《威基基兄弟》本片讲述了乐队一家夜总会从成长到解散的故事。它以乐队主唱李乌的故事为主线。通过穿插叙事的回忆，细腻地展现了男主角的心路历程以及周围人的转变、理想主义青年与现实成年自我之间的转变。
影片插入了大量经典歌曲，与故事走向相得益彰，温柔动人。影片采用传记式叙事风格，聚焦人物的成长与变化，以及跨越较长时间跨度的人生变迁。虽然没有李沧东的《薄荷糖》那么深刻，但也表达了一种不同的生活态度。
主唱李乌是坚定的人物。面对现实和周围生活的变化，他总是表现得那么平静。快乐和悲伤在他身上并不那么清晰。整部电影也是苦乐参半，找到了平衡。地位。
我想任何一个对自己的生活还有梦想的人都会被这部电影所感动。
因为对音乐的热爱，李乌组创造了自己的乐队，到处表演，靠着微薄的收入维持着乐队。中途，他面临着乐队的崩溃，最终被威基基夜总会的电子音乐市场淘汰。但李乌从未放弃，是孤独的勇敢者，坚持到了最后。
整个国家的经济衰退笼罩着整个国家，乐队处于崩溃的边缘。当他回到家乡时，事情发生了变化。他对音乐的执着和青春的遗憾，成为了最美好的回忆。如今，做音乐的方式不再那么纯粹了。他愿意配合老板的要求去表演，但他仍然选择不随波逐流。
按照李乌的故事经历，我最终认为他不会坚持下去。我以为他在经历了人生的变故后，会选择和学生时代暗恋的人安定下来，结束孤独的旅程。也许在现实生活中，我已经选择了妥协。难得的是，影片直到最后仍然保持了男主角的性格。
最温暖的结局是曾经梦想成为乐队的人们再次聚在一起。暗恋者选择追随李乌，重拾音乐梦想，变被动为主动。这就是影片最后的温柔。和Beyond的《海阔天空》里的“放弃理想”一模一样。是我的真实写照。
非常感谢这部电影在这段彷徨、封闭的时期给了我能量。平淡的叙事和平凡的人物讲述了一个伟大梦想和坚持的故事。我们非常需要这样一部能够勾起我们最初梦想的电影，让我们思考。每天都被太多的物质主义和信息轰炸填满，留给我们自己的时间越来越被压缩到最低限度。
最后，我想说一下这部电影中的三位初出茅庐的年轻演员，朴海日、黄正民和柳承范，他们将来都将成长为韩国电影界的重要演员。其中黄政民的表现最为出色。
海报中，只有一头红发的刘胜帆格外醒目，回眸一笑。他是影片中唯一成功的人。他没有耐心学鼓和钢琴。他从某个地方学到了一些电子合成器，他可以自己完成乐队的工作。这样的员工和老板怎能不爱他呢？
这对于坚持做音乐的威基基兄弟来说是一个残酷的现实。事实上，这样的人才在社会上是家喻户晓的。他是音乐产业发展的一个缩影，代表着现代科技对市场上传统乐队和“老”音乐的挤压。而且不仅仅是音乐，在职场、官场也是如此。只要有竞争、有利益倾向，就只能怪音乐从来不是工具。
随着年龄的增长，我发现我越喜欢听乐队的讲话。我除了音乐听的是故事，电影里感受的是生活。有多少人想过不一样的生活，有多少人曾为自己的理想拼过命，但现实却是，总有人妥协、中途离开，有人趁势而为，有人永不放弃。 。