扫一扫用手机访问
排练室里,想出去玩一会儿的男生央求女生们讲一下他们正在准备的《樱桃园》的故事,但女生们却表示不能讲。这不是一个三言两语就能说清楚的故事。
这个视频也是。
杉山因在校外咖啡馆吸烟而被警察抓获。因为她侮辱校庆的行为,校庆的演出很可能被取消。女孩们议论着这个大八卦。全剧的核心悬念也就此确立。
清水(或清水)违反校规烫了蓬松的卷发。一方面,通常是在毕业临近时做出的傲慢挑衅,以肢体行为表达:结束吧!我已经受够了当一个好学生!另一方面,出于同性恋,只有杉山能看到:清水喜欢仓田知世子,杉山知道清水烫发给仓田看。
饰演《樱桃园》女主角的仓田知世子,由于缺乏女性身份,更喜欢扮演男性。她暗暗希望能有什么事情让演出取消。甚至地震和火灾也会发生。虽然她在心理上更认同男性,但她似乎没有直水和杉山那么勇敢。焦急的她迷茫地按下了火警警报器,但没有火警的警报却无法如她所愿地停止演出。
杉山也暗恋着直水。透过窗户看到知水在院子里向仓田表白,两人还拍了一张甜蜜的合照。她点燃一支烟,在门口充当警卫,防止恋人被发现和打扰。她也是唯一记得今天是酒水生日的人。
在里美老师的努力下,演出能够照常进行。片中并没有直接展现她如何与学校抗争以保住演出,只听学生们说她化着妆哭了,并与坂口先生发生了激烈的争吵。剧中所有的情节和信息都是通过台词来传达的。导演选择了舞台化的表演方式,在拍摄中极大地融入了电影的手法。大型排练室作为拍摄的主场景,导演展现了高超的舞台调度技巧。通过镜头角度的选择以及剧中人物的进出,影片充满了灵活性和动感。我认为最令人愉快的方式是所有场景都发生在大排练室里。但导演仍然选择在影片中加入几个外景:校园里的樱花树、仓田焦急地踱步的走廊,以及清水和杉山被告知等待释放的教师会议室。其他学校坏女孩抽烟的洗手间、被追赶的楼梯、遇见杉山的校园角落。这样的待遇其实让我有点不满意。如果把外校女生的游览/逃生路线去掉,甚至把外校女生的整个场景去掉,对剧情没有任何影响。其他的空间处理可以以大排练室的门窗为镜子,以墙壁为轴,移动摄像机来呈现相邻的外部空间。我认为碎片化的空间稍微影响了这部电影的潜力。对封闭空间的完整而丰富的处理,会让这部电影更加精致。如果能像导演拍摄的日版《十二怒汉》那样处理该多好啊。。。
影片看似琐碎、平凡,却有很多无声的雷声。
常万勋谎称住在外面的同学家里,但旁边的女同学发现了她脖子上的吻痕,继续平静地撒谎,说她是被春蚊子咬的。Changmaru周围还有一个有趣的小细节。男友留在排练室的那包烟,首先被清水捡到,她抽了一根,然后递给杉山,杉山也抽了一包烟。根,然后交给常万。(杉山怎么会知道这包烟是Changmaru(男朋友)的,哈哈。)
其他女孩正在讨论她们对婚姻的期望。被袭击的初吻,初夜的描述。
智水,因为发育早,小学时就被男生的卫生巾羞辱,不知不觉中就因为乳房发育开始走路驼背。或许正是因为年轻时所遭受的性别侮辱,她才选择了女性性取向。
先生中村(也许是校长?)告诉里见先生为什么选择《樱桃园》作为校庆的传统曲目。年轻时,他希望排演与自己生活相关的现实题材戏剧,而不是俄罗斯贵族生活的戏剧,但只有这样的戏剧才能得到援助,让剧团活下去,所以他不得不排演这部戏剧。玩。他选择这部剧作为自己的保留剧目,是为了提醒自己和年轻一代,今天的美好生活来之不易,孩子们现在可以愉快地表演那些与他们无关的俄罗斯贵族的故事,而不必为自己担心。他们年轻时做过。担心你自己的生活。日本人太矜持了。上述校长的目的纯属猜测。而且,为什么像《樱桃园》这样的戏剧可以得到援助,而现实的却不能呢?日俄战争?无论如何,这个细节给这部电影带来了历史维度,这很好。
日本人独特的生活体验也在影片中传达出来。年轻的女孩憧憬着自己的未来,她们知道生命中属于自己的时光,比如毕业,比如婚礼,会到来,然后永远消失。突然提起悲伤的时刻,他们又高兴地说:“哎,别误会了,我们现在不正值青春吗?”
女士里美是一位年轻的老师,她讨厌愚蠢和无聊的刻板印象。无论是学生抽烟还是烫头发,她都不采取挑剔的态度。相反,她尽一切努力保住演出,因为这是清水学长同学最后的表演机会。就像校园里的樱花一样,每年都盛开,但今年的樱花不会是明年的樱花。如今,它们正盛开。这不是一部三言两语就能说清楚的电影。电影中流淌着一种日本特有的古典气质,需要观众静静品味。
是不可避免的,认真的观众会想在小说《樱桃园》中找到与电影的互文关系。根据影片开头导演自己的旁白,《樱桃园》讲述了一位贵妇因家财逐渐枯竭,不得不卖掉祖宅的故事。一个欣赏她的男人买下了这座庄园,并告诉她,她仍然可以住在这里,生活会照常进行。故事传达的信息大概是,一个女孩在现实最糟糕的结局下,被男人和爱情所支撑。契诃夫当然是一位伟大的作家,俄罗斯男作家对爱情的浪漫化也是无可争议的。但男人为女人提供安全网的时代早已结束,在电影中也彻底结束了。这是一个女孩们彼此相爱、彼此理解、彼此支持的世界。