礼乐出自诸侯的时代，鸟鸣、水漏、乌鸦、夜火把、对联唱……古诗画交相辉映，风和日丽。雨色黑到了极点。一个不幸的时代诞生了。

最近在家无聊，热衷于追剧。我追寻的是一个旧的《东周列国·春秋篇》。我对古代历史的兴趣集中在唐宋及以前；再细分的话，就是秦汉及之前；当然，我并没有形成任何独立的历史观，也没有窥见大的洪流或小的特殊历史，只是停留在相当肤浅的审美层面（其实审美这个词可能不太适合我）。

所谓的审美，在我心目中，就是无情的。需要保持一定的距离，抹去过多的代入感，远远地看某个人、某件事、某处风景。只有这样，那些欢乐的歌声和血泪的歌声，才能汇成一条绵绵不绝的艺术长河，滋养人们对美的向往，让他们的眼睛流血。只有这样，诗画才有可能。而只有这样，人们才能超越每个人单薄的情感枷锁，像百川入海一样汇成一股属于全人类的洪流。“圣人忘记了他的爱，他最不能做的就是爱，而爱所爱的是我们这一代人。”不知道能不能用它来形容呢？这样看来，所谓的审美不应该是无情，而是遗忘。所以审美应该也是一件很难的事情。

所以我不敢说我​​“审美”，我大概只是​​意气风发，胡乱地看书看书。1996年看这部电视剧本来是为了给自己展示《左传》扫除文盲。对于“白翻书”的我来说，读书《左传》最大的问题就是语言。虽然有勉强看懂的注解，但一旦提到植物、树木、鸟兽、宫廷器物，即使借助相关的解释材料，毕竟也是难以想象的；二是人物、姓氏、爵位的排行，以及人与人之间的关系，特别是家庭的连续性和姻亲关系。穆公和晋文公），确实很复杂；三是逻辑，春秋时期没有正义战争，春秋时期有很多“仁义”，桩桩之间微妙的利益关系被正义所掩盖。我个人消化不了（而且历史书上的评论也充满了道德训诫，我也绝对不会拉一张权力分布图来和大家详细分析）。影视的形象化给人们带来了这样的便利，它给模糊的概念赋予了相对清晰的想象。当然，也有不少观点反对过度澄清，认为这是文字与影视最大的区别。然而，对于我这样对那个时代完全没有概念、无法想象脑海中只剩下朦胧白光的人来说，影视确实有其独特的优势。至少，它可以让你看到一点，当年的风声，终于让你的想象有了一个歇脚的地方。

然而，当我抱着这样的目的去看的时候，却发现这部电视剧远远超出了我的预期。齐欢和金文的故事被那些镜头描述得那么残酷，那么美丽，那么惊心动魄。在礼乐征伐来自诸侯的时代，鸟鸣、漏水、乌鸦、夜里的火把、蓝花楹的歌声……古诗画交相辉映，风雨交加。虽黑至极，却生出云髯。不开心的时候。

接下来我就用不专业的方式来说几个镜头，一起来看看这部良心剧吧。

第一个故事当然是东周初年。其实从这里就可以看出，剧本是根据小说《东周列国志》改编的。后来郑伯克、段于言、齐襄公齐桓公的辈分等等，证据就更加有说服力了。但言情也有它的优点，只有能衍生出故事才能热闹。先生们，我暂且默默地说一句“我郁闷文艺，我追随冯梦龙”。

这一场大风大雨下廊下雨的场景，发生在周幽王即位三年后。当时，京、河、罗三川地震，岐山再次崩塌，压垮了人民，摧毁了无数房屋。昔日，伊洛两水枯竭，夏朝灭亡，黄河枯竭，商朝灭亡。如今，周王朝的发源地崩塌了，幽王却依然淡然，用尽全力，自得其乐。所以世界是黑暗的，但没必要真的拍天崩地裂。光是风吹雨打，雨点落在走廊上，就足以寓意“时辰哀，你们都死了”的巨大悲伤。

虽然画面是貉子衣，但意境隐隐约约像《豳风·七月》中的“春日背阳，明苍庚。女子抱篮，静行，寻柔桑”。。

赞斯，为了凸显他的人物形象，剧中做了两大处理。

首先，不是她不能笑，而是她这辈子没有什么可笑的。当周幽王问谁见过她的笑容时，国师父说他偶尔见过她的笑容，而褒姒看着车前的火把，微微一笑，那表情美得超凡脱俗。拥有了它。这让人想起褒姒的儿子，在褒姒进宫之前，为了救父亲，把她从乡下带来。当时的镜头是她坐在马车里，而他则在马车前举着火把，拉着马车。他走路时扭伤了脚踝，她试图下车帮忙，但被拦住了。他说：“如果我真能用你来救我的父亲，那我这一路走来就受了那么多苦了。”然后，她看着他，微微一笑。当时夜色浓浓，雾气弥漫，整个镜头都是冷色调，除了火把，隐隐约约染上了温暖的橙色光芒。或许，那个镜头就是她人生的隐喻。她的一生都是黑暗的，而宝轩的儿子就是那一丝不显眼的光芒。她想下车靠近一些，却被他拦住了。于是，她的余生只能在车里看着火光，看着背影，看着远方。近得可以看清楚，但为什么不能再近一点呢？为什么她的人生与自己无关？于是夜色，悄然笼罩下来。后来，她成为了皇后，她的儿子成为了王子。丈夫为了讨她欢心，给她满城灯火，甚至满山烽火，但夜色却似乎更加黑暗了。但这一次，夜晚不再是她一个人的，而是整个时代的，所以她笑得像鬼一样肆意。

第二个是介绍关于黑马的黑暗传说。当幽王的父亲宣王下葬时，一匹黑马从坑里跳了出来，逃走了。与之相伴的是一个不知从何而来的红衣小孩，在远处唱着“月亮将升起，太阳将消失”的怪异歌谣。剧中暗示的是褒姒是黑马转世。除了音调和音乐的处理外，本集最后一幕褒姒在日落时分在山中欢笑狂奔的场景也是在模拟野马奔腾。褒姒的故事众所周知，但影视中没有什么比这一集更能用象征和隐喻的手法让这个角色既悲伤又感人，又险恶又神秘。

这就是《诗经》中著名的《二子乘舟》。毛传云：“宣公欲学齐女之美，公夺之，其寿命与朔同长。朔与其母怨姬与公，公命姬出使齐，故”知贼先在关中等候，杀之。寿知道，为告诉姬，放了他。姬曰：“大王之令，不可逃。”受之。”历史并不关心人情冷暖，它只是不断前进。当两个头颅抛到宣姜（被公公霸占的儿媳妇，详见《邶风·新台》）面前时，没有人在意她是哭还是笑。湖水波光粼粼，两子分离，一叶扁舟在此，天地一片芥末。“两个儿子就要死在船上了，我想说，我想我的儿子，但不会痛！”或许，无论如何她都应该感到一点欣慰，至少她生命中最重要的两个人在临死前还那么亲近。那里有两个。

奚鹏的救护车场景，整个剪辑都要剪下来，和编钟音乐一起呈现，会很美。为了护送囚车上的管仲躲避鲁军的飞箭，回到齐国，郗鹏扑到囚车上，用后背撑起一寸安全。囚车悠闲地驶过河岸，夕阳的巨大倒影就像一面闪亮的金镜，慢慢地从右到左反射出平行的马匹、马鞭、笼子的门槛、爬行的马匹。人们。编钟声悠扬，敢问天地广阔，这里发生了什么？

曹贵的辩论赛，三年级课文，再熟悉不过的标题。但这个镜头聚焦的是战后夜晚鲁军士兵拉弓弦的姿势。战争结束了，所谓的军人也只是普通的凡人。曾经用来射击敌人的凶器也可以用来播放音乐。还有什么比这样的场景更能体现“化干戈为玉帛”的呢？虽然这样的举动，无论是赞扬还是嘲讽，无论是“放下屠刀立马成佛”的极善人性，还是“先杀人，后礼礼”的极恶人性。音乐”，确实很难区分。人性难测，外表是对的，感情是错的，靠不住。只有当那名士兵在茫茫夜色中低下头，羞涩地微笑着，牵弦而歌时，才给人一丝“望雨兴师，修我甲士，与你同行”的平静。

齐庄公皇后，如果没有那首曲子，他恐怕就是个死鬼了。但临终前吟诵那首短歌，在等待出轨情人的悲伤惆怅的氛围中死去，却让他微不足道的生命有了一点浪漫的色彩。《左传》曰：“众以对联唱”；《史记》曰：“崔杼妻入屋，崔杼自闭门外，众同柱而歌。”“室幽，美人避，室深，美人见，美人不见，心忧”。严怀里老师声音低沉低沉，竹帘落叶，夕阳西斜。镜头真的很醉人。

除了这几个镜头之外，让我印象比较深刻的是郑庄公“射王肩”的那一段。朝臣之中无人敢出声。卫宣公的不幸，在两个头颅和吊尸的阴影下，只有两个女人的声音，并以水为背景声，以表达平静和苍凉；屠岸贾下车进宫前，立刻摔倒，抬头听见屋檐乌鸦啼鸣，用“看鸦停，在谁家”暗示人物的悲惨结局……隐喻、意境、诗歌、故事相辅相成。虽然个人历史和发音有些瑕疵，但在“风骚廉价”历史剧横行的今天影视圈，《东周列国·春秋篇》确实值得一看！

优雅的春秋之歌，早已伴着争霸战鼓，一半入江，一半入云，那么飘渺难寻。但凭借《东周列国·春秋篇》中纯粹、简单、委婉的东方隐喻，也许我们可以再听一遍，一首当年的小歌。“室幽，美避，室深，美见，美不见，愁满”，形容我们当代怀旧的心情是相当贴切的。