子身上。儿子在以后的日子里不仅成为了她的丈夫，也成为了她的丈夫。操纵他的生活。我个人认为他儿子的性取向是他的母亲和两对夫妻破裂的关系造成的。大家有没有发现，电影中朱丽安·摩尔带着儿子从巴黎搬到伦敦后，她向朋友们提到了一位作家的名句，其实她记错了，原句应该是“当一个男人厌倦了伦敦”，他厌倦了生活；因为伦敦有生活所能提供的一切。”这是塞缪尔·约翰逊在《博斯韦尔的一生》电影中写的，她说是巴黎，但实际上伦敦是正确的。也许这反映了她的情绪不稳定？导演/作者是否有其他含义？我个人认为导演的野心值得佩服，将原著（本身就是20世纪70年代真实事件改编）搬上银幕的大胆尝试，情节紧凑，没有任何沉默，是一部让人浮想联翩的作品。比如关于人性、家庭、亲情等的故事。这样的电影。虽然这部电影的道德标准超出了常人所能接受的范围，但仍然给人留下了深刻的印象。并不是说我认同它给我们带来的信息，而是电影的手法、演员的演绎、镜头的运用，每一处都值得观众细细品味。