【一】

拥有美丽未婚妻的富二代遭到袭击失去记忆，被流放到小岛上。后来，他遇见并爱上了一位平凡善良的渔家姑娘。然后他被发现并被带回了家。他恢复了原来的记忆，回到了未婚妻身边，与悠悠在一起。在家里，只忘记了岛上发生的一切。一对最熟悉的陌生人在新的地方重新开始他们的爱情记忆。

从韩剧《最后之舞》到台剧《王子变青蛙》到内地剧《爱情睡醒了》甚至另一部泰剧《爱与罚》都采用这个框架（基本相同），讲述一对疯狂的男女。其中，《王子变青蛙》应该是最有影响力的作品，所以用它的名字来点出中心、突出重点来得更直接。

当然，《彩象岛女孩》在维基百科上的描述介绍了第二次翻拍（泰剧好像有十年翻拍一次的传统）。它从1988年的原版开始，随后于2002年进行了第一次翻拍，然后于2012年进行了另一次翻拍。

因为大陆能检索到的资料很少，而且我也没有看过相关的影视资料，所以分不清真假。如果是真的，那泰国编剧还不错。拥有亚洲最好的电视剧制作之一的韩国，在2004年才组装了这样一套失忆表情包，人们从1988年就开始播放它。

【二】

《王变》的优点很明显，节奏流畅利落，人物性格鲜明，选景优美，演员演技和互动细节好又多，前后剧情既对称又各有千秋。内容丰富，故事发展跌宕起伏，重点突出——是一部电影。基本没有缺点的优质偶像剧。

在《王变》《小女孩》的缺点也有点明显：可能泰国不像中国那样有很多类型的影视制片厂，所以《小女孩》在外景上有点敷衍，大多是岛屿和室内拍摄，外景都是局部的、一闪而过的；剧情流畅度疑似两极分化，前10集纯情少女的岛上爱情，后20集纯情悲惨渔夫的腹黑美艳明星逆袭之路，后4集回归典型的泰式无声男女泪三角斗争。如果没有什么主线贯穿，那就像是三个独立的故事；阿暹哥下线后，男主的刻画变弱，几集毫无存在感，这也让尼罗的奋斗显得不够。深度;下人、配角的性格虽然保持完好，但有时被赋予的角色过多，既不能辅助主线的发展，还显得喧闹、啰嗦。

不过，该剧本身也有很多优点。

【三】

1.塑造了很多形形色色的人物，个个都是站着的，有的甚至还很出彩。

【阿暹哥】失忆的商琪善良、真诚、自信、顽强、知识渊博。他能处理好各种事情，也能掌控场面和事态的发展。他是一个十足的男主。后来的尚奇……呃呃呃……相比之下，他显得软弱、郁闷。有几次，我看在他英俊的面容上，原谅了他的不作为；

【Nile】前十集是儿子的主场，后二十集是维尔的主场。在尼乐维尼诺伊的逐渐变化上，编剧真是煞费苦心。为她制造了各种困难，结识了各种贵人，然后披风破浪，登上了巅峰。有苦难的痕迹，得到的帮助也不是莫名的。看她从不懂世事、天真善良，到孤独无助、以泪洗面，到凤凰涅槃、绝灭重生，再到耀眼无双、精致、传奇、励志。如果刻画再详细一点，几乎可以再写一部女主角的剧了。

【梦溪+苏黎】这两个是对立的。孟夕出身是一名社会地位不高的歌手。她为了进入一个富裕的家庭而与商奇调情。被商其厌恶后，她勾搭上了商其的父亲张心如伯爵。她看上去轻浮又心机重重，是商琪失忆的直接原因。但越往下看，越能看到她自信的外表下隐藏着的善良和真诚。这个角色还是蛮讨喜的；苏离饰演一位清纯柔弱的贵妇，对商气和爱情充满期待，像个小公主。外貌。然而，随着尚琪的失踪，她的真面目逐渐暴露。她看不起不高贵的达伦，却沉迷于他对她的爱。她在维持尚琪未婚妻身份的同时，与达伦关系暧昧。当商琪回来的时候，苏离骨子里的虚伪和恶毒暴露无疑，但她总是能用她优雅的举止、纯真的眼神和甜美的笑容来掩饰。与其他泰剧中歇斯底里的女配角相比，苏俪毫不掩饰的坏蛋也算得上是淡定。这是一种能够激起一个人对另一个人极度的、难以言表的厌恶的角色。

其次，有几个镜头体现了导演的思维水平。

尼洛在离开尚琪之前想和苏璃谈心，苏璃拒绝了，并请尚琪的父亲代她见面，并偷偷躲在尼乐身后。这时，一阵风吹过苏黎的裙子，闻到味道的尼洛想起了医院护士夸奖的苏黎身上的法国香水。于是尼洛起身，朝着苏离的方向说完了自己想说的话。相隔半墙的两个人，一明一暗，一哭一笑，一平淡一华丽，情感微妙又澎湃，配乐复古，这一幕呈现出一种艺术的味道；

在侯爵家吃饭，玛丽夫人和帕尼小姐中间的金大桌，她彬彬有礼，彬彬有礼。桌子底下，帕尼偷偷牵着手，玛丽太太不停地逗弄她的脚。这一幕简单地勾勒出热带地区民国时代带有乱伦感的暧昧气氛。这绝不是一部偶像剧该有的；

尼罗受了委屈。当法庭为自己辩护时，观众知道谁对谁错。导演依然调换了仆人尼乐和玛丽夫人的证言，用仆人的视角闪回到不存在的记忆，创造了一种罗生门。这么小的一个案件，渲染得非常有力，思想也被夸大了。

3。虽然设定有点差，但导演和编剧显然都明白1930年代的内涵。服装的还原、开满鲜花的小路（虽然只是一小段，但感觉确实不错）、配乐的选择，都具有那个时代的韵味。而尼罗和娇娇的人生轨迹的刻画也尤其符合那个时代。

尼罗河是一位渔夫，他的父亲早逝。当她遇到真爱时，她付出了自己的一切。

娇娇的母亲患病，父亲酗酒，图谋反对她。后来，她的母亲被她的父亲杀害，她的父亲被自己打昏。她一路逃到曼谷，躲藏在西藏，女扮男装；

苏力原本身居高位的父亲因改革被赶出政府，航运生意因二战破产。所谓的世家只剩下一个空壳了。反观从底层崛起的银行家达伦，两面俱全，日子过得越来越好；

玛娜侯爵妻女同时勾搭家庭教师，上流社会的放荡卖淫真露了出来。

这样的故事放在现代可能是天方夜谭，但它恰恰适合那个时代，也是那个时代的一缕灵魂。即使场景有点寒酸，只要抓住本质，还是有道理的。

4。虽然这部剧在某些方面看似脱节，但自始至终都在揭露上流社会的黑暗与虚伪，歌颂底层人民的真诚与善良，否定“血缘论”。

孟夕的洗白，苏黎的黑化，玛丽的没落，达伦的兴盛，苏黎家族的破产，尼罗的，娇娇的启发，尚琪的理解和道歉，张心如伯爵的悔罪，阿龙，杰克的诚实和诚实……这样的彻底的政治正确是充满教育意义的。

看完后只想到这句话：这部剧无情地揭露了1930年代泰国上流社会的奢靡与黑暗，苦涩地讽刺了老贵族所代表的虚伪、虚伪、恶毒，歌颂了下层阶级的歌颂劳动人民的善良、纯洁、自我牺牲精神宣告着旧时代的过去，新时代的到来。

【四】

Son+Vill的场景，即使什么都不做，也会忍不住像老阿姨一样露出疲惫而欣慰的笑容。总觉得站在一起就是风景，就是爱情。

vill基本上可以算是一个实力派演员了。从《玻钻之争》开始就是一个有演技的人了，眼泪就顺顺利利的流了下来。感情的小心翼翼，被别人排斥在篱笆下的心碎和无力，想念阿暹哥时的温柔，决心重生后的自信，无法爱的痛苦和委屈，种种情绪把握得很好。倪乐这个角色很受欢迎；

son起步稍晚于vill，但进步是显而易见的。这部剧中的阿暹很完美，但是切换回商琪后，他的存在感直线下降，很长一段时间就像女主的附庸。好在最后两集稍微努力了一点，挽回了一点比例。不过看他那张人畜无害的俊脸，也没什么关系了。