这一次，没有太多的讽刺和解构，伍迪·艾伦终于变得不那么刻薄了。他在场外带着一点同情，揭露了美国中产阶级的脆弱。影片最后，他们望着屋外平静的海面，仿佛看到了被卷入惊涛骇浪、生命垂危的母亲。他们终于找到了困惑和焦虑的答案，明白了生命的结束才是最终的解脱。结局早已注定。在此之前，乔伊转头望向身后，仿佛面对的是深渊，而他看似隐形的母亲则被黑暗包围。这是只有乔伊才才能看到的母亲，也是两个悲观精神世界的最后碰撞。乔伊说出了最真、最残酷的话语后，冰冷的现实终于再次打击到了母亲，濒临崩溃的伊芙决定立即去死。

夏娃是悲剧的中心，是每个人都无法逃脱的命运。围绕着这个漩涡，每个人都在挣扎、自救，试图逃离不可避免的悲剧。在三个女儿中，乔伊是一座桥梁，只有她能同时面对真实与虚幻。她是一把并不美丽的利刃，杀敌一千自伤八百。这种斗争来自于面对现实的勇气，来自于不妥协的抵抗和真诚的博爱。蕾娜达继承了她母亲的才华，也遗传了她的高傲疏离感。她总是紧紧包裹着自己的心，说着美丽的话语，隐藏着自己的真情。由于她的性格，这是她的心魔，并不是故意的。看似虚伪，实则空虚可怜。她的创作焦虑和每一次争论都源于此。弗林是一个虚幻的梦，他们眼中闪烁着光彩和自由的光芒。她距离这座精致却空荡荡的房子很远。被流放后的她，是美国梦得不到的无奈。显然，乔伊是最重要的角色，而她是唯一心怀崇高、内心坚定的人。她体会到了生活的空虚，沟通的无效，并用别人看不到的一点天赋记录和讲述了这一切。至于乔伊的男友和他们的父亲亚瑟以及他的新女友，他们都是渴望即时快乐的普通人。这个“粗俗”女人的到来，一个不速之客，打破了本来就岌岌可危的平衡，打碎了象征着高级和正派的脆弱花瓶。他们首先联手彻底摧毁这个家庭表面的和平，然后从吞噬一切的大海中拯救未来。心碎后的重生是要付出生命代价的，有时甚至是无法挽回的。

也许《开罗紫玫瑰》《安妮·霍尔》更能代表伍迪·艾伦一贯的风格，也是一部只属于他的优秀电影，但我更认同《我心深处》和《星尘往事》。这或许才是他内心真正想要表达的。他的纠结就像电影中的乔伊这个角色。他希望给人们的心灵带来残酷的打击，但他常常无法承受。虚荣总会随着时间流逝，现实重如泰山。