看完《不期而至》，我又读了《阳光之下》，发现谭深比封潇的声音虽然正，但封潇的声音还是比较迷人。如果不是《阳光之下》，我根本就不会看《不期而至》。

彭老师和封潇互相成就了。

我还没看过彭老师的其他剧。我跟着他直接穿过了《阳光之下》。首先，我被封潇盛这个人物迷住了（我不喜欢封潇盛，请远离这样令人发指的人，谢谢），然后关注配角背后的人，那就是彭老师。

一开始我也迷恋封潇的各种名景。我在B站浏览了各种片段，比如“世界名画”、“耳光场景”、“杀人眼神”。后来我发现，“转世选角”无非就是指演员与角色的高度契合度。彭老师对这个角色的处理非常好。我看过《掌中之物》，里面的傅慎行比电视剧里的还要阴险。恶心程度。但封潇在电视节目中的声音比书中更人性化，更少罪恶，更情绪化。可能是因为有些情节没有上映，也可能是因为这本身就是一部警匪剧。当然，封潇的声音和柯滢的你和我是整部剧的亮点。还要感谢蔡文静先生生动的演绎，演绎了一位“美丽、自信、知识渊博、魅力十足”的金融才子。

关注彭老师后，我搜索了他以前的剧，发现他以前从未演过这种霸王角色。反而沉迷于各种都市情感剧中的各种居家男人，甚至还有很多没心没肺的男性角色。因为不太喜欢这种婆婆的都市情感剧，所以就没有再看。彭老师192、如果角色总是服从别人，作为一个小人物，就会显得胆怯，这么大的人不适合扮演这么小的角色。这也许是一个缺点，但如果能变成长条，那就会有不一样的风格了。现在看来，恶霸总是适合他的，不油腻，不浪漫，复杂，多变，有心机。我所看到的《阳光之下》是成年人之间的双向对抗，一种极端的拉扯。

综上所述，我认为演员不必适合所有角色。尝试是好的，但尝试结束后，一定有适合你的。

不是每个演员都能驾驭很多戏，但如果能把某一类型的角色演绎到极致，那就是对一个演员作品的最好诠释。我觉得现在你不能称为演员，不能称为演员，更不能称为明星。这种人不是靠演技撑起整部剧的，而是靠颜值+粉丝+CP感。他们接戏是为了赚钱，为了火。但彭老师属于那种靠演技支撑的碎片化剧情。从他的采访中我感觉他并不在意名利，而是专注于角色。只有这样的人，才能走在娱乐这条路上。长一点。

以泰国场景为例，封潇的声音逐渐情绪化。我觉得这个场景可以分为三个层次。封潇用吻威胁柯滢，柯滢用刀刺伤了她。他用枪指着她，两人站了起来。这是第一层；回到凳子，这是第二层；最后，他用酒来表达内心的表白和卑微的爱，被柯滢斥责，这是第三层。

封潇在餐桌上等待柯滢，柯滢慢慢入座。这个时候，封潇占据了主动，他掌控了整个话题的主场，所以他可以质疑柯滢。当柯滢俯身亲吻他时，很明显封潇声音的力度在减弱，柯滢占了上风，所以眼泪才显得那么卑微；两人站起来后，已经处于同一水平线上，封潇声音未响的那一枪宣告了他的主场消失了。两次强吻只是无力的挣扎，都被柯滢推开了。可见柯滢已经占据了主动；当封潇重新坐回时，他试图退缩，用自己的真情打动她，渴望她嘴里有一丝爱意，甚至扔酒瓶为她辩解她的坏出身，但她又骂又说，最后两个人看着彼此对视，封潇声音里无声的泪水代表着他的绝望，他的爱最终不能被她接受。从坐着时的强硬气势，到站​​起来时的凶狠，再到最后抬起头向柯滢求爱，彭老师处理得非常细腻。这一幕展现了导演的用心（当然，这也可能是剧情被删除后保留下来的为数不多的好戏之一），两位演员也对这一幕表示支持。但其实我个人觉得柯滢讲道的段落有点生硬，突然停顿然后背诵一段话的感觉稍有缺陷。封潇声音的诠释应该说接近完美，整个场景没有任何异常之处。

我觉得彭冠英的演技值得被夸（不是无脑粉丝）。这样的演技与他日常热爱读书是分不开的。我看过Cosmo的采访，还有最近《不期而至》的采访，他提到他不拍戏的时候就会看书。他以前看小说，现在看一些专业书籍来提高思维。其实我也很喜欢读书，但是我更喜欢电影。电影的短暂时间总能让我兴奋一段时间，但读书需要沉淀。每次我想读完一本小说，只是读了五十多页我就不感兴趣了，也许我会把它放在一边，也许我会看一个简短的介绍并完成工作。彭老师是一个内心安定的人，所以急功近利对他来说并不那么重要，那些只是他身外之物。

所以彭老师很认真地将他的热爱注入到演员的工作中。他能够凭借自己的知识和自己的思维很好地处理角色。我想这样的演员迟早会发光的。

感谢封潇的声音为彭老师带来人气，感谢彭老师将封潇的声音展现得淋漓尽致。