《武林外传》已经过去十多年了，依然是国产情景喜剧的巅峰之作。虽然有后续电影版，但拍摄效果并不理想。在我看来，这个儿童复刻版并不完美，但它仍然有它存在的意义。首先，《武林》的成功在于重新解构了我们所熟悉的武侠世界，比如神功、侠义、复仇、冒险等等，这些元素，在武侠中都只剩下名字了。艺术，而且它们完全触手可及。传承血统，不需要天赋。甚至整个武侠世界的建设，也只是一个艺术家开的一个玩笑。儿童版就遵守这个设置，不会乱篡改。也算是抓住了核心点。这一点非常重要，这是及格线。其次，适当做了一些修改，融合度很高，完全没有戏剧性。第一集中邻居们的悲惨遭遇，原剧只是口述，这里却在荧幕上展现了出来。葛三叔、薛神医等人，虽然形象化让想象力打了折扣，但作为翻拍剧，在这里找到创新突破还是有好处的。再次，剧中涉及男女关系的段落全部被彻底删除。由于儿童剧的市场环境，学生只能自断双臂，也是可以理解的。只是人物之间的联系似乎并没有那么紧密。老白与掌柜，小郭与读书人，都成为了独立的个体。虽然房间里挤满了人，但还是感觉有点冷清。在这样的情况下，这些孩子们能够把场面搞得生动活泼、妙趣横生，实属不易，值得称赞。小演员们的演技很棒，模仿得惟妙惟肖，原片中表现出的笑声孩子们也能表达出来。喜剧表演比悲剧更难，因为孩子很难达到外在放松的表演状态，一不小心就会用力过猛，但他们对表演层次把握得很好。遗憾的是，孩子们在表演中过于注重还原影片原汁原味。他们不再是佟湘玉，而是闫妮，也不再是白展堂，而是沙溢。齐白石说，效我者生，效我者死。这就是原因。你必须有自己的风格和特点。在艺术中​​迷失自己是一件可怕的事情。拍摄《药神》时，徐峥告诉导演，这部戏不能说太多，要给演员发挥的空间。这个空间就是自我。但在这部剧中，能够展现自己的段落太少，没有空间，观众对我在看什么感到困惑。最后得出的结论是演技很好，但是这个不好。这么说并不是对这部剧的批评或者否定，而是希望这部剧在以后的制作中能够得到改进。如今，高质量的儿童剧已经不多见，这部儿童喜剧更是具有开创性。我们应该以鼓励和包容的态度，让这类工作得以发展。影视种类的丰富，也是影视艺术生命力的象征，不是吗？