我会喊你回家。——史蒂芬·金，《莉赛的故事》。

《莉赛的故事》是史蒂芬·金最好的小说之一，也是他最喜欢的作品，得到了老先生无数次的证实。当世界毁灭时，所有的书都消失了，他会把它拿走。原著讲述了兰登和妻子因一次意外而相爱的故事。虽然莉赛想念她的丈夫斯科特，但她却受到了丈夫书迷的威胁。姐姐突然痴呆了，往日的艰难记忆也重新浮现在她的眼前。在你面前。悬疑的情节在多层次的结构中慢慢填充，台词充满了浪漫感人的深情，再加上完美的人物描写，是King写作生涯中最好的作品之一，也是我最喜欢的作品。国王。

史蒂芬·金2000年患上严重肺炎，长期住院。他承认，他以为自己会在医院里，无法回家。最终，这位幸运的老人再次与死神擦肩而过。他从医院回到家，发现妻子在他病重住院期间，已经把书房收拾好了，也清理了他的大部分东西，他的稿子也被整理进盒子里。金再次感觉自己像一个幽灵一样出现在他的书房里，想象着他的妻子正在处理他的“遗物”。这就是《莉赛的故事》的灵感来源，该故事也是献给他的妻子塔比莎·金的。正是因为这部小说对他来说太个人化，他说他不忍心让别人改变这个故事，如果他想改编成影视作品，他只能接受自己去做。于是就有了史蒂芬·金改编的这个版本，极其忠实于原著，保留了最好的结构和人物。对于书迷来说，更是锦上添花，满足得落泪。这部剧绝对算得上是史蒂芬金电视剧的最佳改编作品之一。

原著的叙事结构非常独特。三部就像一部三幕剧，一部中有很多小章节。这些章节以若隐若现的神秘线索，以特定的物品作为记忆点和线索，穿出了斯科特·莉西的童年往事、斯科特遇见莉西后的生活，以及莉西现在的三重时空：该剧也完全遵循了这样的叙事结构，甚至在一定程度上简化了它，因为加速的叙事节奏并没有将来自另一个世界的布亚月最终解密的答案隐藏起来，而是直接以布亚月为线索，用精致的剪辑点和呼应的蒙太奇穿三重时间和空间，并创造了一个像布尔狩猎一样的寻宝游戏。观众跟随莉赛，在真实的时间线上感受她的悲伤和痛苦，描述斯科特在童年时空的模样，并在斯科特认识莉赛后的时空中寻找故事的答案，从而找到疯狂的阿曼达一起。找到小铲子，找到兰登父亲和哥哥的记忆，找到布雅月，找到被拆掉一半的黄色地毯，终于找到她的故事。虽然叙事结构被简化，但改编并没有犯用白话文讲故事的错误。剧本、台词、镜头相互配合，为每个场景营造出留白和诗意。

因为剧本的改变，节奏变得更快，更多地关注人物的情感和经历，而不是破案和破译，所以悬念变成了次要，痛苦和爱情成为了主要内容。绝对的主角。这个故事里到处都是痛苦。父亲的暴政和弟弟的悲剧让斯科特的童年记忆成为一场噩梦；尽管丈夫在书中写下了那么多精彩的文字，丽西却找不到一个词来形容和面对他的离婚。去;丈夫的成功给了莉赛美好的生活，但也给了她一个危险的陷阱。丈夫去世后，她不得不独自面对疯狂书迷的侮辱和伤害。但所有的痛苦最终都会有相应的爱，甜蜜的爱，感人的爱，简单粗暴的爱，羡慕别人的爱，让人共情的爱，他们证明这些痛苦都是值得的。从父亲残忍的私生子丑陋的爱情中，斯科特学会了爱的责任；莉西鼓起勇气，透过手指翻阅不堪回首的过往，却发现了斯科特为她写下的爱情故事和最后的告别。爱情的世界并不总是春天，人心门后总会有一轮漆黑的布雅月。决定爱一个人，不仅仅是决定一起享受快乐和幸福，更是决定一起数背上的伤痕，一起静静的探访秘密池，成为他们的光明，让他们不再迷失在黑暗中，成为他们的锚，这样他们就不会在黑暗中迷失。被暴风雨吹走，牵起他们的手，握着同一支笔，与他们一起书写属于他们的专属故事。

是原著优秀的原因之一。大部分文字游戏、谐音梗等精彩词句因媒介不同而未能在荧幕上呈现。的）。但另一个绝佳的理由是，从作家的角度思考写作，改编并没有放弃。第五集讲的是“秘密泳池”。正如金本人在原著后记中所写，每个作家和艺术家都有这样一个滋养和灵感的秘密池。第六集还提到，作家被迫创作遵循现实生活中故事和场景的逻辑，但现实生活中没有逻辑，讽刺创作时受到世俗框架限制的创作者。

Lisey是King创造的最好的女性角色之一。平凡的出身，家庭琐事的压力，失去丈夫的痛苦，最后她可以果断选择面对过去，拯救自己，将丈夫抱在身后，让她对这个世界产生恐惧和痴迷，她是一个接地气却又坚强、勇敢的女性角色，朱丽安·摩尔演得很好，她的表演最精彩的地方就是平凡而坚定。演哭闹的戏并不难，难的是把最平凡、最平凡的女人演得令人信服。而且，莉赛的角色有一定的时空跨度，年龄和地位的把握都非常好。作为King写的第13万个作家（笑），斯科特不仅有温柔魅力的基本操作，也有独自滑向深渊的黑暗。之前我对克里夫·欧文的选角不是很满意，因为不符合原著的形象，但最终的成品还是很令人满意的，该温柔的时候轻声细语，该温柔的时候却让人无法抗拒。迷人。我最喜欢的是血布尔场景，因为书中没有描述我是如何割伤自己的，而且我没有看到斯科特的侧面。在剧中，我可以看到斯科特脸上的阴影和看不见的伤疤。我很感激。谁不喜欢看悲情英雄的痛苦呢！

其余人物都在基础水平以上，除了阿曼达的趣味性比原著弱了一点，其他都不错。特别赞扬杜利在剧中的塑造！因为人和视角的关系，我感觉他原著写得不好，很片面，很突然，就是一个说狠话的大色狼。但在剧的前几集中，他用黑暗、沉重、变态的生活状态，把自己的小品画得非常清晰，而且变化得更加丰富。最后一幕，在他快要死的时候，他伸出双臂，悲惨地大喊“BEEPMEUP”。斯科特，让我觉得他就像莫里斯·贝拉米，金的另一部作品《发现者守护者》中的热情书虫。最大的惊喜是迈克尔·皮特饰演的安德鲁·兰登，一个丑陋暴虐却充满慈爱的父亲。书中的父亲是从斯科特的角度进行描述，因此纸上读者看到的是一个粗鲁、野蛮、无情的父亲。迈克尔·皮特真诚的表演给他的父亲注入了更多的情感，他可以从他的脏话和暴行中吸取教训。看看他从牙齿里挤出来的爱。但我要提一下，虽然改动不是特别大，但我还是更喜欢原著中父亲在照顾保罗时不小心染上邪恶的内容。为了不让自己伤害斯科特，斯科特自杀了，这更加悲惨。移动。

即使你不喜欢《Lisey'sStory》，也不能否认它的摄影实在是太美了，色彩的​​搭配、空间的结构、镜像的意义都无愧于摄影大师DariusKhondji。除了纯粹的美丽之外，摄影的细节也令人赞叹，甚至每一个镜头都有布亚月的场景和配色（阿曼达疗养院的背景墙、兰登家暮色中的窗玻璃、屋内的壁炉）蜜月度假房等等还有很多，你可以重新阅读找到它）。布亚月的特效也很美，不愧是原著中神秘而美丽的描述。当我第一次看到《BooyaMoon》的设定时，我很惊讶。我感觉特效人员偷看了我大脑做出的效果。唯一不一致的是，与原著中的永恒暮光相比，布亚月在树林里和水池边显得有些过于黑暗，但可以理解的是，创作者想要探索外星世界的黑暗面，所以布亚月月亮变暗了。

从影片一开始，哀怨的小提琴就奠定了我不想忘记的孤独和悲伤，以及记忆中无法割舍的深沉的爱和浪漫，与气氛完美契合的原创作品。必要时，降低的小提琴也带来悬念和恐怖。除了小提琴主题之外，其他音乐也令人印象深刻，因为每次去BooyaMoon的媒介都是水，所以当你进入和离开BooyaMoon时，都会有流动的钢琴主题，神秘而舒缓。还有两首歌曲被用作记忆点，例如婚礼歌曲和出现两次的汉克·威廉姆斯歌曲。因为在书中，斯科特最喜欢的电影是《1971年的最后一场电影秀》，甚至当斯科特痴呆症去了另一个世界时，电影视频也因为这次意外而被剪辑。因为电影中提到了汉克·威廉姆斯的那一集《JabamlayaontheBayou》，所以我以为剧中会用到很多汉克·威廉姆斯的歌曲，可惜剧中并没有提到电影本身，但还是在斯科特痴呆症和斯科特去世前的演讲中使用了河口的贾巴姆拉亚（Jabamlaya）这一集。

原著以安静的房间里的一声叹息结束，而剧中莉赛离开阁楼时停下来的灯塔似乎让人听到了那声叹息。当我读书时看到最后一句话时，我盯着它看了很久，舍不得结束。而剧的结局，看着灯塔里的光芒消失，房间里漆黑一片，安静，是告别，也是开始。感谢主创们徒步穿越危险又迷人的秘池，汲取美妙的灵感和词汇，让我再次阅读这个故事，再次拥有这样的体验。这也是创作者创作文艺的意义：去危险而迷人的世界，去尝试从未到达过的情感前沿，甚至是最超凡脱俗的外星世界，去探索善与恶、恨与恨。是普通人心里有的。爱、泪水和欢笑，用心选对词语，用最不平凡的句子，写出别人所有平凡的痛苦和温柔。无论是在被诅咒、寒冷险恶的小镇，还是在无法逃脱的大雪覆盖的孤独旅馆，还是在末世病毒后的末日荒原，还是在奇美恐怖的月湾，不同的时代有不同的故事。不同环境中的角色，折射出人类心中相通的永恒的爱与痛。感谢创作者、读者和观众的勇气，他们长途跋涉。

【最后一个金叶粉丝彩蛋：莉赛的故事属于CastleRock宇宙！我在看原著的时候，看到片中莉赛去警察局时那个警察的名字很眼熟。我查了一下，发现他是CastleRock宇宙的常客，不过剧中好像改了名字。对于剩下的字符名字有点复杂。】