横扫30多项世界奖项，并入围第36届圣丹斯电影节评审团奖世界电影单元故事片。莱索托历史上第一部奥斯卡电影《向死而生》今天独家在线首映。整部影片在塞索托拍摄，这是该片在中国大陆的首映。

莱索托王国是非洲的“国中之国”，被南非包围。

经济不景气让莱索托在国际上名不见经传。然而利莫昂·杰里米·摩塞导演的出现却让世界电影界感受到了莱索托的一阵清风。

利莫昂·杰里米·摩塞用“诗一般的语言”创作电影。

他的作品《妈妈，我快窒息了。这是我最后一部关于你的电影》《向死而生》都是写给祖国莱索托的又爱又恨的情书，反映了莱索托的风土人情，承载着复兴非洲传统的愿景。

祖先居住在“哭泣平原”的村民因为大坝工程不得不搬迁到其他地方。

在搬迁过程中，代表“旧”的部落文化与代表“新”的工业文明不断碰撞。

不愿接受新鲜事物的村民被反复游说，开阔视野，吸收“先进文化”。这种文化真的适合他们吗？电影给出了自己的答案……

土地不仅仅是居住的地方

是灵魂的栖息地

从南非回来的年轻人带来了儿子矿难身亡的悲痛消息，住在莱索托“哭泣平原”的老寡妇曼托阿陷入了无尽的悲伤。

亲人陆续去世后，世界对曼托阿再来说就没有意义了。

曼托阿不愿意脱掉丧服。办完儿子的葬礼后，她就静静地为自己的死做准备，准备与亲人同归于尽。

这时，村里突然接到通知，因为修建大坝，整个村子需要搬迁到新的定居点。村民失去了土地，村里的墓地也会被水淹没。

村庄的搬迁，让曼托阿的死愿变得遥不可及。

瘦弱的身体里迸发出无尽的斗志，曼托阿发誓要战斗到底，保护村庄。

受到她的启发，村里又恢复了欢声笑语。女人们唱歌，男人们比赛剪羊毛。

正当一切渐渐好转时，曼托阿的房子被烧毁，凶手却逍遥法外。

这是否是一种“报复”，谁也说不准。

恐惧在村里蔓延，说书人叹息不已。在哀悼村庄沦陷的同时，他似乎也在感叹非洲大陆的命运……

导演利莫昂·杰里米·摩塞在莱索托长大，流亡德国，现居柏林，自学拍电影。他的作品具有未驯化的质感和源自塞索托的戏剧性，擅长用极简的图像创造出如同艺术品一样的视听语言。

《向死而生》以奶奶村搬迁的故事为灵感，结合导演对奶奶家的回忆，以木、毛、泥、丝等材料为载体，展现了桃园美好、自由的生活莱索托村。

南非已故女演员MarieZiwanaMolongo凭借精湛的演技，将80岁老妇保护村庄的决心贯彻到底。

美丽的山峦、悠扬的歌声、欢快的舞蹈、关于香草的梦想，使它成为电影之外的莱索托自然风光纪录片。

工业化与乡村之间不可调和的冲突是影片中的终极矛盾。

利莫昂·杰里米·摩塞无意批评“进步”本身，而是反映了这种“进步”暴力干预的可怕后果。

例如，森林砍伐之父说，人类的进步取决于对自然的干预和妄想的征服。这位远道而来的客人，本身就是拆迁的受害者。没有了土地，他的灵魂就没有安息的地方。

影片中反映的情况就是莱索托的现实。

莱索托王国拥有非洲最大的水坝之一。村庄搬迁后，村民不仅失去了土地，还被安置在被污染的河边。

沉重的现实让曼托阿在影片后期脱离了个体，而更像是集体叛逆精神的代言人。

电影中，新与旧、生与死始终处于动态变化之中。蓝色的墙壁代表阴间，蓝色的天空代表人间。这种将死融入生的态度，恐怕也是莱索托人的独特哲学。

超越电影

非洲文化是“涅槃”

《向死而生》所探讨的问题具有双重含义。表面上看，这是一个反抗修建水坝的故事，但实际上，这部电影也是利莫昂·杰里米·摩塞对后殖民时期非洲传统复兴的呼吁。

在这一点上，《向死而生》与欢喜的首演个人代表作《国王之夜》一脉相承。

15世纪以来撒哈拉以南非洲的历史就是一部殖民史。

在利莫昂·杰里米·摩塞的《妈妈，我快窒息了。这是我最后一部关于你的电影》和《向死而生》中，他提到了基督教对非洲的影响。

他曾在接受采访时表示，目之所及，到处都是教堂，甚至连电影院都被改造成教堂。

有趣的一点是，利莫昂·杰里米·摩塞拍电影的初衷并不是出于热爱，而是纯粹以影像为媒介来“书写”。与图片相比，他在电影中传达的观点才是最重要的。

《向死而生》传达的思想可以扩展：殖民者以“先进”的名义进入非洲。这个“先进”是好是坏，历史已经给出了答案。

像利莫昂·杰里米·摩塞这样的创作者所做的就是回顾非洲前殖民历史，摆脱白人的目光，从文化的角度唤醒非洲大陆。

非洲文明是通过“说书人”等口头文学传承下来的。魔法和巫术也是其根深蒂固的传统。

正如尼日利亚学者阿拉戈所说，非洲史学必须不同于西方或任何其他传统，并且具有新的面貌。

“美丽、感性、富有文化传统和叙事性。这部电影属于博物馆”。有观众这样评价《向死而生》。

电影本身就是一个“生来死”的故事。它承载着非洲的过去，指引着非洲的未来。除了美观之外，这确实是一件值得入博物馆的作品。

《向死而生》

首播愉快