日本导演刚沙秀夫在导演生涯末期拍摄的“女性三部曲”（《阳珲楼》、《櫂》、《鬼龙院花子的一生》）均改编自女作家宫尾富子的小说。乌莎英雄擅长拍剑戟片，宫尾则擅长描写传统艺妓世界的风景和意境。这两位大神合作的电影自然是刚柔并济。《鬼龙院花子的一生》也是三部曲中比较出彩的一部。下面我简单评论一下。女作家宫尾富子宫尾富子1926年出生于日本四国岛土佐藩（高知县）的一个经营传统艺伎生意的家庭。她的母亲曾经是一名艺伎，生下她后就去世了；她的父亲对她来说是一个残酷的“艺伎贩子”；她觉得自己始终背负着“低贱职业家庭的孩子”的恶名，想彻底摆脱家庭的阴影。1944年，18岁的宫尾与丈夫结婚生子，移民到“新乐土”（满洲里），希望用遥远的距离逃离心中的阴影。没想到一年后日本就输掉了战争，成为战败国。又过了两年，我回到日本，很快开始了我的写作生涯。桐生院是小说中的艺伎屋，也是宫尾家乡的投影，充满羞耻和怀念的乡愁。宫尾出生在这里，长在这里。虽然她觉得自己声名狼藉，但她也对人情世故产生了独特的见解。尤其是对传统艺伎世界的描写，有理有据，刻画深刻，引人入胜，也唤醒了人们对失落传统的记忆。男导演《武沙英雄》以刀戟片闻名，像《人斩》、《御用金》等都是家喻户晓的代表作。影片中的空白镜子非常精彩。以景抒情，镜头写意，配乐阴暗，动静，刀光常有禅境，实在不易。这样的导演来拍摄宫欧的女性三部曲，抓住女性的痛和爱，深入细致到内心，然后一般来说，女性的命运就可以游刃有余。当然，宫尾的书功不可没，但导演的斧头确实是准的。影片的时代背景回溯到1940年，大概是从大正初期到二战，也就是宫尾富子的青春时代。在此期间，日本依次经历了：开满洲、侵占胶澳、护宪运动、经济大衰退、无产阶级运动、关东大地震、二月二十六事变、七七事变、战争对抗中国……影片中也经过田边的口中略带提及。可以说，这是一个跌宕起伏、新旧交替的时代。盛衰之感隐藏在其中，影响着混杂在其中的家族的兴衰，以及个体的分离与分离。“我经常在齐王府上看到它，崔九堂以前也听说过几次，那是江南的一道亮丽的风景，花落时节，我又遇见你了。”樱花盛开的时候，宋辉在京都御国的一间简陋小屋里见到了桐生院花子。自杀后的尸体，触及现场，诞生了这部电影。用离别之情来形容盛衰之感，松江在影片结尾打开白伞回应开头，是对基隆金家族兴衰的见证和纪念。人物桐龙院正五郎：作为桐龙院家族的核心人物，墨迹最多的一位，造型很好。一般来说，前期是暴力的、纯粹的、直接的，常常流露出邪气，即所谓的“鬼”。后期受到松江、田边的影响，演绎出善良、纯洁的另一面。事实上，一面是鬼，一面是孩子。他需要歌曲、花子和松江。当这些女人一一离开他的时候，他也一步步走向罗刹地狱。当花子也背对着他时，他身后的鬼魂就流出了。血与泪。仲代再次扮演了一个精彩的人物，尤其是与松江的两次对话以及最后的战斗中复杂的表情变化。在最后与松江的对话场景中，桐生院已经衰落到了生死存亡的地步，空荡荡的破旧房子里只剩下正五郎和松江了。中代达也将这种复杂而强烈的悲伤和喜悦的情感诠释在每一个细节中。松江：整部电影中的角色，正五郎的养女，成长为一名女强人。除了宋辉之外，鬼龙院的所有人都落得悲惨的下场，仿佛被一种无形的命运所束缚。宋慧不肯接受命运，住在桂龙院，走着自己的路。并且屡屡影响到“鬼”养父善良的一面。正五郎收养她是为了培养她将来成为艺伎赚钱，但关键时刻他答应了她上学的请求。就这样，宋慧摆脱了在桂龙院的女人中生死存亡、在男人中卖肉卖汗的命运，让她善良的本性得以保留。鬼龙院的人都信任她，当她和丈夫田边成亲回来后，鬼龙院又恢复了欢声笑语，像一家人一样。松江上学，教书本身就是希望的象征。明治时代以来实行的国民教育，大正时代以来的民主运动，新的生活方式已经到来。桐龙院这一传统艺妓院落的衰落，也隐约反映出时代的兴衰与变迁。宋：最悲惨的人物。前期有一时的盛世，夫君的感情被牡丹和弦子夺走了。花子出生后，正五郎把全部的感情都倾注在了女儿身上。美艳的容颜依旧如故，只是酒意却是越来越醉了。女人最大的悲剧就是维护母性，把一生都花在桐生院和正五郎身上，背负着一切，让男人和家族名声大噪，自己却躲在屋荫下。钟摆在影片中多次出现，恰逢她“活得最累”却无处可退的痛苦折磨和她一生的命运在这里流逝。与弦子冲突的场面尤其精彩。先是两女要侍奉郑王爷，来向葛请示“例行指示”，然后一摆射击，然后葛就去倒酒。描述抑郁和痛苦胜过千言万语。葛看到了若无其事地吃饭的弦子，冷漠的弦子与其说是过去的自己，不如说他的人生不过是烟花。最后，葛某躺在地上，痛苦地挣扎着。弦子若无其事地喝着茶，将葛的悲惨命运诠释得淋漓尽致。得知歌得了伤寒后，正五郎的第一个念头就是救花子……宋最终死得很惨淡，脸色惨白，唇红齿白，想着三味线就哽咽了。临终前，她展示了大腿上的龙纹身。原来她就是桐生院正正五郎的另一半，看到背上刻着龙的夏希玛丽后不屑地走开），而歌曲的悲壮情感在这一刻释放出来，十分有力。当郑五郎走上前来，看到那粉嫩的脸庞和红润的嘴唇已经化作一朵黯淡的葬花时，多年来积累的感情彻底被唤醒。鬼与龙是分不开的。为时已晚，悲剧一次又一次地重演。至此，桂龙园已由盛转衰。花子：我用的墨水不多，但几笔就能画出轮廓。长大后的松江成为了一名教师。教导完孩子们后，她立即带着长大的花子和她的仆人去市场里闲逛。花子骑在仆人的脖子上，用树枝抽打他。仆人等待的场景，暗示着他们未来不同的命运。后来，花子的第一次婚姻中，未婚夫喜欢上了松江。后来，正五郎推动花子的第二次婚姻一半是为了花子，更多的是为了家族的利益。花子没有反抗，爱上了这个男人。最终，这个男人也死在了他父亲的敌人手中。尤其是在闹市区的一栋房子后面与一个男人接吻，花子出生在这里，爱在这里，最后死在这里（京都桥本裕国），又是一个无法逃脱的命运。松辉在桥上撕毁了花子的遗书，撕碎的纸片像花瓣一样纷纷落下。随着春水流向远方，只是流水春花落。田边：当时是进步青年、革命青年。倾向于共产主义和无产阶级。他因组织工人罢工而被正五郎打得鼻青脸肿（当时正五郎充当政府打手），但他仍然坚持自己的原则。正五郎对此非常钦佩，觉得田边是个男人，决定招个女婿，把花子嫁给他。没想到田边已经爱上了松江，正五郎生气地砍掉了田边的一根小指，田边一气之下把松江从正五郎身边带走了。正五郎对田边的革命精神既钦佩又愤怒。虽然他不明白共产主义的理想，但他就是觉得这个人头脑冷静，不怕死。然而，日本共产主义运动在屡次失败后，转入低潮。田边似乎变了一个人。他整天戒酒以解忧，甚至对松江说：我什么也做不了。到底是一个什么样的男人呢？真正的男人是你的父亲，我非常佩服他。大概当时的所谓革命青年，除了口号、革命、女人、酒之外，还真干不出什么大事。所有的男女，从松江倒酒到正五郎叹息，到“其实田边很喜欢你”，夏目雅子的眼泪相信都是她自己的。随后，正五郎走到窗前，看到夜空中燃起的烟花，惊叹道：多么美丽的烟花，一绽放就消失了，真像那些放纵的男人。然后田边死了，松江的幸福就如昙花一现，而那些烟花也正如放纵男人背后的悲情女人。影片开头，一朵低垂的向日葵随风飘荡，正如林富美子《浮云》在片尾所说：女人的一生，如花一样短暂而痛苦。