电影《密战》是一部“老剧翻拍”，向1958年的经典红色电影《永不消失的电波》致敬。男女主角林翔和贺兰芳分别对应银幕经典人物李侠和何兰芬。但《密战》并不是简单地翻拍老电影，而是在剧情中加入了新的故事线和影视元素，力图让它更适合当代人的审美情趣。

演员朱一龙在《密战》中扮演钢琴家岑子默。他也是一名地下党员。工人的脊梁。

作为《密战》中的配角，朱一龙在剧中的总出场时间只有七分钟左右（不完全统计）。从某种程度上来说，他可以说是配角中的配角。然而，用行话来说，“没有小角色，只有小演员”。尽管岑子默的角色在整部影片中并不多，但对于演员本人来说，在电影中每一个出现“岑子默”的场景中，他都是自己的主角，一个独立存在、需要充实自己血肉的“主角”通过演技和热血。

角色刻板是类型片的一大特色。以爱国主义为核心的红色谍战片，积累了大量类似的人物形象。作为一名热血爱国青年，“岑子默”自然就被贴上了正义、坚定信念、为理想牺牲生命的固有形象。整体来看，他的角色与剧中其他爱国青年并没有太大区别。不同之处。

从角色的外貌和气质来看，他与主角林翔也有一定的相似度。作为钢琴家，他沉稳而优雅；作为一名无线电操作员，他专注且警觉；作为一名地下党员，他不怕牺牲。以上元素在主人公林翔身上都能找到。可以说，岑子默是年轻版的林翔，是万千中共地下工作者的革命理想和精神气质的传承者。

我曾在知乎上看到这样的解释，“配角的受欢迎很大程度上取决于主角设定中无法考虑到的元素。主角性格中缺失的元素越多，配角就越多空间越大，主角缺失的要素就越重要，配角的角色就越顺手。比如剧中，岑子默饰演的肖良栋饰演一名投靠日本人的法租界警察，他的表演既体现了老虎的邪恶，也体现了人性的善良，即使他曾经为日本人工作过。日本人，最后还是迷路投身革命。所以，在这部剧中，梁冬的戏份往往可圈可点，时不时就有亮点出现。

可见，配角岑子默从一开始就很难发光发热。人物设定与剧中主角及其他配角的重合度很高。做好人并不容易。

谍战剧受到大众欢迎，在文化层面体现了大众浪漫主义的审美态度和价值取向。这种审美取向导致了在塑造英雄时对人物的浪漫化处理。正面人物往往被设定为俊男靓女，以符合“英雄美人”的审美趣味，让观众将自己的情感投射到他们身上。在角色上。

岑子默的角色不免带有上述“浪漫主义”的色彩。他是一位英俊潇洒、充满文艺气质的爱国青年。敌人绕圈子，不断结交异教九流。

事实上，真实的特工在外表上往往并不显眼，他们的生活场景也尽量避免涉足复杂的场所和环境，用尽可能不显眼的姿势来保证信息传输的保密性和安全性。

隐蔽的正面作品是《在寂静处听雷》，“在寂静处”三个字就是谍战题材的魅力所在。浪漫主义的审美取向固然重要，但如果能兼具浪漫主义和现实主义，驾驭此类题材会更好。岑子默这样的人物所塑造的虚构历史图景，某种意义上弱化了“谍战”题材独特的审美意义。

作为《密战》的配角，演员朱一龙应该说已经完成了他的角色任务。

岑子默在整个场景中的角色并不多。很多场面都是以秒来计算的，但这个角色却贯穿全剧。是故事情节中不可或缺的线索。演员朱一龙表示，“每一个场景都相当戏剧化、有趣”。

比如这部剧的重要场景，交通员“大猫”死去的场景，朱一龙很好地诠释了，当热血青年目睹战友被捕时，一方面本能地一方面他想冲上去，拼命帮助战友，但另一方面，作为一名地下工作者，他又不得不眼睁睁地看着战友牺牲的矛盾和痛苦。他用恰到好处的微表情和肢体语言展现了他的宽容和克制。

镜头中，当看到“大猫”被围捕时，岑子默脸上第一次闪过愤怒的表情，随后他蓄起气势，想要冲上去营救“大猫”。这时，“大猫”警告地看了他一眼。岑子默立即意识到自己的错误，动作渐渐停了下来，神色顿时变得焦急和茫然。

“大猫”从二楼护栏摔下，再也无法逃脱后，岑子默脸上闪过震惊、痛苦和悲痛。他下意识地后退了一步，但目光却立刻警惕地移开，生怕自己的真实情绪会被敌人察觉。

朱一龙在谈到“大猫死去的场景”时说道，“我当时确实有那种感觉，看剧本的时候没有那么大的感觉，但是很强烈”当我演的时候，那种我想做点什么但又真的什么都做不到的无力感……所以我在拍那场戏的时候就哭了，心里真的很难受。”从图片中不难看出，岑子默双眼微红，嘴角颤抖，情绪难以抑制。

在常人的期待中，岑子默此刻应该尽量保持面无表情、身体静止，但演员并没有这样做，而是用很多细腻的小动作和微表情来诠释他内心的样子。情感，尽可能展现人物的内心世界。

我认为演员朱一龙对这一幕的诠释是恰当的，岑子默此刻的表现也很符合他“青年革命者”的角色。岑子默从事革命时间不长，还没有经历太多的血与火，还没有能够“胸中有雷，面平如湖”。他无法控制地表现出痛苦和愤怒是完全合理的。演员朱一龙对此的诠释也恰到好处。

演员朱一龙饰演的钢琴家英俊潇洒，风度翩翩，展现出一位热血奋进、儒雅勇敢的青年形象。就个人魅力而言，他无疑令人印象深刻。但如果只注重从这个方向来展现人物特征，岑子默这个人物就显得有些单薄了。

角色并不是静态地生活在固定的场景中。每个角色在整个故事框架中应该有多次出场，但影片的故事讲述者和观众只能从一个角度观察，因此那些场景中的少数配角往往只能呈现出单一的、片面的形象。

好消息是，在几个镜头中，岑子默的表演者赋予了这个角色一些栩栩如生的细节，为这个在弄堂里长大的钢琴家增添了生活感和现实感。

剧中，梁冬在楼下射酒瓶发泄郁闷。恰巧路过的岑子默主动递给他一支烟，并与他聊天。面对“你从小就喜欢做个好人，但我告诉你，好人没有好报”的问题，岑子默吐出烟圈，开玩笑地问道：“做个好人有什么错吗？”人？”

他并没有用义正言辞纠正梁冬的想法，他采取的姿势也有一种随意的冷漠。爱国青年的形象略有反差，但也正是这种反差，淡淡的江湖气，让岑子默的形象不那么平淡，同时也让观众对他的成长有了一些想象的空间经验。

类似的处理方式在林翔被捕后也出现了。兰芳、特鲁姆普、梁冬为如何营救林翔发生了争执。

兰芳在路上差点被路过的车辆撞到。没想到，车门一打开，秦总的小妾就从车里探出头来，轻声唤道：“紫陌”。

这个时候，岑子默在镜头里的外在气质立刻就变了，变得有点俏皮的世界了。这和影片前面秦老板的小妾曾经向二楼包厢弹钢琴的岑子默挥手相呼应。在花茂酒店的缤纷世界里，风流倜傥的钢琴家有着怎样的故事，特务头子的妃子与他是否曾有过遐想，都给观众留下了想象的空间，让这个人物故事情节丰富起来。同时，这个剧情也连接了过去和未来，推动了剧情的向后发展。

岑子默的角色在《密战》中的戏份并不多。作为完成某一角色任务的功能配角，他负责推动全剧剧情的发展，连接过去与未来，贯穿始终。由于自然设定的限制，这个角色的发挥空间不大，也不是那种能让观众眼前一亮、过目不忘的角色。表演中，演员朱一龙很好地把握了配角的分寸，将岑子默的个人经历和内心世界尽可能完整、丰富、贴切地呈现出来，在人物塑造上可圈可点。

最终，大银幕上呈现给观众的“岑子默”，是演员朱一龙作为表演者的用心和诚意。镜头不多，但依然有光彩。

您的意图，我们接受。

【中国共产党广播电台基金会】

中共隐蔽战线的无线电工作可以追溯到中央特科时期。特科第四分队是无线电科，领导是李强、陈守昌。早在1928年10月，中共中央就决定建立无线电通讯。1929年冬，李强在上海英租界组装无线电设备。1930年，涂作超（《永不消失的电波》原型人物李白的无线电维修老师）回国协助他。李强带着电台潜入九龙，从香港与上海取得联系，实现了中国共产党的第一次远距离无线电联络。中国共产党第一个广播电台诞生了。

【林翔与岑子墨师徒传承故事原型猜想】

经典老片《永不消逝的电波》主角李侠以李白为原型，1905年5月出生于湖南浏阳。七七事变后，中共中央决定派李白到上海设立广播电台，担任向党中央作秘密报告的工作。李白遂改名李夏，藏身于法租界霞飞路一栋三层小楼内。他还结识了另一位隐藏战线上的杰出战士——屠佐超（绰号“木匠”）。1939年冬，屠佐超奉命训练无线电报务员李白的维修技能。威海路338号富盛收音机店，化名蒋林根（又名蒋桂亭）的屠佐超是老板兼师傅，李白是会计和徒弟。

【10cm电热圈】

经典老电影《永不消逝的电波》的剧组制作的道具，外观与之前一模一样。主角李侠拿着卧室里的收音机，上阁楼收发报纸；他用右手抄报纸，用左手微调隐形接收器的旋钮……但老电影没有继续展现的是1942年9月15日，日军崩溃前的那一刻进去后，李白把那根只有10厘米左右长的铁丝卸下来，扔出了窗外。

这个场景在《密战》中得到了还原。林翔在被捕前的最后一刻，强行拆下了发射器上的红色线圈。这就解释了当时日本人抄出发射机，摸着还烫手的收音机感到无助；还解释说，片中，日本无线电专家经过技术鉴定后会说：“从林翔家中查获的是一台单向发射机和一台普通收音机，根本不是广播电台”，而这就是后续拯救林翔的可能。

【像指纹一样发送消息】

“发送方式就像操作者的指纹，没有两个人会完全相同。因此，模仿别人的发送方式是一种有效的隐蔽方法。”——这是《密战》中的台词，也是岑子默迷惑敌人拯救林翔的手段之一。

其实这个情节并不是编剧杜撰的。我党无线电工作的先驱（后任我国第四机械部部长）王政，是我国共产党在无线电工作起步时就大胆使用的国民党军队归化技术人员。他可以从发送报告的方式来判断敌方电报员的部队，为及时准确掌握敌情提供依据。