很少有美剧，甚至很少有连续剧愿意并且懂得如何将音乐、人类的生活、人类的命运、人类的思想情感融入到剧情中。他们在呈现歌唱与人类关系的同时，也呈现了音乐对于特定地域社会构成的意义。导演们要么不愿意下功夫，要么抓不住窍门：利用电视剧的长度，把音乐作为绝对的主角，将其编织在故事的每一个部分，也给观众留下了深刻的印象，让人“相信”并快乐。这其中，恐怕并不容易。treme翻译成《劫后馀生》是非常恰当的。虽然这个成语经常被用作标题，但它看起来很平淡，没有提到音乐。天灾之后“生命”的沉重尽在其中。对于居住其中的居民来说，沉重的是飓风带来的各种实际问题；对于这座到处都有“伟大”音乐文化遗产的城市来说，沉重的不仅是现实问题，更是社区传统的恢复和灾后创伤的愈合的难题。新奥尔良原来就是这样一个地方。。。看完第一季，我会有这样的感叹。有穷人，有富人，有黑皮肤的少数民族，有法国白人，有飓风后挣扎的辛酸，有背井离乡后的成功与矛盾，有普通家庭被庞大官僚机构伤害后的无奈与悲痛。——连接不同种族、不同文化背景的人们的是音乐，爵士乐、流行乐、摇滚乐，各种音乐，无处不在。该剧不吝惜篇幅，以多线叙事，深入城市，展现不同音乐和传统的不同人，以及他们围绕歌声和旋律的生活。因音乐而生的父子间的家庭记忆和代际冲突；印度各族群之间以及他们与警察之间因历史和权力而产生的微妙冲突；为人民忧心忡忡的文学教授和作家反思天灾人祸根源而生的愤世嫉俗和自残；衣食无忧、漂泊红尘的浪子音乐家，天真而又嫉妒地爱着这座城市；飓风过后生意受挫的白人女厨师仍然要振作起来，应对真正的困境；也因为飓风，事业走下坡路，还有充满人性弱点却又自信大度的黑人小号手……飓风过后，被摧毁的不仅仅是老旧的街区、繁华的餐馆、清新的生活和花园。被摧毁了。“难民”们在经历了大自然的“洗礼”之后，更难以忍受的是他们引以自豪的音乐、游行、聚会的消失。因此，灾难过后，人们坚持举办一场又一场的狂欢节、酒吧音乐会，需要街头音乐家发出的各种噪音。这是人生的一种悖论：面对毁灭、失落和死亡，我们应该哭泣、哀悼，以表达怀念和同情；面对毁灭、失落和死亡，我们应该哭泣、哀悼，以表达怀念和同情；面对毁灭、失落和死亡，我们应该哭泣、哀悼，以表达怀念和同情；面对毁灭、失落和死亡，我们应该哭泣、哀悼，以表达怀念和同情；然而，最深的悲伤往往不是流泪，而是在欢快的歌舞中和解。如果你是一位对美国音乐文化历史比较熟悉的观众，那么观看这部剧可能会更有品味。对于我这样的外行来说，只能听里面很多花样百出的歌曲，然后从剧情进展和人物表演去猜测其中所暗示的意思。最让我感动的场景有三个。一是大卫的尸体被发现，亲友在家族墓地为他举行葬礼。中下层黑人家庭的亲情表达似乎更像中国社会。铺陈了父母的小故事和上下辈之间的相互关怀和牵挂后，白发人送黑发人的那一刻，应该流露出额外的辛酸。但灵歌高唱，号角吹响，悲伤及时转化为圣洁灵魂升天的祝福与安慰。墓地的仪式结束后，人们轻松地扭动着身体，随着乐队轻快的节奏（应该是布鲁斯）翩翩起舞，唱着歌，列队走进街区，更多的人听到了葬礼的音乐，纷纷跳起舞来。他们的脚趾明目张胆地沿着路边走。因此，沉重的悲伤是由他们所居住的社区和音乐来分担的，让死者的亲属通过熟悉的旋律和乐器音色来释放他们的忧郁情绪，至少是暂时的。二是印度酋长坚持在狂欢节前夕按照民族习俗游行。酋长凭借自己的智慧和对自己传统的执着，终于将灾后散落的心聚集在一起，找到了和他一起准备游行的人。每年必备的新礼仪服装都被洪水冲毁后，他们想在狂欢节前制作一套全新的礼仪服装。可以理解，这是族群领袖希望通过恢复传统仪式来恢复族群在灾后社区的信心和凝聚力。为了争取政府的允许搬回未受灾害破坏的封闭住宅楼，他撞上了警察，触犯了法律，被关进监狱，错过了第一届狂欢节游行，最后参加了第二届狂欢节。发布后的节日服装。游行。然而，他与警方早已结下了不解之仇。此外，对于印度人半夜虚张声势、游街示众的“恶行”，官方显然十分警惕甚至敌视。因此，他和他的部落要面对的不仅是灾后重建的困难，还有社会对印第安族群的不理解、忽视甚至排斥。但酋长以自己的毅力和耐心赢得了年轻一代的认可和尊重。印第安人的歌舞充满了神圣和韵律。他们反复唱着祖先传下来的咒语，行走在现代都市的黑夜里。虽然鲜艳的羽毛和闪亮的饰物都是工业制品，连歌词都是半英文的，但坚守祖先精神和族群传统的决心却显示出一种不可侮辱的威严。三是新奥尔良的狂欢节游行。如此多种复杂的文化交织在一起，不同肤色、民族、历史、性格、出身的人们生活在一起，他们如何形成“新奥尔良人”的自觉身份？一年四季都少不了各种类型、大大小小的仪式。不同民族的节日和具有不同意义的节日。其中，不同民族的小聚会和各民族上街欣赏音乐、分享歌唱过程中消除矛盾和距离的最佳方式。飓风过后，街上的士兵和警察增多了，骚乱、打架之类的事件当然不会少见，但人们总是有勇气走上街头、酒吧，伴随着跌宕起伏的音乐痛苦地走上街头，新奥尔良将永远自豪地从那些歌手和音乐家的音乐中获得继续生活的精神滋养。对于音乐家来说，乐器是他们赖以生存的“吃货”，也赋予了他们存在的意义。小号的传承在电视剧主角之一小号手贝蒂斯克精神的演绎下，展现了新奥尔良源远流长的艺术。尤其令我印象深刻的是他生活在音乐世界里乐观、豁达、坚忍、愤世嫉俗、天真的性格。这不是一部以华丽的包装和刺激好玩的噱头来吸引观众的美剧。剧中的情节和人物的情感表达并没有太多戏剧性的跌宕起伏。推动剧情前进的是普通新奥尔良人对音乐的热爱和追寻，对生活的无奈和妥协，粗犷又执着，委婉又坎坷，充满激情。记得在美剧论坛上看到评论说HBO出品的美剧往往商业化程度较低，更关注现实，似乎确实如此。在本季的最后一集中，几位主线人物的生活都有了新的选择和变化。有些人选择死亡，有些人选择离开新奥尔良，有些人继续漂浮在新奥尔良炎热和寒冷的街道上，有些人挣扎着不被悲伤淹没。挣扎……号角声响起，沙哑的音乐引领着人们的命运，他们该何去何从？期待这部关心现实的好剧能够走得更远。