好久没有写长篇影评了，但是看完这部电影之后。我想我还是有必要说点什么。我想可能是因为，在这个影像泛滥的时代，在我最近看过的所有电影中，这是我唯一喜欢的诗意电影。

首先我们来说说所谓的诗意概念。当然，仅限于我个人的理解。如有偏差，还请指正。对图像的诗意分析不能仅从其他艺术的所谓诗意传统来分析。毕竟它们是不同的媒介，所以对于影响本身，诗意的判断应该来自于对图像本身的解读。通过忘记文字或图片媒介所形成的诗意传统来判断图像的诗意。我认为这对图像不公平。但这并不意味着过去的诗歌传统应该被抛弃。相反，我们必须抓住一个核心，从所谓的诗性核心开始分析。所谓诗的核心，在我的理解中，应该是一种从有限延伸到无限的体验。就是在撕裂一切的同时又拥有形成一切的原始冲动和快感。这种体验往往不是从头到尾的线性顺序，而是一种混合的、丰富的整合和交融。对于这种诗意的表达，一切媒介都离不开各种元素的碰撞和互动。正是作品中元素之间的关系在图像空间中创造了多种解释。就像分子之间的相互作用，天体之间的相互作用一样。这就是世界如何扩展成无限的可能性。

冷热

如果我认为最吸引人的镜头之一是导演在影片中使用热成像图像。在开头和结尾使用图像。从炽热的红人们在蓝色寒冷的土地上残酷地埋葬战俘，到在冰冷的房间里用体温相互取暖。影片在这里也改变了基调。从杀戮到爱情，从对抗下的残酷到温暖的拥抱。影片的最后，通过一个半小时的叙事完美地完成了主角与他所居住的空间的和解。

冰雪与热兵器在寒冷的土地上同变脸出现。金属假目标卡在雪中，子弹从枪管中射出，发出闪光。朋友之间的冷战和雪地里的防弹背心。我想，虽然人在防弹衣的作用下是没有问题的。但胸口的瘀伤也应该是热的。就是这样一个冰火两层天的空间，主角们不断挣扎，在冰冷的空气中发泄着愤怒，却无法填补内心的空虚和冰冷。

在工厂里，不用说，滚烫的铁水吞没了我郁闷的朋友们。因为一种无比冰冷的孤独，我跌入了滚烫的铁水中。这是一场不可调和的冲突。一切都冷了，这个时候发泄愤怒就变成了无用之举。有时甚至会把主角拖入深渊。也就是说，在这样的世界里，人必须不断成长，不断延伸自己的形态。在各种力量的作用下，它们盘旋、扭曲。

那些生者和死者

这是影片的另一个重要元素。主角身处战后世界。所有的温暖都已成为过去，现实中只剩下废墟和尸体。在一个充满残骸的世界里，如何处理残骸已经成为生活中的一切。就像屋里的大象一样，如果你视而不见并开始新的生活，它可能会成为一种自言自语的迷恋。从某种意义上来说，主角是勇敢的，因为只有面对这些残骸，他才能真正认识到自己现在的空间是什么样的。拥抱这个现实，也许你就不会迷失自己。当然，残骸是主角在整部影片中面临的事实。在某种程度上，不仅仅是残骸。这些残骸也是主角本身。勇敢面对、认错、正名，让主角找到自己现在的处境。所以死者创造了现在的世界。大雨中，一男一女在卡车内冰冷的尸体中做爱。在这种生与死的包裹下，影片形成了一种和解，一种接受。当车门打开，男女拥抱的时候，雨景就带入了画面。这是高潮后人与世界的拥抱。

空间形状

关于视频本身，所有场景的视角和构图都很好。这种创建图像的方式创造了良好的空间感。而这种空间感并不是“空”的，每一个场景都充满了元素之间无形的对抗和流动。在元素关系的作用下，它的力量充满了整个空间。碰撞、摩擦、流动、旋转。而最有趣的，就是这个空间里的人的出现。这里所说的“人”，并不是一般意义上的人的定义。而是在这个空间中，空间中的元素相互作用而形成的人的形状。人类一般概念中的立体形象并不存在，所谓“人”形的边缘也不是坚硬而坚实的。相反，它应该是一种流体，被困在空间的缝隙之间。在与元素互动的同时与它们共舞。随着时间的推移，我们已经进化成各种形状。这时，如何接受这个形状就成为我们认识自己的必要途径。

我们还记得主角说的

“有时候我觉得这种地方只适合我们这样的人。”

“我无法忍受和普通人一起生活”

这其实是一种理解，一种对生命的理解和拥抱。特定的空间塑造了特定空间中的人。当然，这种形状无法适应其他空间。所以逃离对人来说或许不是救赎，而是一种谋杀。主角明白这一点后，也接受了废墟、尸体和寒冷。反而有一种温暖从心底升起，我在黑暗中拥抱了爱人。

于是，主角留在了最后，拥抱了整个世界。

当然，这并不意味着我们在空间中没有选择的权利，我们只能让空间赋予我们形状，而我们也只能接受。这种认清自身形态、拥抱世界的勇气和力量，来自于更高的思维和更自由的意志。如果你消极地接受、认同，你反而会成为悲观主义者。那么这一生就只有冰冷和灰色。有时候，乐观并不是盲目的自我麻醉。这应该是一种源自生活的轰轰烈烈的勇气。