电影镜头是碎片化的，但也有不平衡的审美。上半场一度让我想起了《对不起，我们错过了你》，紧张的压力和无法释放的情绪写在维克的脸上。公路电影般的剧情，本以为维克最后的爆发会是戏剧冲突的高潮。是的，作为观众，我期待维克做我现实中没有做的事情。其实看电影就看到了一半。当时我真的很肤浅地认为维克的爆发是一种指向“给我自由”话题的方式。没想到这一次不起眼的抗议却带来了结局。事实上，在抗议现场之前，维克是自由的。当女孩的影像闪现时，他从尴尬的生活中解脱出来。

电影中，黑人大叔出现了四次。他第一次谈到“生活就是这样，生活是精彩的，生活是美丽的，我热爱生活。”维克没有说话，其实维克的表情就是我的心情，仿佛他在听一个读万卷风帆的人的陈词滥调，因为他的人生既不好也不爱，没人知道什么他想要，包括他自己。

第二次出现，还在讨论爱情，呈现出不同步的声音和画面，这一刻也是剧情到意识流的开始，维克问道：“是什么让她如此特别，她怎样对待我，她就怎样对待我？”说话的声音……”，这个问题似乎证实了黑人女孩的特殊性，然后这个女孩就开始影响他了，尤其是在办公室后视镜里那个女孩即将被解雇的闪回中。几秒钟而声音无疑是维克的观点，带有情感暗示。

第三次出现，作为长辈或“父亲”询问维克他想做什么、想成为谁。维克的回答显然是他目前的生活方式，他没有目标。面对这样的答案，黑衣大叔只是让他抓住机会，做自己。平时很少笑的维克，这一刻却是发自内心地笑了。是的，也许他的人生还没有目的，但他的情感已经有了方向。

最后一次出现，是黑人大叔在谈论“原本的生活方式”。

电影的色彩中有很多情感暗示。比如维克和女孩制作了一个手工电唱机，而且用的是红色，显然是感情升温的意思。随后，影片开始引入黑白，并出现在残疾人士的迪斯科舞会上。至此，导演彻底开始穿插意识流片段、闪烁的灯光、强烈的电子音乐……然后他用了较大片段的黑白摄影前往车站的车上，当维克“揭穿”迪玛和车站的混乱瞬间，手持摄像机的晃动完美呈现了抗议现场紧张混乱的气氛。

在彩色电影中呈现黑白色调并不罕见，但这款应用使用“红色”等暖色来呈现迪斯科派对的热闹和抗议场景的混乱和暴力，但导演却用黑白色调白色的。正是导演故意采用这种色彩不平衡的方式来暗示电影的主题。整部电影中呈现的男主角似乎与电影中的其他人有着不同的节奏。无论是在莉莉娅差点着火的房子里，迪玛和维克爷爷的娱乐，还是维克置身事外，人物的精神和情感状态都以一种远离他们所处的空间和环境的方式呈现出来。一路上，车上伴着手风琴的歌声和笑声。这首诗与维克的紧迫感和紧张感格格不入，或者是墓地里的歌声和他面无表情的状态，或者是墓地后面莉莉娅家晚宴上的茫然，或者是黑人女孩家里迪斯科舞会上的茫然，黑人女孩和男友分手的背景，直到最后的混乱，他和黑人女孩在混乱的环境中分开又依偎在一起……这种脱离电影空间的状态充满了“扭曲”与现实中的我们在地铁上、在聚会上放开自己真实的质感。

电影中比较有趣的是迪马这个“骗子”，但在这次经历中，他却表现出了与维克完全不同的状态。他能完全融入电影空间和人物关系，甚至最后的抗议场景！他那莫名其妙的样子和完美的融合让我想起了《搏击俱乐部》。如果这部电影是关于精神分裂症的话，那就是另外一个场景了！

最后，对于电影中涉及到的残疾人——社会的边缘群体，其实把他们当成正常人对待就是对他们最大的尊重，无论是胖哥的爱情诉说、黑人女孩的诉说、温子的诉说，还是喜欢猫王音乐的胖女孩，或者聚会上摇摆的人们，她们不需要被特殊对待，只需要被平等地看待。