这是是枝裕和导演的第一部外国电影，邀请了法国非常著名的女明星凯瑟琳·德纳芙、朱丽叶·比诺什，以及法国新一代美女玛侬·克拉维尔。这是一部家庭电影，主角是母女，剧情总是围绕着母女俩的情感变化，所以剧中的男演员就会显得是可有可无的配角，有影评人会说，这也是枝裕和的失败。知名演员伊桑霍克受邀出演女儿的丈夫。观众戏份很少，是一部谁都可以演的剧。但我认为情况并非如此。相反，男戏才是母女感情变化的催化剂。我们先来说说女儿的父亲（比诺什）。父亲在女儿很小的时候就与母亲离婚了。父亲是一个非常幽默、聪明、温柔的人。女儿小的时候，他会看女儿的表演，虽然她不是主角，只是一头只有一两句台词的胆小狮子。父亲会因此说女儿很优秀，女儿非常理解狮子的情绪。他还为女儿制作了一座手工制作的玩具城堡作为礼物送给她作为纪念品。而母亲则是一个女强人，看上去冷漠，不容易亲近。为了得到自己饰演的角色，她甚至可以在年轻的时候跟导演上床，换了无数男人当自己的丈夫。凯瑟琳把这个角色扮演得很好，很多人的特点是面部表情、嘴角抽动、避开目光、嘴里不停地吸着香烟。

我看的时候和女儿有同样的感触。我觉得我妈妈是个蛇蝎美人，她写的回忆录都是废话。她们根本不是生活的真相，只是为了取悦观众而虚伪的女人。回忆录中的真实生活到底是什么样的，于是观众跟着女儿，继续“调查”母亲。是枝裕和是一位以纪录片出道的导演，所以他的电影总是抱着一种不评判、只是看着事情发生的态度。我妈妈对情感的理解是这样的。她觉得你只能处理屏幕上的战争和真实的斗争之一。如果你选择退却现实去战斗，你就会把情感浪费在琐碎的事情上。你自己的表演注定会失败。你无法全心全意地充分体验角色的个性，成为一名优秀的演员。所以现在的她排除了现实中的一切干扰，显得非常冷漠、自私、孤傲。这让我想起了《黑白魔女库伊拉》中的男爵夫人，她也是一个为了自己的名声可以排除一切困难的人。回到正题，但是妈妈错了吗？看来她是对的。这只是她的生活方式。事实上，她是一个充满诗意的女人。我觉得她很像一只高贵的猫。她不会安排自己的生活。一切都得由管家来安排。管家走后，女儿就成了她的临时管家。她可以直接闯进女儿和丈夫的房间，让女儿给她修东西，让她梳好头发再出去。给她倒茶。当茶太热不能喝时，女儿想用矿泉水来中和，她就会大骂，这样会损害茶的品质。这不就是猫和猫主人的日常生活吗？我的妈妈其实是一个非常敏感的人。当她问现在的丈夫，是不是她老了，没有魅力就不能再演戏时，她让丈夫别再说了，因为她的丈夫是一个很直接的人，而且和她女儿一样，她害怕自己说出来的现实会影响到她。打自己。她想让自己通过一些诗意、有趣的方式去理解一些东西，但指出别人的错误却是无情的。就像一只骄傲的猫，她不肯承认自己的错误，但她心里知道，她想让你知道，她明白自己错了，用安静的方式。导演用了一种非常有趣的方式让她在剧中体会到了女儿的情感。她在剧中饰演老年艾米，而艾米的母亲因为生病不得不生活在太空中，而太空中的时间与地球上的时间不同，所以类似于《星际穿越》，当女儿艾米老了，妈妈还年轻，那部剧里饰演的艾米已经78岁了，她看着妈妈年轻的样子，说妈妈不在的时候她很孤独，每天都想念她，也希望妈妈能够多陪伴自己。当她对生活没有期待时，她看到自己躲在坚硬的铠甲下，内心柔软，看到女儿第一次偷偷表演，觉得自己表现得不好。她怕伤害女儿，所以说不去。她嫉妒年轻的竞争对手莎拉，并不是因为嫉妒她的演技，却嫉妒她陪伴女儿的时间比她多，害怕莎拉会夺走女儿柔软真实的自己，而这就是事实吗？如果观众认为这是事实，但她不在银幕上，那么她可能还在一楼。里里外外都是她，而且都是真实的。母女只是表达和处理情绪的方式不同。不同并不代表没有爱。他们心里都彼此相爱。当女儿想要逃离母亲的阴影，想要把充满爱的家庭带到母亲身边，让她知道自己有多幸福，自己有多么失败时，丈夫的角色就是充当观众般的角色。旁观者视角下，他成为冷战时期母女之间的传声筒，从侧面突出了母亲的形象，表明女儿心里清楚这一点，根本无法打动母亲。至于女儿，也和她妈妈一样，找到了一个和爸爸一样幽默的男人，（不管她承认与否，她在很多方面还是和她妈妈很像）虽然只是个二线的美剧演员，好久没接了。

她会用父亲皮埃尔的名字给妈妈家里的乌龟命名，妈妈也会默认这只乌龟从小到大。其实，真相就在日常生活的细节中。戏里戏外也是如此，但真相往往被伪装起来，披上一层外衣。如果你用眼睛看，你肯定看不到，但当你用心去感受生活，在琐碎的日常生活中，你就会发现真相。

最后，还有一层通向心与心的路，那就是和解，导演是枝裕和喜欢用安静的方式表达一个和解的主题。当《海街日记中》的女儿们参加父亲的追悼会，看到素未谋面的同父异母的妹妹，以及前来参加追悼会的客人时，她们站在山脚下，抬头一看，就明白了一切并原谅了他们的父亲。《如父如子》中，从岔路口走到一起的父子也因理解而经历了一些事情后达成和解。毕竟导演是日本人，东方文化里很委婉害羞，他不会把情绪推向高潮，而是让情绪像小溪一样慢慢流出来，也许你会觉得有点压抑，有点压抑。委屈，但你会一遍又一遍地回忆和品味。这或许也是一部优秀电影的标志，无愧于获得金棕榈的导演。是枝裕和喜欢让演员按照大体的剧本和台词自由发挥，让他们自己找到最情绪的状态。重复直到他找到为止。他要做的就是激励演员们找到合适的位置。很多演员都说他是一位伟大的导演，每次拍摄都能学到很多东西。也正是因为如此，观众才会觉得情感那么真实，不会有戏。剧我也看了很多，感觉演员都在tmd背台词、走位。这一点还是要夸一下导演的专业性。

回到和解的话题

和解的对象是母亲和年轻时亦敌亦友的对手演员莎拉，莎拉和女儿，最终是女儿和母亲。

莎拉这个角色在整个故事中并没有出现，因为她妈妈年轻的时候，因为和导演睡了，抢走了这个角色。她伤心欲绝，喝酒去了海边，不小心溺水身亡。而莎拉也是陪伴女儿最多的人。一般一个死人，别说是在他面前温柔的死人，死后，人们在回忆的时候都会戴上积极的滤镜，所以她的女儿就是这样的，不过很有趣的是，里面应该有两个地方玩。我女儿的记忆有误。其中之一是，小时候，她来到了母亲演戏的剧院。这里很小，我不相信我小时候这里还是一个剧院。导演还借演员的嘴说不要相信你的记忆。是的，女儿对母亲的认知仅限于那件事之后的记忆。她永远无法原谅的是，她的母亲夺走了这个角色，并间接导致了莎拉的死亡，所以在她的记忆中，她的母亲杀死了莎拉。坏人。这是一个看似合理的故事，但事实并非如此。在那些真相不被隐藏的记忆中，当女儿看到母亲的表演状态时，她就明白了真相。真理隐藏在对现实的微妙追求中。。这很浪漫，不是吗？有句话说，人的痛苦来自于活在回忆中。在这段记忆中，你为自己和他人创造了一个又一个角色。女儿为自己创造了一个缺乏母爱的角色。母亲塑造了一个自私冷漠的小人角色。这些角色从来都不是事实。当你认清真相，摆脱这些虚假角色，从记忆中走出来时，你就会从痛苦的根源中解脱出来。这一切都是因为你开始接受现实的生活，真实的生活。我自己，真实的别人，尽管我的母亲仍然那么傲慢自私，但我知道她不止于此，尽管我的丈夫仍然那么木讷，但我爱他。女儿知道莎拉只是一个虚伪的人物后，完成了对莎拉的依恋。莎拉是她心中完美的假母亲。

当妈妈看着扮演妈妈的小演员时（她长得很像年轻时的莎拉，无论是外貌还是声音，这个小姐姐好漂亮，声音也很有磁性，而且很有气质）白痴脸），她打心底里觉得自己演得很好。她明白未来属于年轻人，她放下了内心的执着，把年轻时的女演员莎拉送给了她年轻时的衣服）莎拉和她是不愿意承认的更高水平的演技无法到达。

而这个虚幻的莎拉在妈妈给了她裙子后就离开了，甚至没有参加他们的家庭聚会，这也从侧面暗示她不再是家人心中的障碍，虚伪已经消失了。

影片最后，是枝裕和导演再次吊起了观众的胃口。一开始，母亲接受记者采访，被问到在天堂最想听到什么。她以为自己已经有了答案，但这个答案不会告诉别人，因为这是小猫的秘密。这个问题也是导演很常见的留白技巧，让观众表达自己的想法，而我的想法是她不想听到任何东西，因为她活在真相中，无怨无悔。

最后妈妈看着她的大别墅说我很喜欢巴黎的冬天！我好羡慕啊。我看过很多法国电影，很喜欢那种难以形容的感觉。我喜欢过很多法国女人。苏菲·玛索素颜参加戛纳颁奖典礼，50年的时光在她的脸上刻满了无情的皱纹，但这也是50岁女人成熟、优雅和自信的标志。玛丽昂在戛纳电影节回答背下的问题时，并没有想出那些千篇一律的回答，而是结结巴巴地用流利的英语回答，女神也害羞，太迷人了！疫情过去好久了，我立即从英国南部乘船前往法国。