太好的电影，太拙劣的文笔，写不出这部气势磅礴、扎实的青春成长纪录片，但还是写下我的浅薄经历吧。

在影评中写下最喜欢的一句话《青春是极其伤身》“它从来不是一部同情者的福音，而是一部关于成长历史的文献”。看完影评，我对电影的故事背景有了一个大概的了解。没有这个背景，有些气氛和情绪是很难理解的。20世纪60年代左右的台湾是一个环境因素极其复杂的地区，大量外省人口迁移，反攻情绪动荡，物质经济条件匮乏，日本文化影响力衰落，美国文化影响力增强。这些影响力，都在这部近4小时的影片中得到了真实的描绘。在细节中。杨德昌也是我定义的人生导演之一。生活很无聊。日复一日的生活更像是一本流水账，摧残着人的热情和斗志。把这种状态表现在电影中，就会摧毁观众最大的观影欲望。但杨德昌这群生活导演，用最细致的人物塑造、最真诚的态度、最理性的广角，在近4个小时的“无聊”中让观众产生共鸣和共情，足以创造这部好电影。

故事里的人物太多了，花了将近一个小时才分清谁是谁，谁属于谁。但最引人注目的人物无疑是几个重要人物，小四、爸爸、小明、哈尼。小明其实是一个不难理解的人物。悲惨的家庭经历导致了过度早熟。在这个真真假假的社会里，他过早地学会了生存的技能，那一定是一个手心里玩着一群小舔狗的好玩家。她的重要性在于摧毁了小四对这个虚假不公平社会的最后希望。无耻，没出息”（对应二哥因为偷了四哥的手表而被打哑巴），最后他疯狂的一次次要求小明站起来，好像不是要刺死小明一样，但世界对自己彻底失望了。而爸爸和哈尼无疑是这部电影中对小四影响最深的两个角色。爸爸给小四注入的是他基因中的固执，他对正义和真理的执着，以及对正义和真理的执着。他的正直和固执，是小四对抗这个不公平和丑恶社会的最大底气。影片中，小四第一次犯了大错，回家路上父亲和小四的心对心对话无疑是最精彩的。电影史上激动人心的父子对话。一；至于哈尼给小四注入的是一种近乎理想主义的英雄孤独和浪漫亲情。小四坦言，哈尼对小四的影响是“老炮式”的孤独和不妥协的英雄主义为了世界。但也正是这两个人的意外，给了小四最直接的转变和扭曲。自从父亲被警方抓捕审问，经历了这次重大的心理折磨后，他已经失去了往日的朝气。第二次记过，虽然这件事的起因是小四的错，但教导处的人显然也因为这个狡猾而犀利的父亲第一次记过而无法下台。可笑地嘲笑他退后台阶，小四的父亲这次选择了妥协，虽然他也给出了“不公平”的理由，但这一次他谦虚不张扬，小四选择用棒球棒打他，粉碎了绝望。面对这种腐败和不公平的现实，这一次父子两人在回家的路上相对沉默。与第一幕相比，一切都是悲伤的。扭曲和变化；至于哈尼的死对小四的影响则是莫名其妙，否则一向不理会帮派斗争的他也不会这样贸然加入哈尼的复仇行动，还不忘在众人打斗之后赶来。在山东面前，赖不断地问着他心里已有的答案，“你杀了哈尼吗？”

杨德昌被誉为“台湾手术刀”。他以极其冷静的写作风格和手术刀般精准的视角，切开了社会事实的横截面。他说，我们所知道的史书上的历史和我们所知道的现实世界相差太大。幸运的是，艺术、建筑、音乐、文学的细节都为我们留下了探索真相的痕迹。他希望他的电影也能做到这一点。杨德昌的电影总是冷静、内敛。影片的氛围和风格写实、写实，但只有在这部电影中，才有小四、父亲、哈尼、小马这样光明的理想主义者。不难看，这位外冷内热的导演很难掩饰他火热的情绪，他对世界不公的控诉，以及他对理想和正义的向往。