我在剑桥电影手册系列中看到了很有趣的Barbarella——戈达尔，从另一个角度解释了法国电影在后新浪潮时期的转变：正如法国的国家铭刻在女性的身体上60年代，现在女性的身体象征着变化。1967年，罗杰根据让-克洛德·福里斯特的科幻色情漫画《Barbarella》改编的电影版本将美国的影响力推向巅峰，该片由美国女演员简·方达饰演机器人性对象。但到了1972年，当方达重返法国电影《Toutvabien》时，她的角色是一位真诚的女权主义记者。（JillForbes、Pierrotlefou和后新浪潮电影。）据说象征自由、平等和博爱的玛丽安剪影是国家标志上的玛丽安剪影，但对于美国人来说，它是象征性的还有英勇的芭芭丽娜。这位性感女主角的出现标志着一种变化。她让深受希区柯克和黑帮电影影响的电影手册导演意识到，美国电影不再是他们所喜爱的。是时候跟美国流行电影说再见了。分手。二战后，美国文化对法国电影的发展和转型产生了真正的影响。比如新浪潮的诞生，20世纪40年代和1950年代出现了专门介绍美国文化的杂志，电影手册本身也对美国电影给予了持续的关注和评论，直到这些评论家拿起自己的相机，开始了新浪潮以及多部影片的剧本和原型源自1945年创刊的《黑色系列》翻译引进的美国惊悚小说；例如，在20世纪60年代，面对越南战争，在1950年代深受阿尔及利亚战争影响的法国人认识到了美国或苏联的帝国主义。它与法国自身的政治一样重要，而这种对美国和国际事件的关注对迪兹加·维尔托夫派产生了重大影响，该派在1968年五月学生运动期间推动了政治电影的创作，试图探讨法国与法国之间的关系。帝国主义与电影制作。复制的力量与图像的政治本质之间的联系；又比如，《芭芭丽娜》的出现让后新浪潮导演意识到法国电影的出路在于归化和归化，将关注点从国外转向国内，发现本土素材。事实上，早在1965年，戈达尔的《狂人皮埃罗》就曾表现出反主流的企图，专注于国内问题。虽然其中也有越南战争、美国大兵等国际政治元素，但戈达尔倾向于将这场看似遥远的越南战争带入法国男女的生活，其1967年的《越南战争》强调了国际战争的影响。关于法国当地人生活的事件以及每个法国人对他们的责任。因此，1972年，当芭芭丽娜-简·方达在《Toutvabien》中以女权主义记者的身份出现讨论国内问题时，法国电影“与美国通俗小说和通俗电影的漫长恋情”就已经彻底结束了。