这部法国纪录片收视率如此之低，部分原因是标题具有误导性。看似记录今敏未完成的作品《造梦机器》，但实际上是对今敏浦的五部作品进行回顾和评论，更适合读过全部五部作品的人。

如果今敏活得更久，拍的作品更多，他的知名度和影响力其实应该比宫崎骏大得多。作为日本动画导演，今敏对同时期和后期的电影导演产生了很大的影响。其中，《黑天鹅》导演阿伦诺夫斯基在采访中直接承认自己抄袭了《梦之安魂曲》中的《未麻部屋》，《蜘蛛侠：平行宇宙》导演也在采访中表示，自己借鉴了今敏很多。

不过，从对今敏本人、动画师、制片人、动画制作公司创始人、同时期动画导演等的采访可以看出，今敏的作品从一开始就不被认可。

1997年的第一部电影《未麻的部屋》（完美的蓝色）获得了国际好评，但它不仅在商业上不受欢迎（在日本只有15岁以上才能观看），而且在电影界也不被认可。日本动画产业。今敏表示，影片中的女主角米玛其实是自己在动画行业奋斗的写照。我个人认为这部电影的艺术影响力是五部中最高的（或者说与《盗梦侦探》并列第一）——大卫林奇的经典《穆赫兰道》有它的影子；阿伦诺夫斯基拍不成真人电影（美国当时还没有偶像文化），所以就拍了高度借鉴的《黑天鹅》，很多分镜还是完全照搬的。

2001年的《千年女优》第二部是《未麻的部屋》的轻量简化版。整体风格和氛围明亮了很多，减去了恐怖和黑暗，主题也披上了浪漫的爱情外衣。片中千代子饰演的影片基本上都是对日本电影史的回顾。很多场景致敬日本经典电影，对日本观众非常友好。不过，这部作品虽然得到了业界的认可（同年与《千与千寻》同时破格荣获日本动画大赏），但并没有大红大紫。电影表面上讲的是追逐爱情，但今敏显然不愿意表达这么简单的主题。最后一句“我喜欢，追他的我”又回到了“我”和“追”——今敏鲁普表示，千代子所追寻的男性幻影，其实是他自己想要追寻的理想电影的反映。他在这部电影或者说他的理想电影中想要表达的是“记忆、过去、现在、未来同时存在。（memories,Pasts,Present,futurecoexist）”。

2003年，第三部《东京教父》画风更加活泼。主角从前两部的偶像/演员变成了社会边缘人物，主题更加平和。浦的五部作品中，你应该选一部先看，最适合作为第一部看。”尴尬的是，纪录片中一位制片人接受采访，称自己不小心去电影院了今敏去世后再次观看，看到了很多新的东西，他终于意识到，今敏之前与他的疏远并不是因为经济原因，而是因为他作为制片人并没有完全理解这部电影。

第四部《妄想代理人》是唯一一部电视连续剧，也是今敏用来“不断实验和学习”（即实践）的作品。

2006年的最后一个《盗梦侦探》（又译《红辣椒》）是今敏本人认为真正的商业化尝试的第一步——“红辣椒就像美少女战士”，可以变身为任何人，今敏认为的“受人民喜爱”……但事实上，今敏仍然不自觉地在他的作品中体现出黑暗。全剧的高潮是《梦境》中所有娃娃在街上游行的场景。这部作品在国际上最受好评，也为今敏“模糊幻想与现实的界限”的主题画上了句号——今敏因癌症去世前筹划的最后一部电影《造梦机器》（造梦机器）是一部纯科学小说电影。

还值得一提的是，今敏的动画制作公司Madhouse也为他的成功做出了巨大贡献。创始人丸山正男也接受了采访。也许他自己的叙述有些夸张和美化，但在不知所措地制作了今敏的第一部动画长片《未麻部屋》后，他建议今敏制作《千年女优》，这样更容易赢得业界的好评。工作，并在发布前一年开始制作第三部《东京教父》。我看了一下Madhouse出品的作品集，不仅有《魔卡少女樱》《死亡笔记》《全职猎人》《一拳超人》这样的大IP，还有《大剑》《黑礁》《铳梦》这样相对冷门但非常有风格的作品。《狼的孩子雨和雪》的导演细田守也在Madhouse接受了纪录片的采访。日本的动画创作环境和人才如此优秀，是其他大国难以企及的。

今敏表示，对他影响最大的人是《盗梦侦探》的原作者、科幻作家筒井康隆。筒井康隆也接受采访，表示“如果有一个导演能把《盗梦侦探》拍成电影，那一定是今敏”。今敏确实有能力粉碎幻想与现实，不断创造梦想，正如导演《蜘蛛侠：平行宇宙》所说，今敏让他明白“动画不一定要看起来真实，但要感觉真实”。