看了很多电影，我发现了纪录片的魅力和拍摄的难度，尤其是传记类纪录片。记录和回忆一个人的一生或者一生中最重要、最特别的部分需要160分钟的时间，无异于用两三个字来概括一部几十万字的小说，尤其是在需要记录的时候。人物平凡生活中岁月的积累，剧情几乎没有什么跌宕起伏，难度也随之增加。大的。将无限的感知浓缩提炼成电影语言，然后通过镜头重新释放出来，带来的震撼和真实感远远强于故事片，因为我们知道，这些都是最原始、最不值得怀疑的东西。原一夫在拍摄《全身小说家》时，一共拍摄了73个小时的影片，主要记录了日本著名作家井上光晴在生命最后阶段抗击癌症的心境。影片追溯了井上光晴的童年生活。为了增加整体协调性，原一夫采用了故事片和纪录片相结合的方式。井上的童年和青少年时期都是由演员扮演的。晚年的井上是他自己扮演的。它是根据生活记录来剪辑的，使得井上的形象更加丰满和完整，摆脱了传统纪录片的呆板，增加了影片的感染力，同时并没有削弱影片的真实性。影片一开始，井上光晴在一次聚会上打扮成艺妓，逗得大家哈哈大笑。他就像一个老顽童，随时展现出他天真率直的性格，有时让人哭笑不得，但他却无可奈何。著名作家江崎诚在《吴清源》中提到：“井上光晴既能言善道，又能干。他很擅长表演小魔术、玩扑克算命、模仿武术。在旅途中，总会有周围都是笑声的漩涡，他几乎是每场爆笑的核心，有时他也肆无忌惮地嘲讽、谩骂，但那种尖锐并没有失去大局的关怀，反而营造了一种酣畅淋漓的氛围，他真是一个很难用言语描述的人。”江崎诚的描述可以说基本上概括了井上性格中光明的一面。井上光晴出生于旅顺，成长于一个贫困家庭，由母亲和祖母抚养长大。当他十几岁的时候，他在煤矿当过煤矿工人。据他自己的叙述，他的初恋是给了矿井里一位年轻漂亮的朝鲜女孩。妓女。他曾经信仰天皇，是日本共产党的第一批党员之一。然而现实的残酷始终让他无法在信仰中找到宁静的港湾。他的处女作《不得不写的一章》没有为日本共产党歌功颂德，而是无情地揭露了自己的行径。革命者的烦恼和斗争，结果当然是可以预见的。井上光晴被开除党籍。他只能通过言语来宣泄自己无法表达的感情和不满。扭曲内心阴暗面的反应，或许只有这样，他才能在现实中找到平衡点，才不会在抑郁和躁动中崩溃。影片大部分内容是关于井上光晴的个人活动和采访。他在自己创办的文学院的《虚构与现实》演讲，透露出他对文学创作的深刻理解。他的演讲从来没有深刻的理论性，但他雄辩的表达能力和敏锐的洞察力令人信服；他的另一个特点是，你在他身上找不到文人的自命不凡和自恋。相反，井上光晴想要融入最普通、最普通的人之中，无论他们是文坛新秀还是小贩，井上光晴都一视同仁地对待他们，毫无保留地引导他们。影片中有一个片段是一位70多岁的老太太发表演讲，感谢井上的栽培。虽然她之前没有任何文学基础，但井上却在她弥留之际让她重新焕发了青春。这个片段让我们看到了井上性格的黄金一面。这种光辉会让很多获得最高荣誉的作家黯然失色。回想国内的余秋雨之流，简直是铜臭味十足，庸俗不堪，只能算是虚伪附庸风雅。井上光晴一生都充满了谎言（注意，不是谎言），从他对追随者的说辞就可以看出。当然，这些都是无害的善意谎言，甚至还包含着许多发人深省的哲理。这些对于他身边的朋友和学生来说并没有什么坏处。钦佩与敬佩。谎言是他创作灵感的源泉，因为他通过谎言创造了自己的世界，通过虚构的情节反映了真实的存在，所以作家笠原君这样评价他：“井上先生本身就是一部小说，一个全身心的小说家”。”袁一雄并没有过多地描写井上如何与癌症抗争，只是通过最直接的描述他患病的不同阶段，以及井上光晴依然热爱写作、教导学生的照片来凸显他不屈的奋斗精神。他对文学的理解并不局限于文字，他那种奔放不羁的感觉很有李白的风格，文学在他身上表现出了更广阔的视野和包容性。