通常，一部关于个人救赎的文艺片（其实都是个人成长片）都有两个套路。你在某个阶段一定要平凡，这样才能引起观众的共鸣。原来，伟大的人也有平凡的时光，值得同情和泪水，这样才能有代入感。当然，不可能一直都是正常的，必须要有一些催化剂，让他从痛苦中吸取教训，进行反击，这样才能出现戏剧性的冲突和高潮。我更喜欢影片的第一个套路，因为它非常励志，有代入感。比如《阿甘正传》。第二种主角对于我们普通人来说只是一个传说，是学不来的。但第二种会相对多一些，毕竟戏剧冲突的创造会比较简单。显然这部电影属于我不喜欢的第二种套路。这是2010年奥斯卡奖得主的加冕之作，当我听到《疯狂的心》时，我就想象这应该是一个很棒的角色。剧情里的主角现在确实比较落魄，但是我觉得当时就非常牛逼了。一个歌手有很多很好听的经典歌曲，让很多老男人为之疯狂。以前作为歌手，应该是很优秀的，而且还培养了人气歌手，自己写了很多好歌，但是因为酗酒，因为经历了很多不好的事情（结过四次婚，离婚了，从来没有养了一个儿子），他现在很正常，在保龄球馆工作，在酒吧工作。他依然厌恶自己的生活，越厌恶，就越喝酒，越喝酒，就越郁闷，进入了悲惨的人生轮回。这就是影片前半部分的情节表达。这也说明，他现在是一个普通人，但以前他也很优秀。通常我不太喜欢这种自找麻烦的故事设定。你曾经很棒。我们都是普通人，只能崇拜你。但你是天才，应该教我们如何每天进步，但你却甘愿堕落，跑起来就喝酒不停，而且喝得那么好，开车时喝酒，开车时也喝酒工作。最讨厌的是男主演技太好了，喝多了我们看了都想喝几口。你现在已经正常了，但是我们还是学不到。如果你想要一个女人，你可以拥有一个女人，而且你仍然可以是真爱。如果你想写一首歌，你就写一首歌，而且非常好。如果你想戒酒，就可以戒酒。所以你又厉害了。但整部电影我看完还是很兴奋的，一点也不觉得是假的。其实电影本身并没有那么煽情，很内敛，但是你总能感受到男主角强大的气场，尤其是在酒吧的时候。当旋律一响起，你就知道他为什么厉害了。应该说，不是这个角色有多好，而是演这个角色的人太好了。最近，我看了一些布里奇的电影。以前我不太喜欢他的声音，觉得太沙哑了，但是这个声音在这部电影里唱的美国乡村歌曲真的很好听。看完这部电影后，我爱上了美国乡村音乐。