首先,镜头的顺序一定和情绪的顺序密不可分。
如果你想追求连拍,那么角色位置/动作的一丝一毫的差异都是缺陷。虽然这三个部分的细节很恐怖,但是“切!移动镜头!演员记住位置和手势!继续之前的动作,然后表演!”的过程。那些人的眼睛(相对于普通观众)(只应该考虑他们的眼睛!)))。
唯一的补救办法是在剪辑过程中提供连续的情节动力,这样即使是细心的观众也没有时间思考镜头的顺序。但剧情毕竟不能保持这么高的水准。那么长镜头的必要性就体现出来了。旧塔就是一个很好的例子(长镜头但不是严格的长镜头(结合细致的故事板安排))。
只有长镜头的电影才能满足偏女性古典主义的要求(不然会很困难,限制太多)。
(当然不用走男性路线,但是男人和女人总是形影不离的,除非你是帕索里尼)