一般来说，每一个独立电影人都会在自己的处女作中尽力填补自己毕生所学，比如贾木许的《长假漫漫》，萨弗迪兄弟的《被抢劫的乐趣》，甚至还有电影大师PTA的短片处女作。节目《香烟与咖啡》，他们都用不成熟和蹩脚的镜头图像、叙事结构和场景安排来包装他们的风格主义。但凯利的处女作《野草蔓生》通常被认为是她所有作品中最不重要的一部。

作为一名经常在美国西北部拍摄的导演，这是她在佛罗里达拍摄的唯一一部影片；这个角度属于90年代反流派的流派陈词滥调。

因为属于1994年的电影史上从来不缺少这样的反类型鬼。比如昆汀·塔伦提诺用《低俗小说》拿下戛纳金棕榈奖后，全世界都崇拜他、模仿他。我想kelly为什么会在这部影片中用十二年的空白期来反思她黯淡的个人痕迹呢？

首先，《野草蔓生》具备了普通公路电影的所有元素：汽车、枪支、犯罪计划、绝望的鸳鸯，甚至追捕他们的警察恰好是女主角的父亲，而这一切的起源罪案也来自于警察父亲留下的手枪，这样的叙事巧合的设定是我们在希区柯克的电影中所熟悉的。但作为一部反类型片，它也是一部没有道路的公路片、一部没有犯罪的犯罪片、一部没有爱情的爱情片——因为被男女主角误杀的路人其实并没有死而他们原本计划的逃亡之旅，其实只是在这样一个破旧的小镇里转悠而已，这样的冷幽默继承了昆汀剑拔弩张的反流派风格，也颇有科恩兄弟的黑色喜剧味道。。

同时，上面提到的《野草蔓生》之所以被认为是她所有作品中最不像她的作品，是因为LarryFessenden不仅是该片的演员，同时也是该片的制片人，他是也是这部电影的剪辑师，所以难怪为什么开头的快节奏和后来的慢节奏有很大的区别。

但这并不意味着这部电影的反类型是失败的，也不意味着这部电影中kelly的思想被完全扼杀。作为一名女导演，她在每一个细节和氛围的衬托下，都有着更柔和的处理，更有对现实生活的尖锐刻画。

比如电影一开始，男女主角误杀了一名黑人，后来却发现作案未遂，逃跑失败。此时，剧中人和局外人都对公路电影范式充满期待，但“如果我们不是杀人犯，那我们就什么都不是”、“如果我们不离开这里，我们就会被困在这里”永远。”因此，影片最后的枪声是雷蒙德最不甘心的浪漫感动——女主角心灰意冷，冲动地崩溃了男主角，正式逃亡，驾车向远方驶去。

然而，电影却在一个让你我都尴尬的时刻结束了——当女主角无情地扔掉手枪逃离小镇时，并不像《末路狂花》奔向悬崖骑马远去那么浪漫。破车卡在高速公路上，开不走，动弹不得，镜头向纵深上升的那一刻，就是无尽的堵车，就像女主角又回到了被疏远、迷失在无聊中的状态以前的生活。

这里的结局处理基本成为了她后续电影的一贯风格——一方面她为影片探索了更现实的意境，另一方面又以戏剧性的讽刺结尾。这种对比是有意义的，成长与反成长的共鸣，这一切似乎都在暗示着我们与这些角色的联系在电影结束后仍在继续，但事实上这些人早在你遇见他们之前就已经存在了，并且毫无关系...