《正义回廊》看完了，说实话，有点失望。

当然，这种失望是建立在这部电影在香港引起的轰动和讨论的基础上的——抛开本地人的角度，我不明白这部电影击中香港人的点在哪里。

即便如此，《正义回廊》还是有很多可取之处，至少有资格成为年度十大中文演讲者之一。

先讲故事。

剧情很简单，就是一场围绕着杀害亲人肢解尸体的案件展开的审判，而这次审判之所以受到关注，很大程度上是因为作案手法相当新奇、血腥（不需要考虑是否引入），案情也颇为扑朔迷离。

本案涉及两方。第一个嫌疑人是一个极其冷漠的反社会屌丝，第二个嫌疑人是一个愚蠢单纯的胖男孩。两人被指控谋杀前者的父母并肢解尸体。

根据警方的调查和现场证据，事发时间和地点已经确定。关键问题是这两个人的阴谋到底有多深，或者说，谁是主谋？谁负责肢解尸体？到底是谁在撒谎，又是谁在指责？

到底是那个疯狂的反社会屌丝利用了天真愚蠢的胖子，还是胖子为了脱罪而扮猪吃老虎？

围绕诸多疑点，主创采用了“化繁为简”的叙事手法：一遍又一遍的反复反转、反复的回放和感叹、如茧般的推进。最终，两名被告都被描绘成难以置信的样子。信的叙述者。

假与真，真与假，两边的陈述在陪审员和法官面前就像万花筒一样，眼花缭乱，模糊不清，就像一面破碎的镜子，反射出无数的倒影，让人迷失方向。直到我感到恐惧。从古至今，人心的鬼魂远比深渊和地狱更难以捉摸。

导演花费了大量的时间和精力，营造了一个复杂的迷宫般的结构，只是为了表达一个观点——这个世界上没有绝对的真理。无论历史还是现在，我们永远不可能从当事人的口中知道百分百准确的现实，即使经历过的人包括我们自己。

那么我应该怀疑，还是相信？这一切都取决于自己的想法。

我们来谈谈人物吧。

除了几位稍显面部表情的法官和律师外，值得一提的是故事中场景较多的陪审团。

为了面子，就说是“港版《十二怒汉》”吧。

话虽如此，评委们的表现和人品还是值得拆解的。

比如，唯利是图、精明的市侩大叔无疑是香港人最有代表性的代表。这个角色从一开始就抱着轻蔑的态度，根本不愿意参与试炼。相比正义和道德，他更在乎赌马的输赢。

此外，这个角色在97回归时所做的选择，以及最后对“未来是否会离开香港”的第二个选择的答案，都耐人寻味。

去或留，是香港本土创作者在压抑的环境和克制的创作中留下的一线空间。

创作者对香港人极端利己主义的看法，以及对“正义”这一抽象目标的态度，都体现在人物的刻画上，无需多言。

值得关注的是另一位年轻人，他毫不含糊地质疑司法制度的公正性，主张陪审员应该主持正义，不要被个人情绪左右。

然而微妙的是，这个角色首先与反社会英雄达成了共情——两人都对元首产生了莫名的仰慕和敬佩，并且信仰尼采。如果不是现场计票，很难说他的天平会倾斜到哪里。

他反对法治，但这个角色的存在也印证了“人治”的不可靠。

此外，故事中还有一位态度摇摆不定的老人。

故事一开始，大家都试图以长老的身份选举他为评审团主席。相比之下，他本人却很少参与激烈的讨论，也很少发表自己的观点。

比这更可笑的是，第一轮投票中，八票中只有他投了无罪票。

至于原因，就是因为他觉得自己反正是少数，不影响大局，随便投票也无所谓。

我不在乎正义，我不在乎我手中的权力是否决定个人的生存。这个角色代表了民间社会中冷漠的旁观者。他们对政治漠不关心，从不关心公民的利益，认为社会变革与自己无关。

公民的权利和义务对他们来说就像儿戏。

8位评委点点剖析公民社会的构成和本质，打破了公众对“真理”的执念和误信，也引发了观众对“正义”的反思和质疑。

最后说一下主角和表演。

影片在人物塑造上有着先天的优势。影片聚集了两类最能凸显演技的角色：疯子和傻子。

如果不是这样，电影的叙事推进可能不会这么顺利。

作为一个反社会变态，时而疯狂时而冷漠的张显宗挑衅中流砥柱，承担了影片外部的戏剧冲突。他对同伙的证词似乎无可挑剔，包括时间、地点和作案手法。

据他描述，唐克奇是一个非常听话的“杀人工具”。因为智商低，所以任由他摆布。因为听话，所以心狠手辣，杀气腾腾，还有些犯罪天赋。

很快，故事迎来了反转。

在唐克奇看似失控的情绪中，实际上他是一个从未参与过谋杀的同谋，却被迫参与了肢解和供述。

接下来，心理学家、医生、嫌疑人家属、嫌疑人前女友、刑警轮流登场，他们的证词补全了人物的历史。

表面上，唐先生愚笨老实，没有主见，某种程度上还算人畜无害。

如果你留心的话，你会发现，平淡无害的表面之下，隐藏着不易察觉的危机和破绽——面对主检官的诸多指控和质疑，你总是强调自己记性不好、脑子笨的唐克奇一一驳回了。

你说他很聪明，但他的表情和肢体动作看起来有点傻。

你说他慢，但他懂得甩锅，赢得别人的同情。

说到这里，不得不夸一下演员麦培东，把疯狂和迷茫演绎得恰到好处，大大增强了角色的可信度。

终于，重量级见证人——唐克琪的亲妹妹登场了。她的煽情言论很快赢得了陪审员和法庭观众的同情。越来越多的人相信了第二名嫌疑人的说法。出现了压倒性的逆转。

不过，如上所述，整个故事并没有绝对的真相。

以张显宗和唐克奇在路边摊的这场对手戏为例。影片有多个版本，相同的台词被插入到不同的角色中。有的唐克奇怂恿张宪宗杀人，然后到内地继续作案。

在两人身上，时而出现、时而消失的截然不同的精神面貌，仿佛误入了平行宇宙：唐克奇时而是疯狂大胆的猥琐男，时而是弱小恶霸的兔子，张宪宗是一个无视伦理道德、邪恶残忍的疯子，有时也是混乱颓废的社会底层。

在无对错的“傻瓜”唐克奇的带领下，影片内心的精神冲突和爆发力终于被揭晓。

随着视角的变化，光影的变化，将旷日持久的恐怖诡异气氛推向高潮——

谁是猎人，谁是猎物？

这是残酷刽子手的舞蹈，还是恐怖的木偶戏？

戏外，作为观众，我们无从知晓；

陪审员们在屏幕上观看不同版本的“真相”也是如此。他们的头左右摇摆，表情凝重。仔细聆听和观看，显然无法挽回他们迷失在幻境中的心。

客观与真实在这一刻破碎，化作迷雾。

有无数的可能性，无数的“正义走廊”叠加了一个巨大的叙事迷宫。

这种叙事中的不可知性与演员自由切换、轻松的演技相得益彰，成就了最震撼的高光时刻。