1。日常动漫的基本概念和治愈机制

恐怖源于恐惧；灵感来源于相对固定的叙事模式；激情表现在典型的性格特征上。只有治愈是针对特定的社会心态：提供目标并解释在普遍缺乏目标的时代实现目标的难易程度；在逐渐个性化的时代提供小团体的温暖和可能性等等，其更普遍的治愈效果大多来源于对社会精神状态的把握。那么，治愈动画的变化反映了日本及相关群体精神需求的变化，我们可以一窥具体的社会运行状况/社会关系。如今，虽然日常动画和治愈动画所遵循的划分类别明显不同——前者以具体内容为依据，后者以观看效果为依据——但随着时代的发展，两者越来越贴合。在在一起。《小林家的龙女仆》（2017）、《异世界食堂》（2017）、《RPG不动产》（2022）以单元剧为主，剧情缓慢，主要凸显人物生存状态的作品更容易抚慰人心。这些变化就像路标一样，让我们​​深入日常动漫中寻找社会关系的变化。

因此，本文将重点分析《天使降临到在我身边》（2019）和《社畜想被幽灵幼女治愈》（2022）两部电影的一些具体情节。它们反映了日本先进的资本主义生产关系的可能走向。但在此之前，我们需要关注日常治愈动画的基本机制，从而掌握这两部电影之前日本的基本社会关系。

《轻音少女》（2009）很早就在作品中明确加入了治愈元素：高中生是描写的主要群体。她们尚未经受社会的折磨，却依然保留着纯粹的美丽，很容易让人产生共情；这些高中生会从事一些小众的爱好。这种秘密分享使得人物之间的关系更加紧密，形成了类似小团体的局面，进一步隔离了不良的社会规则和压迫，使群体得以长久延续。最后，作品几乎没有主线内容，更多地侧重于描写主角们的日常生活。稍有波折的剧情将在一集之内结束，恢复之前的状态。其基本治愈机制是试图构建一种有别于当下社会关系的人际关系[①]，让读者暂时忘却现实的疲劳，置身其中，生活在别处一个相对静止和谐的地方————方文社（出版社）大量作品几乎都是这种模式的不断重复（音乐、游戏、天文、露营……）。与这种工作场所模式相反，还有P.A.WORKS（动画工作室）的《花开伊吕波》（2011）、《白箱》（2014）、《樱花任务》（2017）和最新的《白沙水族馆》（2021）。具有代表性的职场动画。大多展现了青春时期的主人公在职场中不断克服困难、感受友情、迈向理想的故事集。这些作品并不以戏剧冲突为主要卖点。相反，它们将现实职场中的各种危机相对简单化，凸显解决过程中的齐心协力以及解决后的轻松自在。它的治愈机制比前者更加微妙：它实际上在职场生活内部构建了一个“别处”，在那里工作辛苦但温暖，工作的完成很幸福，这种全方位的幸福感的增加使人更愿意面对自己的社交生活，不会因为过度美化而造成不信任。[②]

这两种机制其实是针对不同的情况。社交生活中的心理疲劳有两种典型类型。一是重复性工作造成的疲劳。人们对工作目标没有任何不满，但具体工作中对各种事物的处理却逐渐趋同（简单化和和平共享是更容易发展生产力的手段）公然物化劳动者，把人变成物的压抑痛苦-需要工人的再生产。在可爱动画中，小团体和个人爱好是人类主体性的最高体现。对他们的共情有利于恢复人们的流动性和自主性，但并不能提供继续工作的动力；二是长期完成工作造成的无力、疲惫。重复性工作的强度并非不合适，而是（1）对工作目标没有基本的愿望或（2）对工作目标有愿望但工作周期太长，使人没有动力。继续做下去的动力，此时的所有工作都变成了强迫性工作，从而产生疲劳。职场动画试图通过对工作的积极描绘，重新点燃人们对工作目标、或者至少是完成工作的渴望，同时在一定程度上通过重塑人际关系来恢复人们的主体性。

职场动画有如此优秀的功能，但并没有成为日常剧中治愈动画的主流。近年来甚至逐渐消失，除了《白沙水族馆》和《秘密内幕~女警的逆袭~》[③]类似的作品。这自然是因为日本动画接受传统，但也说明他们对于工作目标的重塑并没有太多的要求。但这绝不意味着日本动画迷乐于工作。相反，他们对现实社会明显的消极态度表明他们已经找到了自己的工作目标，那就是早点完成工作，回去享受自己的个人生活。高压、繁琐、重新分配的工作本身并不能成为生活的意义，而是获得消费和生活需求的手段。抛开宅男的讨论不谈，异世界系的动漫中经常会展现两个高中生独自拯救世界的情节，而异世界动漫中对整个现实秩序的抛弃表明，现实的社会生活是对于动漫迷来说几乎没有吸引力。然而，社会关系对个体时间和经历的大规模覆盖，使得动漫爱好者无法在有效的人际关系中找到自己向往的主观因素，于是转向萌系动漫。萌动漫由此从一种恢复性的手段转变为一种生产精神生活的手段。因此，人们更容易沉迷其中，不再有动力面对社会。

2、《天使降临到我身边》情绪治愈机制

根据前面的分析，可爱动画的主导趋势表明，当今的典型主体已经对现实社会中的目标失去了兴趣，并且没有办法利用这些资源来构建主体性，因此他们不得不共情于现实社会中的目标。极端的主观性。强大的萌系动画，从中获得的，不仅仅是恢复精神生活。这其实更符合当今日益原子化、网络化的情况。现实生活中人与人之间存在疏离感，网络上的积极言论没有指导行动的意义。“没有人真正关心信息是否可靠，因为没有人真正依赖它来决定自己的行动。”[⑤]

这种情况在《天使降临到我身边》发生了转变。故事讲述了宅男大学生星野美也子某天遇见了就读小学生的妹妹日向的同学白崎花。作品第一章一开始就连续剪辑了几个镜头，分别是跑上楼梯的妹妹、睡在蒲团里的姐姐、缝纫机的特写和几套cosplay服装，非常很快就澄清了女主的身份，接下来的妹妹“压床”就是经典的起床情节。不过，姐姐并没有被叫到，因为她已经是大学生了，不需要早起去上学。进入大学本应是步入成人社会关系、妥善处理好彼此之间的关系和人际关系的开始，但在这里却成了彻底隔离任何有效关系的机会。从后来早餐的气氛来看，她对这种状态很满意，很享受。公子由此成为这一主题的经典典范：只顾自己的利益而放弃社交的年轻人。根据之前的分析，这也是萌系动漫的主要受众群体。这种角色成为主角，让可爱动漫的沉浸感有了质的提升，同时也让这类作品成为了宅男生活的寓言。因此，作品如何让必须在社会关系中呈现的丰富故事得以展开就成了一个问题。

按照一般套路，妹妹“压床”表明妹妹是妹妹阴谋家，她将充当强力纽带，迫使主角陷入人际关系，直到他找到人生目标并开始整个情节。这种向下的扭曲使得作品失去了严格审视典型主体如何获得存在感幸福的可能性。本片的主角完全没有主动性，保持着“宅在家里”的状态。妹妹并没有提拔姐姐获得代理权，相反，她直接把小花带进了姐姐的领域，让姐姐感觉“天使来到了我身边”。这样的设计，以及“降临”这个词以及之后妹妹心跳的感觉，非常准确地解释了为什么小花可以把妹妹从孤独中推出来，宁可尴尬也不愿和小花做朋友。根据法国哲学家拉康的分析，宫子通过对客体“小花”的驱动而脱离了象征世界。简单来说，这个象征世界就是前面提到的主体模型：当社会语言覆盖自我时，它为其提供了象征秩序，使主体无意识地被建构在其中，而在想象的世界中，他认为：他必须按照这个顺序生活就是你自己。宫子通过象征世界的塑造和反射性的自我想象，将自己定义为一个自闭症御宅族。无论病态与否，小花都无法有效融入到这个主体模型中的欲望对象之中。于是，她只能猛然坠入其中，将象征世界撕开一个口子，这让公子按捺不住，以至于回想起第一次在房间里见面的场景，她更加兴奋；辗转反侧后，她问自己：“回想起来，我为什么要和小花好好相处？为什么我那么难放开小花？为什么只和小花……为什么？为什么心里痒痒的？”在我心里？”不会有答案，因为当它得到一个资源来自社会符号秩序的解决方案时，客体a就被纳入了符号秩序，与主体隔绝，从而从驱力转变为欲望客体。

到目前为止，我们只看到典型主体在遇见小花后开始主动追求她，一切似乎都步入正轨。然而，正是拉康所说的，对客体a的追求而不是对欲望的客体的追求导致了死亡。在分析索福克勒斯的悲剧时，拉康宣称：“现状就是如此，安提戈涅坚不可摧、不可逾越的地位就固定在这里，在这个表面上。所有其他的，她都拒绝。‘生命即将结束’在这里得到了最好的解释……”[⑥]这种死亡不是物理意义上的死亡，而是被秩序中的人们视为因为离开了象征秩序或者至少表现出离开的意愿。如果死了。通俗地说，这与今天外界所使用的互联网术语“社会死亡”非常相似。而公子也和安提戈涅一样，会不择手段地“得到”小花。她刚从房间里出来，想要和小花交流的时候，一是做出了最让人讨厌的举动，二来，和小花握手之后，她还试图测量自己的身体，让小花试图给小花打电话。警察（警察是秩序的象征最好的比喻）。这些表达方式难免与犯罪有一些相似之处，观众也敏锐地发现，他们戏称“监狱的饭菜来找我了”。如果对“a”对象的追求突破了社会的限制，那么从逻辑上讲，最容易造成的就是违法。

但从另一位法国哲学家德勒兹的角度来看，对对象A的追求称为遭遇或情感，这是日常生活中比较容易遇到的。根据他的宏大的形而上学理论，情感倾向就是所谓的第一次综合，在第三次综合失败后得到解放，并被称为潜伏体，或无器官的身体。第一次合成是破碎物质的第一次聚集，第二次是这些聚集消除的差异的聚集（阳具），第三次尝试将两者视为一个整体，同时创造了自我意识。这是一个极其复杂的过程，但最终会失败（阴茎阉割）。[⑦]这一过程所释放的东西与剩余的综合——强度——并不矛盾，后者构成了静态的、象征秩序的组成材料之一。因此，情感具有一定的规范性，它实际上构成的是一个无能而非非法的空间，它隐藏在其中，变得不可察觉。真实的作品并不能真正掌握这个机制，所以它们展现的永远是“问题情节”。但一直有人批评情感虚无主义，认为情感不能主动增加，只需要完全被动地等待。但特定的社会关系造就了特定的典型主体，其中有很多人很少有机会接触情感。情感的提升不一定是创造情感，而应该从驱动主体体验世界的角度来考虑。萌动画利用弱化冲突展现和谐的机制，使作品得以持续发展，并赋予典型主体浏览世界、寻求“冒险”冒险的可能性的动力。妹妹雏田也用同样的方式“拯救”了妹妹。当然，这绝不是说《天使降临到我身边》在催促宅男重返工作岗位，而是让他走出“皇室”，继续对“宅男”的热爱。如果这样的主体能够被复制，那么象征性秩序社会的运行将不得不因生产资料的缺乏而停滞，或者至少做出一些实质性的妥协。

3、《社畜想要被幽灵幼女治愈》控制愈合机制

然而，这样的理论愿望受到了将于2022年4月上映的新电影《社畜想要被幽灵幼女治愈》的质疑。该作品讲述了互联网程序员伏原每天在公司熬夜到凌晨的故事，直到有一天，他遇到了一个可爱的年轻女孩鬼魂，试图吓跑她，并建立了一段温暖的关系。虽然只播出了两集，但其中所展现的治愈机制已经非常明显。主角因为工作过多而没有朋友，顶多只能依靠帮助晚辈多做一些工作来获得上下级关系意义上的爱。这时，突然来的鬼觉得她太辛苦了，要她离​​开。少女的这种温暖和可爱，给了社畜们继续工作的动力。在这里，鬼姐姐是傅园的最爱，而且她也来得很突然，让傅园直呼：“好可爱”。但她并没有带领付媛走出高压工作的深渊，反而让她更有动力去工作。当然，这丝毫不影响福原爱的生活和工作条件。

这首先是由于主体的不同。与宫子相比，伏原是一个有工作的人。作品将他描述为一个必须完成任务的人，表明他的大部分基本生活需求和娱乐物资都来自公司。此时离开工作不仅对社会有害，而且实际上可能危及生命。

不过，无论是按照拉康的说法还是德勒兹的说法，这种情况都在标题的含义之内，所以我们还需要考察另一面。鬼姐姐和萧华不同。见面之初，付媛问她为什么要她离开，她说：“因为你这么辛苦，如果你死了，我会很难过。”因为主体的喜好，所以主体不费吹灰之力就得到了她。而也正是因为鬼姐的引导，当傅媛说“工作不完成我就走不了！”时，她就主动转变了自己，把目标从开车送傅媛回去睡觉休息变成了“我来帮忙，你赶紧走吧。”这个近乎主从辩证法的装置，将其纳入伏原的工作体系中，以减少他个人的必要劳动时间，尽量缓解他的疲劳。然而，根据马克思的分析，这种劳动时间的减少，只会导致社会必要劳动时间的减少和由于市场竞争而导致的生产力的提高，而不会导致个人赖以生存的生产关系发生巨大的变化。除非后者完全无法容纳前者，产生矛盾。就算傅媛因为鬼姐的捏肩和精神疗愈能够更快地工作，也会被分配更多的工作量。我们甚至可以想象他的老板说：“付远，我最近越来越熟练了，这些任务就交给你了。”

但鬼姐姐远不是生产力进步的象征。毕竟，如果真的能够极大地促进生产力的进步，至少就个人而言，傅园会越来越被看重。相反，鬼只会在晚上出现，这是福源因特殊情况长时间加班时的情况。因此，这种疗法更适用于过度劳累的情况，仅适用于例外情况。由此可见，鬼姐几乎只是傅园辞职的一个补救措施，并没有起到太大的积极作用。观看第二集接下来的剧情，会有一种很尴尬的感觉：付媛因为工作太累睡着了，却被鬼姐姐用音响叫醒，叫她回去睡觉。按理说我睡着了，虽然第二天会被骂，但至少保住了一点健康。然后，鬼姐姐的好意让付远透支了自己的生活，继续工作。这其实就是各种企业补贴的治理意义：通过给予工人更多的金钱和权力，促使你自愿继续高强度的工作，以实现公司运营的基本任务，虽然代价是工人没有足够的钱和权力。花费和使用金钱的时间。对于个体劳动者来说，有总比没有好。但从长远来看，这实际上是纵容公司把个人的各个领域都转化为资本，彻底把人变成资源来交换。幻影姐姐实际上展现了补贴的思想意义。

但这一切怎么可能呢？为什么今天的社会关系能够准确地找到劳动者想要的东西并源源不断地提供它？鬼姐姐还有更重要的象征意义：首先是她的细致和体贴。前文已经展现的剧情表明，当傅园想让鬼姐做某事的时候，鬼姐就会努力去做。对于付媛来说，鬼姐姐是社会给她的一个反馈装置，她很快就会得到回应。因此，当这些异常意见很快得到解决后，伏原就失去了质疑公司高压制度的动力。这项技术随着互联网和大数据的发展越来越普及，从微观到宏观普遍存在于社会生活中；二是意见汇总后迅速执行。当鬼姐姐得知付媛要完成工作才能回家，而晚辈还要加班到深夜时，直接给她揉肩，端茶，送祝福。提供给大数据的意见被快速整合并进一步用于控制其他工人。一方面缓解了他们受到挤压时所受到的精神和物质压力，另一方面减少了他们的不适感。他们指责该公司的规定不合理。无论是反馈装置本身还是它的效果，都让员工认为事情正在变得更好，因此甚至阻碍了人们深入了解各种事情的动力：工作已经很忙了，提交申请就会改善，谁会真正思考公司的运营机制和进一步的抵抗方法？因此，在与德勒兹不同的意义上，人们不仅必须而且想要生活在这个“……受控制的社会中，人们永远不知道任何事情，商业、培训、服务是可以改变的，共存的状态就像一个通用变形器的可变形和共存状态。”[8]最后，鬼姐暗示，它提供的是情感，而这个资源有着近乎无限的丰富性。德国思想家韩秉哲的著作虽然千篇一律，缺乏深度，但他指出新自由主义的治理方式是一种情感资本主义，“今天，我们最终消费的不是商品本身，而是情感。消耗不是无止境的，但情感的消耗却是无边无际的。”[9]鬼本身就似乎有一种虚无感，而伏原治愈的方式大多是因为觉得鬼姐姐可爱而引起的。这种情感的释放是几乎不受理性控制，它穿过主体的自我，直达本我。这就是为什么每次作品想要表达这种情感时，一个不在任何画面中的奇怪的男声总会说：“这是太可爱了”。这种精神资源很容易复制，但实际上是熬夜等特殊情况下最需要的补贴，并逐渐成为控制社会最重要的补贴手段。它取之不尽、用之不竭，在较长时期内有效缓解生产关系与生产力之间的矛盾。

此时，付媛对鬼姐的需求几乎可以完全得到满足，而在遇到新的心仪对象后，即使她抛弃了鬼姐，大数据的掌控依然会有效地满足她。这种治愈作为一种控制性治愈，本质上是一种让人们长期忍受高压的企业制度的控制手段。这样，人们就会放弃为此时的补贴和享受争取更大的改变。虽然这种改变不会发生，但人们总是会体验到一种不舒服的感觉，在满足-替代-满足中感到更加的空虚，但我找不到，也没有精力去寻找一个突破的地方。《天使降临到我身边》的情感方案在这里受到了巨大的打击：虽然情感的到来无法被控制，也无法有效阻止主体体验世界，进而让整个体验世界中的客体变得令人向往，并且由此，它变成了可以转换和替换的东西，并最终滑落到可以消费的同质东西。几乎可以说，在大数据的狂潮中，物体A与主体之间的距离越来越远，而这个距离充满了“无穷无尽”的可消费、可复制的欲望物体。

更重要的是，促使主体失去情感的改变者（革命是一个有点夸张的词）也会成为主体释放情感的资源。这些改革者首先来到的是劳动者。他们希望劳动者做好事，在劳动者提出要求时体验到满足感，于是，他们就像鬼姐姐一样，“顺利”地被卷入了资本的逻辑之中。其次，当工人不愿意完全放弃自己的资源和地位时，改革者几乎只能起到补贴的作用。这很容易导致进一步的控制。到最后，这些改革者的公开姿态，就如同鬼姐姐为福源救水而做出的努力一样。它具有情感宣泄和同理心的作用，这给了他们继续生活的动力，也给他们继续工作的动力。举个例子，在《监狱的“替代方案”》中，思想家米歇尔·福柯分享了世界上几种不同的监狱改革方案，试图进一步将监狱人性化。首先，当计划是为了受迫害者而制定的，而受迫害者的愿望与这些改革者并不完全契合时，改革者就需要利用各种手段来争取人们的支持，其中自然包括守法、说教甚至经济。的承诺，使改革者陷入了现行体系。其次，因为很多普通人并不认为监狱系统对自己造成了很大的伤害，甚至在权衡利弊之后，他们认为暴露自己的个人信息只是犯罪分子在社会上横行所付出的一个小小的代价，所以监狱改革势在必行。不可能彻底解决问题，只能作为一种补贴，让犯罪分子及其家人生活得好一点，让老百姓消除眼前的后顾之忧，并不能纠正更多的人正在受到监控；最后，当监狱改革者到处宣传时，人们对自己的职业感到安心，顶多捐点钱给他们，然后对现有的生活感到安心。如果改革者在一段时间内不能有效地执行他的任务，他不仅会在一段时间内维持现有的制度，而且也会使继任者更难赢得劳工的支持。我们也可以说，这种控制性的社会关系本身就反对改变者。

《社畜想要被幽灵幼女治愈》给出了这样一个现实的情况。在具体的观看体验中，观众的感受并不是很好。有评论称，这部剧只会让无人治愈的他