怪物到底是什么？难道不是人类那故步自封的观念么

看到最后还是好感动🥹/末法时代的儿童片。虽然影片太过工巧，带来了观感上的危险。大楼从一开始就被火反复烧坏，而结尾的风雨仿如用山林酝酿出的腐酒，福尔马林般浸泡着一截（列车）宇宙的腿骨，因而两个孩子的出发似乎带有与重生和解的滋味。文明、自然间充满了对视的行动镜头，几代人也在叙事戏法中相互碰杯，在时空蒙太奇中建立起“contact zone”。但事实上这种接触何以可能？想到了在列车中猜谜的那个怪物游戏，人的身份本像随时可以丢弃的鞋子、随时可以换掉的卡片。因而，与其说人是穿着鞋、持有身份卡片的动物，不如说是藏在穿鞋与丢鞋，摸牌与出牌之间的谜一样的动物。接触也才不是在规则中辨认彼此，而是从彼此中建立规则。

年度最佳日本电影。谁才是怪物！？好希望他們可以在雨後終於從車廂裡探出頭來 沐浴陽光

每个人独特的幸福快乐都是应该被尊重的。好想抱抱两个小朋友，也抱抱老师！ 依然是那个真实，黑色，体无完肤地揭示人性丑陋一面，同时也在讲述“爱”的是枝裕和。

影片看完给不了五星，导演用了非线性叙事更多的让我看到了剪辑的水平没有太多体现导演的功力。

是枝裕和是真会拍小孩儿啊，但剧本某种程度上太刻意了，前面看得我眉毛直揪。

用“罗生门”式的分段结构，从不同视角讲述同一段故事，在解谜悬疑的同时缓缓抽丝剥茧人性的冲突。相对侧重于刻画人与人之间复杂而多义的羁绊，本片花费了较大篇幅在铺陈线索、构建悬疑上，是枝裕和的作者性并非仅仅是某种“细水长流的生活质感”，而他在《怪物》里也没有抛弃贯穿于他的作品里人性与人际关系的暧昧。第一人称有限视角的悬疑同时也是在模拟交流和理解的实效，观众与片中人物一同焦虑、一同寻求“怪物”究竟是什么的过程也是一次自我拷问和反思的旅途。

“越是诚恳对待 越是成为良心障碍”——《爱怪物的你》

cineville 134 @Cinecenter 日语英字 非常好看……也有些地方不喜欢。不该是剥皮洋葱放射纯爱之光

—When you’re attack,you let go of all your strength and give up.You stop felling. —Am I Hoshikawa Yori?

情节上懂但有点不太理解为什么要说是老师干的（前段：是枝裕和的脑回路比宫崎骏的还让人难以琢磨 后段：你们同性恋…）画面还是很好并且让人印象深刻的

这部剧本倒是原来印象中的那个坂元，孩子演得真好啊！这部可以和亲密对应着看！等日译中二刷！感觉这部上映够呛，就如果有删减上映那还是算了吧！

也许……每个人对别人而言都是怪物。切换视角的叙述太妙了，什么也没有说，但感情把我挟裹。喜欢“受到伤害后…会失去感觉。”-“是yori吗？”，喜欢“爸爸说我的病好了。”-“我说谎了。”，喜欢在教室里吹圆角号，喜欢音乐，喜欢没有结局的结尾。但所以不管怎么说，小学爱起哄的傻*男生还是很该死对吧。（对不起在我眼里他们是怪物）（以及，是说，但holi老师真的好无辜啊！）

我是yori吗？ 现在我的病已经好了 我们转世重生了吗

9分，新的一年首部如此感动的片，结尾的奔跑戏犹如去年《亲密》的奔跑戏一样，让人感受到电影的美好，又让我回归到为何寻求电影之真谛。我相信是枝裕和不承认此片得酷儿的真正原因在于此片真正所要探讨的是孩童之间微妙的友谊，而这与《亲密》所探讨的母题是一致的。对于这片是否是探讨所谓的同性，其实不重要了，导演已经将此升华到一个情感的高度，而这种情感更像是一种柏拉图式的“神交”，超越物质上的精神追求（想想《cmbyn》即使是谈论同性，但创作者的真正的目的不正是他父亲所说的精神上的经历与充裕嘛）。 此片的剧本设计如同《罗生门》的叙事一般，展现每个人的视角，而以每个人的视角出发，观众所知道的真相确实模糊的，因此，观众却被不同一幕牵着鼻子走，情感总是在变换，从愤怒再到真相大白的同情，实在是佩服编剧对受众的情感调度