这是一部展现戏剧力量、震撼人心的作品。

我看过的中国电影大多善于在作品中人为地制造煽情元素，从而激发观众内心的波澜，使他们或兴奋或悲伤，达到情感高潮。今年的几部高票房电影无一例外地通过掌握观众的情感取得了惊人的成绩。作者的电影里有很多这样的案例，比如张艺谋的《归来》中，陈道明饰演一位康复后回到家乡弹钢琴的知识分子，试图用音乐唤起妻子失去的记忆。在这个场景中，动人的音乐、人物陶醉的神态以及缓慢的镜头移动，营造出情感的高潮。很感人，我哭高如山的时候差点没忍住。读完之后，我仔细想，我为什么会感动呢？有人说老谋子会轰动。我同意。毕竟人是有感情的生物，感情这样的东西是随着人的需要而变化的。我们缺乏什么，我们看重什么，我们就会对什么产生情感。例如，美丽的场景或优美的旋律可以打动人。甚至某些行为和关系，或者简单的生活细节，都能在不经意间触动我们内心的敏感地方。所以聪明的电影制作人会透过观众的脸看到内心的光芒，并让他的作品触及那火焰。他们勾画情节，植入分散注意力的元素，创作音乐，控制节奏，用各种手段营造情感高峰，让观众获得充分的情感体验（这是在电影中很难经常有的体验）。真实世界）。这就是这部电影令人惊叹的地方。电影是造梦的艺术，是心灵的温柔。

《市场法律》让我看到了一种我不熟悉的打动我的方式，那就是抛弃人为制造的外在催泪元素，只用故事中的人物关系来震撼人心。男主是一名下岗工人，在各种面试中遭遇挫折，好不容易找到一份超市保安的工作，却反而监视观众、抓小偷。那些小偷小摸是可恶的，但也是可怜的。偷窃不是你想要的，但生活迫使你把偷窃作为最后的手段。一位衣冠楚楚的老人偷了一箱海鲜被抓。在审讯室里，他说：“我买不起，我真的没有钱，如果我有钱我就交了，但我现在没钱了。”男演员对他毫不留情，按照公司的制度报了警，并将他交给了警方。演员的行为不存在逻辑错误。他遵守公司章程，遵守“市场规律”。但这似乎很残酷。但男主角能帮忙吗？不，这是一份来之不易的工作，他必须认真执行，否则他将面临流落街头的困境。所以他一定是狠的，哪怕是一个工作了20年的老员工，他也不认自己的亲人。审讯室的对话场景只使用了最简单的机位，没有音乐，没有剪辑，没有节奏的运用，人物之间也没有肢体冲突。但场景中人物之间的关系却爆发出澎湃的戏剧性力量。真正的悲剧本身就有足够的能量让人心痛、引人深思。我们感叹老人的命运，也为背后的社会感到无奈。法国导演斯塔帕内·布里兹在影片中保持了足够的克制，去掉了装饰性的表达，完美地实现了该剧的目的，表现出与许多中国导演完全不同的思维。这段时间我看到了一些戛纳提名的作品，都有这样的创作倾向，值得借鉴。