先说故事，本身并不是一个特别叙事性的故事。我不知道《流浪之月》的凪咲就是《美丽的他》的凪，但现在我知道了。我看《美丽的他》的两本小说也有同样的感觉——这个作者不擅长写故事。她擅长的心理描述很细致，很黑暗，脆弱到只能互相触碰，朦胧到互相勾结。外人的常识和主角的认知处于极不平衡的状态。无论是美比还是流浪月，主角自然认为“他不会被外界理解和接受”。这种病仅限于《美彼》，所以可以是爱的体现；但当这种病放在《流浪之月》设定的社会环境中，再加上身体缺陷和阴影，事情就会出问题。变得无法辨别是非，无法用道德和公德来判断。

对于这种缺乏故事性但人物塑造强烈的原著小说，改编成电影将成为导演、剪辑和演员的功力展示。（根据小说的一些评价）李相日把原来佐伯文和耿莎去动物园被警察发现的故事改成了夏天在水边游泳时耿莎被警察带走，以及然后在影片中反复使用这个场景进行了无数次的分离和重聚。倒叙。从镜头语言上来说，这是一个极其微妙的设定，不仅仅是因为气氛的渲染——女孩湿漉漉的头发、泳衣、洗澡，还有蚩尤在最后反复暗示嘴唇上番茄酱的含义。松坂桃李脱掉裤子露出佐伯文下半身的动作并不突兀。嘴唇被触碰的女孩白鸟玉木的眼神立刻与躺在佐伯文身边裸睡的成年女性广濑思思的眼神联系在一起，这可以说明这两个人之间的关系。他是恋童癖，还是只是测试他是否真的阳痿——她从小到大都知道，而且也心照不宣。这是两个人的阴谋，并不意味着胜利。可能是“如果你现在想让我死，我就死”或者“无论如何我只想和你在一起”。

男女主角心理都病入膏肓，影片并没有强化他们周围人的“恶意”——因为按照正常的道德标准，他们周围的世界无论如何都没有做错什么。所以，男女主和他们之间的关系并不值得同情——但世间并不是所有的存在都能分清是非。在不伤害周围的前提下，相互同情、相互依恋的主角们互相救助。互相擦伤。最终，他们能够一起流浪，大人们为他们做出了最幸福的选择，尽管他们在道德和正义上已经是令人无法容忍的潜在罪犯。

有些电影的存在不是为了叙事或抒情，而是为了展示，尤其是边缘的痛苦。我认为《流浪之月》在这一点上做得非常好。但这不是一部必看的电影，甚至不是一部值得一看的电影。这两个小时我哭了一桶纸，不是因为别的，纯粹是因为它展现出来的技术太精湛了，而且广濑思思所有的表情和身体部位都太强烈了，简直秒杀所有人。

说说我不够优秀的感受：松坂桃李没有我想象中的那么好。佐伯文这个角色确实应该有所克制，但松坂桃李的肢体语言却让我觉得太过生硬。横滨流星做出了很多牺牲，但漫画电视剧里的表情还是很多的。其实他的长相非常电影化，没有任何面部表情（而且这个角色在故事中被削弱了太多。这也是一个心理有很大问题的人，但他表现得并不多。与女主角耿莎的关系而他的表情更是淡薄，这两个人应该有一些病态的纠葛）。

我们来谈谈特别好的事情：音乐。音乐确实是氛围电影的第一加分项；紫月白鸟玉木，也许紫月有一种天生的戏剧感，可以让人从眼神中添加一些犹豫的话语；广濑茜茜.《海街日记》刚出道的时候，就已经可以说是出类拔萃了。演了几年漫画，变得有点无聊了。这次看完之后，演技已经强到了无法形容的地步。她确实适合扮演这样一个内心复杂、头脑聪明、善恶界限模糊的角色。这部电影获奖很难，但是对于广濑茜茜在《流浪之月》中的表演，我想不出这个年纪的女演员有几个能表现出这样的水平。