昨天写完《五勺糖的味道》的分析后，感觉自己忘记了什么。我还记得就是这一集让我看完了70多集《monster》。后来，虽然我觉得这一集和《monster》中的其他情节一样，充满了逻辑忽略的缺陷，但无论如何，这是一个非常有趣的思想实验，并且合适的现实背景的假设使这个实验相当人性化。 。和传染性。 （个人觉得，这种写实的奇幻故事也很像玛丽·雪莱的《弗兰肯斯坦》，是《monster》最迷人的部分。） 事实证明，创作和阅读是绝配。相反的过程：首先被作为质感的人文关怀和诉求所感动，然后体会到作为结构和核心的思想实验的趣味性。对于创作来说，添加纹理可能是最令人兴奋的过程；但对于读者（至少是我）来说，“违心而为”是最惊心动魄、最有趣的体验，从感人的故事中寻找灵感。实验就像透过云层看月亮，故事的思想性格就像黑夜里的清月光，引导我写出内心的波澜。然而现实总是如此吊诡——也许动画的视觉效果和煽情的配乐让我忘记了思想实验的一个核心要素：枪·杀·死亡。
当杀人如麻的大叔（罗素先生饰）用狙击枪指着喝咖啡的人时，生命在他的目镜中呈现为一种与他人共处的存在，承载着生命的意义。同样，通常会伴随着“普通人”、“对手”、“人民”等具有规定性的人物，此时此刻被杀叔理解为他人。我昨天主要讲的就是这个。然而我们都知道，狙击枪并不是为目镜而生的。目镜或许会呈现某个时刻的生存场景，但无论怎样，狙击枪的整体结构从它诞生的那一刻起就隐含着杀戮和死亡的未来——这是我昨天忘记的元素，极其常见的东西。常识。当杀手叔叔通过目镜看到幸存的一幕时，他手里就握着死亡了。那么我们来大胆猜测一下。当杀手叔叔感觉到自己的嘴里充满了平时喝的咖啡的味道时，他竟然意识到，死亡的枪口正指着他——就像他此刻一样。自己与他人之间的镜像关系通过手中的狙击枪显露出来。这一刻镜像的恐怖，足以让任何缺乏良知的人再也不敢用枪指着任何人。 （约翰是个例外，因为至少在故事的讲述中，他从未活过。）更重要的是，在剧集中我们看到，即使他从未见过生存，杀手叔叔仍然是一个生活中有良心的人。
不知不觉就说到良心了，难免还要多说几句。我认为《五勺糖》是一个思想实验，很大程度上是因为停止杀戮在现实中并不是这样一个过程。如果“五勺糖的味道”在现实中很容易被感知到，战争怎么会爆发呢？即使出现类似的情况，也应该是这样的：枪手杀死目镜中的对手后，有一天他想起了当时感受到的“五勺糖的味道”，然后变得沮丧和后悔。终身也许这就是为什么士兵们在战场上表现出色，而当他们回到家时却如此忧郁——尤其是在一场毫无意义的战争之后。事实上，良心常常促使枪手在考虑在可预防的杀戮中生存之前先放下黑暗的未来。造成射手座事后痛苦的往往是良心的谴责和对过去的悔恨。对道德标准的怀疑。举个《monster》的例子，侦探Liat也经历过这个过程。借用克尔凯郭尔对生命辩证法的划分，它实际上往往可以使人从“感性阶段”跳跃到“伦理阶段”。在小说作品中，我们经常可以看到“感性阶段”的人们通过死亡的洗礼突然上升到充满荒诞的“宗教阶段”，或者原本处于“伦理阶段”的人变成西西弗斯，面对之后的荒诞。更大的打击。