这是一部好看、好玩、有品味的电影。程耳导演具有强烈的个人风格。与前作《边境风云》一样，它采用了非线性、多幕、多视角的叙事结构。而且人物众多，似乎有一种“主角逐渐转移”的倾向。对于习惯了线性简单叙事、固定主角和脸谱的观众来说，看电影确实有困难。我看电影的时候，经常有人问我“这个人不是死了吗？”但这部片子至少比《刺客聂隐娘》更有观众缘，毕竟后者的细节我是看了第二遍才弄清楚的。《罗》虽然采用了倒叙和插曲，但至少每个片段的时间和地点都有明确的字幕标注。只要把握好以下几点：故事开始于1934年的上海、1937年淞沪会战前的上海、1941年香港沦陷前的香港、1944年的重庆、1945年日军投降后的吕宋​​营。如果你了解一些民国上海的故事，你很容易将电影中的人物与杜月笙、黄金荣、张啸林、露兰春、胡蝶、戴笠联系起来。《罗》有太多的话要说，每个人都会有不同的感受。

我只能简单说一下我自己看完后的感受。

1。摄影：我非常喜欢它！风景优美，精美绝伦。很多画面都是对称结构，端庄大气。很多固定镜头。浅野忠信想要杀死章子怡的场景最终给她展示了：浅野打开木门出去，章子怡从木门逃走，对称结构不变，固定镜头改为90度固定镜头里，男人从近到远，女人从右到左，那段绝对精彩！我在电影院忍不住打招呼！还有几个俯视镜头，全家人被杀，尸体遍地，葛优跨过尸体，镜头随着他在他的头顶上方移动，仿佛无声的上帝视角，带着血腥却又自制的味道。美感。还有很多脸部的特写镜头，演员们似乎在盯着你，和你说话。

2。剪辑：大量的跳跃剪辑、黑屏和道具转换。值得一提的是，有很多地方声音和画面不同步。主要原因是声音先于图像出来，但有一个地方是图像先出来的。是菲律宾战场上战败的浅野的眼神，然后声音是他自己的话自言自语，他说出了自己想对章子怡说的话，并解释了自己没有杀张的原因。最后一盘游戏。导演的这些剪辑方式加快了整部电影的节奏，还有一些值得深思的来龙去脉，常常让我会心一笑。这些剪辑点仿佛变成了气孔，让这部厚重的影片变得生动起来。

3。细节：有太多前后呼应或揭示人物性格或解释疑点的细节。比如章子怡入狱时，有一个细节是她听到了响声，与第一段的枪击声相呼应，表明她当时在地下室，已经被关了3年。又比如，在第一场戏中，一名日本兵问对方是否要杀死卢先生，对方回答说要和其他人商量。第一个说，你们童子军想讨论一下。第二个人进了澡堂。熟悉日本侵华历史的人可能会想到日本侵华前很多年的行动，派遣大量儿童间谍到中国居住，为侵华做准备，然后想到日本妹夫浅野。而后来呼应的细节是，两人是在澡堂里认识的。再比如，在葛优劝章子怡克制自己的对话中，他说，不要因为我们现在出名了，就把我们当流氓。就一句话，鲁先生（或杜月笙）是流氓出身，靠卖鸦片、经营赌场起家，发财后结识了知识分子，挤进了上流社会。再比如，章子怡说葛优不愿意杀她。从细节上看，并不是纯粹的欲望，夹杂着一些羡慕，葛优说，别人都是假时髦，而你却是真正的花痴。我不能跟你走，我和你不一样，我不能走，我有太多的人要照顾。葛优或许也想活成一个有气质、有喜好的人，但他做不到。

4。配乐：抛弃了十里扬场的悠扬声音，大量使用了西洋音乐，尤其是歌曲《Where are you,Father》（我的爸爸你在哪里），原声吉他结合高亢清晰的模仿彩票歌声诞生了立即尝到了宗教的味道。

5。演技：演员阵容非常强大。章子怡诠释了一个演员从麻木无意识、对男人的执着，不断渴望爱与被爱，到在受到侮辱、伤害时不断唤醒自我意识，最终拥有清晰的爱恨与自我。浅野的性格最为灿烂，也最为复杂。说着地道上海话的日本人压抑、变态，但也生出一点情绪。葛优的角色表演空间有限。他和倪大红的那一幕让我有点尴尬。22年前，两人在张艺谋的《活着》中首次交手。22年后，张艺谋的《长城》和《罗》同日上映，如今张艺谋早已两手空空。好莱坞打怪类型片中，穿插着长城、秦腔、饕餮、奥运团体操等一些中国元素。这种不伦不类的东西，本来应该跑到中国去赚钱的，是一个三流好莱坞导演拍的。算了，张艺谋已经不值一提了，这几年风格各异的新晋导演就足以让人惊喜：辛玉坤、毕赣、徐浩峰、万马才丹、程耳。。。有时间一定要说说比干的《路边野餐》，一个有诗意气质、镜头不凡、气场十足的导演。《路》是我今年最喜欢的电影。拉开，拉回来。《罗》里面的配角演技也很好，能顶得起众生的称号。有一场戏是，颜妮饰演的管家王妈去袁泉饰演的​​大明星吴小姐家里，为戴先生做说客，大明星的嚣张和嚣张一点点崩塌，管家的锋芒和不屑一寸寸显露出来。两个人开始玩起来，我觉得自己的眼睛不够用，不想错过双方的表情。