2017.12.14clit2007termpaper刚交做了一万年的research熬了三天睡了7小时18年2月更新这门课拿了A-所以这篇文章想写的还不错HowTheUmbrellasof瑟堡并置法国新浪潮背景下的现实主义自我反省作为“左岸”派的一员，雅克·德米可能不会拍出像《电影手册》电影制片人那样前卫的电影。当浪漫音乐剧《瑟堡的雨伞》于1964年问世时，由于其风格和美学方法，人们认为它几乎没有对法国新浪潮有任何激进的代表。但其非正统的全唱对白以及优美的音乐无疑引起了极大的关注。影片由三部分组成，讲述了一对年轻夫妇吉纳维芙和盖伊无可救药地相爱，最终他们被命运（主要是阿尔及利亚战争）拆散，命运各异的故事。本文认为导演雅克·德米将自我反思的特征与暗示并置《瑟堡的雨伞》中的现实主义风格，赋予了这部电影一种迷人的特性，它融合了传统的法国电影和法国新浪潮的兴起。本文的想法是建立在罗伯特·斯塔姆关于自我反身性和现实主义在同一电影文本中相互渗透共存的观点的前提之上的，这一观点挑战了布莱希特对现实主义的批判（152）。里克·奥尔特曼提出了语义/句法二元理论，根据历史发展对流派进行分类。他还论证了音乐剧的三个子类型，即童话音乐剧、表演音乐剧和民间音乐剧，并将它们与相应的文化背景和其他音乐属性联系起来。然而，根据奥特曼的理论，《瑟堡的雨伞》在语义上仍不能被定义为音乐剧，从某种意义上说，对白和演唱之间的氛围没有变化，而是每句台词都以宣叙调的方式呈现，并由专业歌手预先录制的配乐配音。这部电影不一定符合这三个子类型中的任何一个，以突出婚姻在特定社会文化背景下所建立的特定价值。然而，它确实向当代新浪潮者所迷恋的古典好莱坞致敬，拥抱好莱坞黄金时代的流行音乐流派，同时融入了对社会政治问题评论的法国故事。在工作室音乐剧《红磨坊》中也可以找到类似的做法，即通过融入创新来向这一流派的历史发展致敬！（2001），帕菲特-布朗指出，它将新时代的技术与世纪末波西米亚主义的怀旧融为一体，引发了“艺术重塑”（24）。随着叙事背景的唤起《乐队马车》（1953年）和《雨中曲》（1952年）等好莱坞经典作品，《红磨坊》的片中秀形式让人想起传统意义上的奥特曼表演音乐子流派。费尔指出，电影中的人物试图呈现的表演与电影叙事空间中的相对现实之间的平行关系倾向于强调永恒的爱情主题，而不是“歌颂演艺事业”，这与所处理的主题相反在大多数好莱坞经典片中秀中(61)。但这种平行性最终是针对音乐电影的自我反思性质，并引起人们对电影虚构世界中构建的假体、高度不真实的意象的关注。如果我们考虑《红磨坊》中的平行性！作为一种反身性的方式，反复出现的后现代模仿和密集的流行文化引语进一步为电影的虚构色彩增添了一层。承认导演巴兹·鲁尔曼的观点是《红磨坊！》，帕菲特-布朗指出，存在于虚构实体之外的历史文物和现实世界当代文化的紧密融合满足了需要参与式观众的“感官真实性”(22)。换句话说，文化艺术品的前卫、跨历史的融合不断地、有意识地提醒观众电影的虚构性质，而电影对其形式有自我意识。而在《瑟堡的雨伞》中，电影的这种自我意识是通过多种手段来实现的。最明显的手段是情节的结构，由“出发”、“缺席”和“离开”三个部分组成。分别是“回归”。每两部分的情节之间都有一个时间间隔，随着时间的推移，人物和人物之间的关系发生了显着的变化。不连续性允许某些图是om它是由线性进行的，这与舞台音乐剧或戏剧的结构非常相似。这种方式有助于音乐剧的自我意识形式，就像《红磨坊》开场和结局时起立和放下舞台幕布一样。此外，在《瑟堡的雨伞》中，通过让演员直接对着镜头讲话来打破第四面墙，是另一种明显的自我反省手段，在《红磨坊》中也多次应用！正如希尔所指出的，微妙的准布莱希特式影片的场面调度或许无法将观众从虚构的空间中转移开，因为观众已经习惯了音乐场景的惯例，不会轻易被它们打扰，但镜子和框架的频繁出现确实引起了反身性的味道（44）。在吉纳维芙揭露她和盖伊与母亲的关系的场景中，两人发生了争执不关心这对夫妇结婚的决定。出现了热纳维芙的中景镜头，镜头与女演员的右侧成45度角，女演员最初被放置在屏幕的左半部分。右半部分是墙上的一面镜子，似乎无意中反映了母亲的形象，据说她站在房间的另一边，讲述了她对他们的求婚感到多么惊讶。这个取景持续了很短的时间，直到母亲的形象从镜子中走出来，摄影机沿着吉纳维芙的前进动作进行追踪。在那里，我们看到了完美的两个角色镜头，吉纳维芙的中特写保留在左侧，角度与之前相同。当母亲走向镜子时，两人的位置颠倒了。尽管我们背对着母亲，但相机仍然能够从镜子中的倒影中捕捉到母亲的面部表情。有很多影片其余部分的场景调度很热门，它倾向于通过精心安排演员的方式来玩弄观众的视觉体验，即使他们在移动，也可以同时捕捉到他们的脸部。流畅、完美的舞台强化了虚构的实体，同时又不一定要剥离虚构，镜像和加框的图像引入了轻微的反身性感，从而引起人们对虚构的过程的关注。除了镜子和有目的的取景之外，还有几个镜头，镜头的动作表现得优雅而又不自觉，让人很难不观察到。其中一个值得注意的时刻是，有能力的追求者罗兰回忆起他过去与一个名叫萝拉的女孩的关系。当他靠在墙上的镜子开始陷入回忆时（这再次引起人们对其自我反省的态度的注意），镜头优雅地落在了他的身上。镜头朝向他，直到达到他脸部的特写镜头，然后切换到闪回POV镜头。考虑到之前拍摄的图像，相机的移动显得突然且不自然