趁着毕业，这两天终于把七集系列《物语》看完了。我一直都知道这个令人惊叹的系列，但总是错过采取行动的机会。最近有时间，朋友推荐给我的，所以一口气看完了。不得不说，这一集真是让人按空格键。许多心理和第一人称描述都被转换成剧集中的文本框。这种“懒惰”的方法被用来将很多内容塞进一集动画中。信息。除了字幕镜头外，还有新房昭之风格的典型元素，例如静态图像和带有色差的高对比度图像。可能因为我比较保守，我个人不太喜欢新房昭之的风格。这种儒家风格的夸张表现风格让动画不再像一个故事，超现实的手法让动画更像是一件艺术品。然而，正是这种非常规的表现方式，才能成功动画化“炒作不起来”的《物语》系列。
西尾就是这么健谈——即使他说的话还有一定意义，但其中有很多微妙的情绪和复杂的情绪。故事中，两人站着、坐着、说话、躺着、走着。 ，我们聊了一天的大部分时间。打斗场面很少。主角几乎是靠说话（除了《伤物语》，与整体风格不同）。整个系列的情节都是由人物的对话支撑的 - 这也是《物语》该系列被认为无法动画化的原因是因为你无法诚实地画出两个人在一集的大部分时间里互相交谈，观众会绝对会发疯。 《无法传达》的轻小说撞上了“原作粉碎机”，结果是堪称“负中负”的一代杰作。静态图像和字幕强化了语言的作用。夸张的人物和超现实的场景特写强化了人物的形象。按照西尾大量的心理描写和直白的语言描述，塑造出的每个角色都具有鲜明的个性。可以看作是通过不同的路径实现同一个目标。就我个人而言，我不太喜欢看起来太像《哆啦A梦》的蜂蜜Q版风格。上一个（非常）令人印象深刻的使用 Q 版人物的节目是 《Hellsing》OVA。我觉得Q版的几个镜头和整部作品很配。听起来很不和谐……
无论是心芳极具个性化的表达，还是尼实充满对话的写作风格，其出发点和最终目的都是为了塑造人物形象。人物是作品的行走信息，是作品的灵魂，是作者与读者之间的情感纽带。 《物语》系列在人物形象的塑造上非常成功，这也是同志朋友极力推荐这部作品的原因。 bgm.tv 的博主对羽川翼和战场原黑井的形象进行了详细分析。两者都具有作为伴侣和天体人物的优秀品质。他们与男主的关系错综复杂，还有微妙的细节。幕后，正进行着一场公开与隐蔽的激烈斗争。阿良良木和战场原互相吐槽的恋情固然浪漫，圣人般的班长也有《猫物语》黑白场景，加上一开始就预示着阿良良木对班长的“报恩”《化物语》最终，真相被《伤物语》揭晓。常规故事里处处都有班长的影子——阿良良木没有选班长真是太好了！部队指挥员皮肤白皙，美丽动人，声音柔和，胸大腰细，身材高大，温柔细心，心思细腻。我怎么能把自己的生命交给这个垃圾人！两人没有在一起。一方面，战场原在性格上确实与阿良良木更契合。另一方面，阿良良木与班长的关系加深后，直接将关系定义为“感情”。除了班长和战城原之外，与阿良良木有“缘”的人还有一个，那就是金发吸血鬼忍。在我看来，这三个人（冰雪女王/巨乳班长/金发女郎）也是阿良良木后宫的核心。
其余的故事包括八九寺真夜、“火姐妹”月丽、神原骏河、战国抚子、波野木月铁、忍野大木、老苍优、贝木二船等故事都相对独立。在某种程度上，阿良良木对这些角色故事的重要性并不那么明显。在后宫剧集中，很少能看到以另一位男性角色二船魁贵的视角来讲述故事。主线依然是战国抚子事件，隐藏线是贝木与战场原之间的感情线；而老叟玉的故事则几乎是在介绍忍野大木这个早已确立的人物，并准备揭露阿良良木的内心冲突。

主角都是高中生的设定早已注定《物语》该剧的核心主题离不开“青春”和“成长”。 《物语》系列是一个青春的故事。故事的结局，就是青春的终结。青春的过程是成长的过程，是人格成熟的过程，是对自我本质的探索和发现。人们内心的黑暗被异化为陌生，而对待陌生就类似于克服内心的黑暗，而主角的成长过程就是接受他们内心的陌生作为自己的一部分。阿良良木的“想要拯救所有人”的想法以及几乎每个人最终都以某种方式接受怪异的事实似乎是一个理想主义的结果​​，但如果他被视为一个真正接受过去的自己的人，那就可以看出从这个结局来看，它并不是那么理想化。
从这个角度来看，奇怪之处在于主观想象，而主观想象对客观世界的影响取决于主体自身的力量。所以，杀人对于主角来说是一个大问题。否则，我真不明白像昆虫一样卑微脆弱的人怎么能用自己的主观意志来决定神灵这样的神通是否能够左右道德。在规模上胜过这些力量。（当然，这里的人只是指在游戏中具有角色的角色，其他无关紧要的角色只是游戏中的NPC。） 人文主义的人文思维没有问题，但那种“（某些）人的生命来了”第一”，从这个原因来看，在容易毁灭世界的环境中隐含着一种生而为人（或者更确切地说生为主角）的傲慢，这让我很不舒服。主角的心理健康关系到世界的存亡。此类作品不少，其中不乏受到观众广泛好评的作品。至于毁灭世界的方式，我更相信一些美国电影的设定，要么是极其强大的敌人的入侵，要么是一些极其强大和破坏性的技术。不然，凭你的性子，凭什么能轻易做到历史上千千万万比你聪明、比你努力、比你有才华、比你幸运的人却没有一个能做到的事情呢？ ？简单来说，如果自己的需求得不到满足，别人就会受苦，甚至世界就会毁灭。这是典型的巨童心态。如果高二时期对自我和世界的认识不足，对自身力量的想象太强，那就算了吧。如果你都这么老了，你还存着这样的心态，投射到影响别人上来，这肯定是有问题的。对自身力量极其强大的想象，实际上却显示出一个人的极度脆弱。弱者更加渴望力量。如果他们向外寻找一些东西而得不到，他们就会向内寻找一些属于自己的东西，这些东西最终会成为他们的想象并出现在他们的作品中。只是在日本这样一个人口多、地域小、规则意识强、社会阶层僵化的地方，挫败感和居高临下是常态，力量更多来自于想象。从这个角度来看，追求极致的“工匠精神”与其说是一种民族特质，不如说是资源极度稀缺的国家人们的一种生存方式或自我实现方式。
但如果把“世界”理解为几个人物的内心世界，作为人格状态的隐喻，用世界的毁灭来象征人格的崩溃，那就容易接受多了。也许这是更好的解释方式。西尾非常喜欢挖掘自己的内心。他的对话作品和长篇心理描写非常微妙和深刻，塑造了性格各异、充满魅力的人物。虽然推理过程复杂，也有其缺陷，但总体而言，这并不减损其辉煌。主要情节也体现了西子对人性和世界本质的哲学思考。读完之后，我真心觉得这个人知识真丰富，心胸真丰富。

我第一次知道《物语》系列是在我刚开始购买Dynamic New Era的时候，经常看到《物语》的文章。当时杂志上刊登了大量关于《伪物语》的相关内容，很快《恋爱循环》和《白金迪斯科》就开始流行起来。全网。之前，2009年《化物语》动画化的时候，我还是小18楼的高中一年级学生。直到大四开始逛淘宝，我才了解到新动态时代。 2017年，随着《终物语》和《伤物语》的完成，动画系列《物语》的主线故事也结束了。早在这之前的2015年，《动感新时代》就因一场风暴而被搁置。如今即将告别大学生活，终于把这部关于青春的精彩剧从头到尾看完，不得不感慨。
阿良良木君的青春真是耀眼啊！
至于我的青春，我不会表现出来。没什么值得谈的。有时我觉得，青春的普遍想象，对于生活在青春的人来说，是很难理解的；就像城外人的想象一样，城里人很难感同身受。最好同时拥有外地的心态和城内的情况。然而，人生却充满遗憾。作为长期追求完美固然可以激励人心，但作为实际行动的参考，却只能让人失望，让人失去斗志。该结束的时候就结束了。毕竟遇见了我。能够存在于这个美好的时光，就是最大的幸福。其他奢侈的愿望应该被视为“想要实现”的野心，而不是“应该实现”的期望。大胆试试吧。
我想写这篇文章，纪念故事的完成和青春的结束。