1。永远年轻，永远浪漫，永远华丽的爱情狂欢

《柳媚花娇》应该是雅克·德米作品中最轻松愉快的作品了。影片中几乎每个镜头都充满了狂欢的气氛。

》的作曲家米歇尔·罗格朗曾说过，《柳媚花娇》是一部关于幸福的电影。确实，幸福无处不在，从怀春少女到邂逅梦中情人，从苦涩相思到甜蜜团圆，还有盛大的广场庆典和耀眼热闹的歌舞表演。

影片中有一个小插曲，那就是当年舞女被杀的真相被揭露。这个小插曲似乎与电影的欢乐气氛格格不入，但这只不过是雅克·德米的盗版——向他的旧作《萝拉》（1961）致敬。

片中的歌曲清雅朗朗上口，片中的舞蹈热情活泼优美，片中的画面绚丽多彩，如梦似幻。看，你依然能在其中感受到青春的欢乐和活力。

影片的故事充满了法式浪漫。有相遇，有憧憬，有命中注定。三段爱情，各有各的小幸运。

我听不懂法语，但是在视频中唱歌，旋律优美，非常过瘾。我想这就是法式的优雅。

这是一场永远年轻、永远浪漫、永远绚丽的爱情狂欢。每次看都是对青春的节日或纪念。

2。从“歌曲唱片”到“音乐电影”

雅克·德米的《瑟堡的雨伞》（1964）是电影史上一部非常特别的电影。它与普通的音乐剧不同。影片中的每句台词都是唱出来的（一般音乐剧还是有一些对白的），也没有明显的舞蹈场面，但演员在“唱台词”时会有一些类似舞蹈的动作。

因此，《瑟堡的雨伞》应该被定义为“歌曲唱片”而不是“音乐电影”。

《瑟堡的雨伞》当年在西方世界取得了巨大的成功，这让雅克·德米有机会访问好莱坞，也让他有机会近距离接触好莱坞音乐剧。雅克·德米决定借鉴好莱坞音乐剧的成功经验，创作一部法国音乐剧，于是就有了《柳媚花娇》。

从《瑟堡的雨伞》到《柳媚花娇》，雅克·德米将“歌曲唱片”升级为“音乐电影”。悲伤，来到了《柳媚花娇》的欢乐爱情嘉年华。

而《柳媚花娇》的歌舞表演也加入了美国元素。

这部电影以两种语言拍摄，一种是法语，一种是英语。雅克·德米甚至邀请了美国音乐剧两位大师吉恩·凯利和乔治·查基斯助阵。吉恩·凯利(GeneKelly)是美国经典音乐剧《雨中曲》(1952)的导演兼主演。他堪称美国音乐剧的“神级”人物。乔治·查基斯是另一部美国音乐经典，也是奥斯卡最佳影片《西区故事》（1961年）的主演之一。他们的加盟，除了让影片大放异彩之外，还带来了美式歌舞元素，让影片更加优美动感。

3，弗朗索瓦·多里和凯瑟琳·德纳芙

片中的双胞胎女孩，一个爱音乐，一个爱跳舞，爱音乐的导演是FrançoisDorrie

，而爱跳舞的就是法国女神凯瑟琳·德纳芙饰演的。

弗朗索瓦·多里和凯瑟琳·德纳芙在电影中扮演双胞胎。如果不是发色不同，很容易混淆，但实际上，她们是姐妹。凯瑟琳·达娜虽然是妹妹，比弗朗索瓦·多尔介绍得晚一些，但已经因为《瑟堡的雨伞》而红了。弗朗索瓦·多里之前主要出演重要配角，主要作品有《祖与占》（1962）等，《柳媚花娇》曾是她走红的绝佳机会，但影片上映几个月后她就去世了（1967.06）.26))车祸身亡，可以说老天爷嫉妒她的美貌。

除了这部电影之外，两姐妹最重要的交集就是她们曾经是导演特吕弗的恋人。

现实中，弗朗索瓦·多里（FrançoisDorrie）有一点舞蹈基础，而凯瑟琳·德纳芙（CatherineDeneuve）几乎是零基础。但雅克·德米选择了凯瑟琳·德纳芙扮演舞女。

为此，两姐妹前往伦敦进行了大约两周的舞蹈突击训练。当年凯瑟琳·德纳芙的身体状况太好了，突击训练后，她跳舞的程度并不比姐姐差。

凯瑟琳·德纳芙毕竟不擅长跳舞，从那以后，我们就再也没有在银幕上看到她如此“跳舞”过。因此，凯瑟琳·德纳芙在影片中的舞蹈表演堪称无与伦比的优雅。

4，双子座女孩

“我们是双胞胎姐妹

我们是双子座

我们是两个年轻女孩

我很久以前就喜欢过男生

我们是弱势群体，我们是浪漫主义者

热爱艺术、音乐和滑稽动作

哪个男人在哪里？

白马王子在哪里？美中不足也没关系

…”

在罗什福尔，如果你向某人提到《柳媚花娇》，对方很可能会哼起《双子座女孩》这首歌。

这首歌的旋律非常优美，听过一遍就难以忘记。

从歌词来看，很普通，只是两个怀春姑娘的思念。但配上优美的旋律和优雅的法语，却成为了经典金曲。

当这首歌的旋律响起时，我有一种似曾相识的感觉，却又记不起在哪里听过——所谓的经典，大概就这么不经意地融入了我的生活。

5、米歇尔·罗格朗

米歇尔·罗格朗是一位非常重要的法国作曲家。他从《萝拉》起就与雅克·德米合作，参与了此后雅克·德米执导的大部分重要作品。他还与戈达尔、艾格尼丝·瓦尔达、克里斯·马克等电影大师合作过。

在米歇尔·罗格朗的作曲生涯中，《瑟堡的雨伞》和《柳媚花娇》无疑是他最重要的两部作品。他对作品的参与已经超越了作曲家的责任。

《瑟堡的雨伞》和《柳媚花娇》的音乐创作与普通电影不同。它们都是先音乐——音乐在开拍之前就已经完全创作完成了。米歇尔·罗格朗的工作不仅仅是作曲那么简单。为了保证“libres”（台词）的音乐性，他也在一定程度上参与了“librets”的创作——也就是说，他实际上从剧本创作阶段就开始写剧本了。参与其中。

米歇尔·罗格朗为我们在影片中听到的优雅优美的“歌词”做出了很大的贡献。

《瑟堡的雨伞》和《柳媚花娇》，米歇尔·罗格朗和雅克·德米的合作非常密切。一般来说，当米歇尔·罗格朗在钢琴上创作音乐时，雅克·德米正在听着剧本。两人商量再三。最后，我们把每一首歌、每一首旋律、每一句歌词都“授权”在一起。

他们的合作方式让雅克·德米真正参与到了音乐创作中。该片获得第41届奥斯卡金像奖最佳音乐片配乐提名，雅克·德米与米歇尔·罗格朗一同获得提名。

6，伯纳德·艾文和杰奎琳·莫罗

伯纳德·伊万(BernardIvan)和杰奎琳·莫罗(JacquelineMoreau)是夫妻和伴侣。一个是艺术总监，另一个是服装设计师。他们也是雅克·德米的南特同胞。作为雅克·德米的孩子，他们与雅克·德米合作，自然“默契十足”。

在《柳媚花娇》中，伯纳德·欧文不仅是一位艺术总监，也是一位出色的建筑师。为了这部电影，伯纳德·艾文改造了罗什福尔的城镇广场，改建了一家咖啡馆和一家唱片店，还将市政厅的一部分改造成双胞胎姐妹的客厅。为了呈现最好的色彩效果，伯纳德·伊文甚至画了一千多个百叶窗。

杰奎琳·莫罗的服装设计和伯纳德·艾文的美术设计可以说是配合得天衣无缝，色彩的对比与融合极其和谐。双胞胎姐妹的裙子和帽子、水手们的制服、舞者的各种套装都引人注目。

7，罗什福尔

《柳媚花娇》在法国港口城市罗什福尔拍摄。影片的拍摄让小镇重新焕发了生机，成为法国的度假胜地之一。

影片上映后，不少影迷亲切地将影片中的城市广场称为“少女广场”——这里是双胞胎女孩的青春梦想和爱情梦想发生的地方。

罗什福尔也懂得感恩。拍摄25周年之际，他特意邀请剧组回到小镇，举办了盛大的纪念活动。可惜此时导演雅克·德米已经因病去世。为了纪念雅克·德米，罗什福尔市政府将当地一条街道命名为雅克·德米大道。

为了纪念这一活动，雅克·德米的遗孀AgnèsVarda制作了一部纪录片《洛城（罗什福尔）少女曾经25岁》（1993）。影片最后，剧组邀请多对双胞胎女孩出国，堪称神来之笔。

8。了不起的女制作人——MargoPoda

《柳媚花娇》已经成为音乐剧中的经典，但它的诞生也是命运多舛。

相比好莱坞音乐剧，《柳媚花娇》投资并不大（只有当年好莱坞大型音乐剧投资的五分之一左右），但欧洲电影很难卖遍全世界就像好莱坞电影一样。而且销量很大。

所以，在

影片原本的预算只有200到2.5亿法郎，但随着拍摄的进展，剧组严重超支，到即将杀青时，已经耗资约6.5亿法郎。很多超支都是用于拍摄场景的工程改造，但只有这样才能让影片以最美的方式呈现。

影片的制片人玛格特·波达（MargotPoda）是一位女性制片人。可想而知她为了支持这部电影的最终完成所承受的勇气和压力——她是一位非常了不起的制片人。

9。帅气无敌的JacquesPerhan

雅克·贝尔汉（JacquesBerhan）是近20年来世界电影界最重要的纪录片导演之一。他的纪录片《海洋》（1999）、《迁徙的鸟》（2001）等成为电影史上的经典。

雅克·贝汉其实是以演员身份出道的，而且他是那种可以靠外表谋生的明星，但他想成为一名好演员。1966年，25岁的他获得威尼斯最佳男主角奖。此后，他涉足制作领域，并凭借《焦点新闻Z》（1969）获得奥斯卡最佳外语片奖。

1994年，雅克·帕尔汉再次转型，以《跨越国界》与《微观世界》（1996）进军自然纪录片领域，再次取得巨大成功。

事实上，当演员是JacquesPerhan一生的职业，至今他还在演戏。

雅克·贝汉(JacquesBehan)在《柳媚花娇》中饰演一位寻找梦中情人的水手画家。