#BFI#视与听2022有史以来最伟大的电影故事完成度很高，视听呈现的诗意风格也高度统一。整部电影打破了时间的界限，讲述了发生在这片土地上的故事。起初我以为这是一个关于“土地”的故事。开场是一段航拍独白，和《我是古巴》的开场非常相似。然后我觉得这与种族、女性、信仰和家庭有关。回到人民，回到根源。

视觉上，因为涉及到过去、现在和未来，影片采用了大量的抓帧处理方式，时不时还结合慢动作和快动作，让整部电影显得非常神秘，并且慢速变焦也使用得比较频繁。用来体现人物的内心状态，构图也有助于叙事。例如，屏幕边缘的特写人物也可以利用屏幕来讲述故事。最后光影的处理非常令人印象深刻，大量光线的介入让画面更加神圣。当然，整部影片给我印象最深的还是那些场景的呈现。人站在水面的场景，利用倒影将人物、木雕和周围的景色完全融合在一起，呈现出油画般的美丽质感。图片。沙滩伞下的场景也很好地运用了构图，呈现出破伞下三人的独特魅力。

听上去，我想起了去年看过的《女人们的谈话》。不知道有没有这个作品可以参考。它采用了完全相同的叙事模式，借用了“未来人”的画外音结合“现在”的叙述者的台词。叙述者与故事的关系变得模糊，这使得影片有更强的命运感。总的来说，我更喜欢这种演示方式。视觉框架与故事的非线性叙事相结合，使得影片的整体风格统一度非常高。

角色，其实很难想象能够呈现出这么多的角色，而且每个角色都拥有极其强大的力量。尤其是最后归还一切之后，与开场的呼应，让影片实现了非常完美的闭环。

我不喜欢的是，首先，我在视觉上使用了大量的浅焦镜头。虽然大多数时候，焦距的把握可以让观众很好地聚焦，但也有少数时候出现对焦失焦或者对焦错误的情况。这个地点仍然让观众脱离了整体的诗歌。二是配乐的运用。大量的民族乐器让影片整体感觉很厚重，但有时比较流行甚至带有一些中国民族风格的配乐还是会妨碍我表演。